Musiciens qui refusent de travailler ensemble

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Les musiciens peuvent être des gens mercuriels, et cela s’est avéré vrai dans certains des partenariats les plus notables de la musique rock. Prenez le guitariste / auteur-compositeur Pete Townshend et le chanteur Roger Daltrey de The Who, qui peuvent se vanter de plus de 50 ans en tant que compagnons de groupe, mais qui se sont autrefois battus si amèrement que Daltrey craignait d’avoir tué Townshend lors d’une de leurs légendaires querelles, comme il l’a rappelé dans ses mémoires, « Merci beaucoup M. Kibblewhite : mon histoire. » Ensuite, il y a les frères Chris et Rich Robinson de The Black Crowes, dont la querelle bien racontée a conduit à une méchante scission, par Panneau d’affichage; il convient de souligner, cependant, que les frères combattants ont pu mettre leurs différences de côté en 2019 lorsqu’ils ont annoncé une tournée de retrouvailles dans une interview sur « The Howard Stern Show » – prouvant une fois de plus que c’est l’argent, pas le temps, qui guérit blessures.
Roger Waters est en désaccord avec le guitariste de Pink Floyd David Gilmour depuis des décennies

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Pink Floyd a atteint son zénith commercial avec sa tournée gigantesque pour l’album « The Wall » de 1979. Cependant, c’est également au cours de cette tournée que les tensions entre le bassiste / chanteur Roger Waters – qui a écrit la majeure partie du double album concept – et le guitariste David Gilmour s’étaient détériorées au point que Waters se séparait du groupe. « Roger était un peu mégalomane », a déclaré Gilmour à Consequence. En 1986, Waters a poursuivi en vain pour empêcher son ancien groupe d’utiliser le nom de Pink Floyd, les qualifiant de « force épuisée de manière créative ». Plus de deux décennies plus tard, Waters a déclaré à BBC News qu’il avait « tort » de poursuivre. « Bien sûr que je l’étais. »

Gilmour et Waters ont ensuite pu mettre de côté leurs différences de temps en temps (comme la clôture du concert Live 8 de 2005 et une performance unique en 2010 pour marquer le 30e anniversaire de « The Wall »). Cependant, leur relation peut être caractérisée comme une animosité mutuelle qui n’a fait que s’aggraver au fil des ans. Discutant de la querelle en cours de ses camarades de groupe, le batteur de Pink Floyd Nick Mason a déclaré Pierre roulante en 2018 qu’il estimait qu’il était « vraiment décevant que ces messieurs plutôt âgés soient toujours à couteaux tirés ».
En 2020, Waters a enregistré une vidéo YouTube se plaignant que Gilmour lui avait «interdit» de promouvoir l’un de ses projets solo sur les chaînes de médias sociaux de Pink Floyd et son site Web. « David pense … qu’il est Pink Floyd », a déclaré Waters. « Je ne suis pas pertinent, et je devrais juste garder ma bouche fermée. »

Le mauvais sang entre Neil Young et David Crosby a annulé une réunion CSNY

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Malgré un nom qui ressemblait plus à un cabinet d’avocats qu’à un groupe de rock, Crosby, Stills, Nash & Young restent l’un des supergroupes prééminents du rock. Au fil des ans, les membres David Crosby, Stephen Stills, Graham Nash et Neil Young se sont réunis fréquemment, et dans diverses autres itérations (telles que le Stills-Young Band et quelques collaborations Crosby-Nash).

Cependant, les espoirs que les icônes du rock septuagénaire se réunissent une dernière fois ont été contrecarrés par le refus de Young de retravailler avec Crosby – et encore moins d’être dans la même pièce que lui. Le problème découle de certains commentaires que Crosby a faits après que Young a mis fin à son mariage de 36 ans et a commencé à sortir avec l’acteur Daryl Hannah, maintenant sa femme. En 2014, Crosby a décrit Hannah à l’homme d’État de l’Idaho (via UCR) comme « un prédateur purement venimeux ».
Des années plus tard, Crosby a déclaré au Guardian qu’il portait l’entière responsabilité de la création de la faille. « Neil a un vrai boeuf », a admis Crosby. « J’ai dit quelque chose de mal à propos de sa petite amie. … OK, il peut être en colère contre moi. C’est bon. » Crosby a même présenté des excuses lors d’une visite à « The Howard Stern Show » (via Pierre roulante), admettant, « J’étais complètement hors de propos. J’ai foiré massivement. » Young est ensuite apparu sur « Stern » (tel que rapporté par Rolling Stone), jurant qu’une réunion CSNY « n’arriverait jamais ». Young a également ignoré les excuses de Crosby: « Il n’y a rien pour quoi s’excuser. C’était réparable, mais ça ne l’a pas été. »

Graham Nash ne parle pas non plus à David Crosby

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Graham Nash, membre du CSNY, a également des problèmes avec David Crosby, et leur relation est encore plus rancunière. Dans une interview accordée en 2015 au magazine néerlandais Lust for Life (via Pierre roulante), Nash a tout expliqué. « Je n’aime pas David Crosby en ce moment. Il a été affreux pour moi ces deux dernières années, vraiment horrible. J’ai été là et j’ai sauvé son putain de cul pendant 45 ans, et il a traité moi j’aime la merde. » Crosby, a ajouté Nash, « a arraché le cœur de Crosby, Stills, Nash & Young. »

Nash avait plus à dire dans une interview de 2016 avec Billboard. « Il n’y aura plus jamais d’autre album ou émission de Crosby, Stills & Nash », a-t-il déclaré. « Pour le moment, je ne veux rien avoir à faire avec Crosby. C’est aussi simple que ça. » S’adressant au Pittsburgh Post-Gazette en 2019, Nash a insisté sur le fait qu’il n’y avait pas eu de discussions sur une réunion, « et il n’y en aura pas. Et aucun de nous ne parle à David. Pas moi, pas Stephen, pas Neil. Et c’est comme ça c’est. »
Crosby, cependant, a soutenu qu’il avait ses propres reproches avec Nash. « Il a donné l’impression de s’occuper de moi, mais apparemment, c’était juste pour essayer de faire venir l’argent. Mais voilà », a déclaré Crosby au Guardian, notant que lui et Nash « ne se sont pas parlé depuis quelques années. Et je ne vais pas lui parler. Je ne veux pas lui parler. Je ne suis pas content du tout avec lui.

Stevie Nicks a juré de ne plus jamais jouer avec Lindsey Buckingham, coéquipier de Fleetwood Mac

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Lorsque Stevie Nicks et Lindsey Buckingham ont rejoint Fleetwood Mac en 1974, les deux étaient partenaires à la fois musicalement et romantiquement, prêts à faire le plein après l’échec de leur premier album, « Buckingham Nicks ». Dans les années qui ont suivi, l’ajout de Buckingham et Nicks a propulsé Fleetwood Mac vers des sommets que le groupe n’avait jamais approchés auparavant, culminant avec le méga hit de 1977 « Rumours », toujours l’un des albums les plus vendus de tous les temps.

Le drame intra-groupe de Fleetwood Mac était également légendaire. Avant d’enregistrer « Rumours », Buckingham et Nicks s’étaient séparés, selon Rolling Stone, Nicks se lançant alors dans une liaison avec le batteur Mick Fleetwood. Malgré tout, le groupe a continué pendant des décennies en tant que grand groupe de tournée. Cependant, cela s’est arrêté brutalement en 2018 lorsque Rolling Stone a annoncé que Buckingham avait été « renvoyé » en raison d’un « désaccord sur la prochaine tournée du groupe ». Dans une interview ultérieure avec le Los Angeles Times, Buckingham a partagé sa version des événements, affirmant que Nicks avait menacé de démissionner si une tournée prévue était retardée afin qu’il puisse faire du travail en solo. Nicks a répliqué avec une déclaration rejetant le récit de Buckingham comme « l’histoire révisionniste », expliquant qu’elle n’était tout simplement « plus disposée à travailler avec lui », par Pierre roulante.

Christine McVie de Fleetwood Mac a expliqué le licenciement de Buckingham à Mojo (via NME) comme « la seule voie que nous pouvions emprunter, car il y avait trop d’animosité entre certains membres du groupe à ce moment-là … c’était soit juste complètement briser le groupe ou Faites-en de ce qui en à de meilleur. »

Une rupture entre Skid Row et le chanteur Sebastian Bach a duré des décennies

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Skid Row était l’un des groupes de heavy metal les plus en vogue de la fin des années 1980, mais l’histoire du groupe a pris une tournure dramatique en 1996 lorsque le leader Sebastian Bach a été renvoyé. Les tensions entre Bach et ses compagnons de groupe étaient déjà fortes lorsque le chanteur a dit au reste du groupe qu’il « n’aimait pas » certaines nouvelles chansons qu’ils lui avaient envoyées et a refusé de les chanter, a rappelé Bach à Legendary Rock Interviews. Comme le guitariste Scotti Hill l’a révélé sur « Another FN Podcast », la goutte d’eau qui a fait déborder le vase a été lorsque Bach « a dit des choses horribles » dans un message vocal pour le guitariste Dave « Snake » Sabo, « et Snake a dit: » Tu sais quoi? Je ne vais pas être dans un groupe avec vous. «  » Selon Hill, se réunir avec Bach était hors de question, insistant sur le fait que lui et les autres membres du groupe ne voulaient pas « se mettre dans une situation instable et être malheureux et détruire ce que nous avons à présent. »

Pendant ce temps, la bassiste de Skid Row, Rachel Bolan, a déclaré à « The Chuck Shute Podcast » qu’il n’avait pas vu Bach « depuis des années » et qu’il n’avait aucun problème avec cela. « Je ne dirais pas que nous étions amis. Nous étions des camarades de groupe », a-t-il déclaré.
S’adressant à Panneau d’affichage en 2019, Bach a admis que la raison pour laquelle il n’avait parlé avec aucun de ses anciens camarades de groupe depuis plus de 20 ans était parce qu' »ils me détestent ». Cependant, Bach a tenu la porte ouverte à une réunion et a insisté sur le fait qu’il n’avait aucune rancune. « Contrairement à eux, il m’est physiquement et mentalement impossible d’être en colère contre quelqu’un pendant si longtemps – 23 ans ! » il a dit.

La querelle entre les frères Oasis Noel et Liam Gallagher est légendaire

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Oasis a pris d’assaut le monde dans les années 1990, avec des tubes influencés par les Beatles tels que « Don’t Look Back in Anger » et « Wonderwall », propulsant le groupe à vendre environ 70 millions d’albums, faisant même partie du Livre Guinness du monde. Records pour « la plus longue course dans le Top 10 britannique » par n’importe quel groupe, par Digital Spy.

Ce succès massif a finalement été déraillé par la relation tumultueuse entre les cofondateurs du groupe, les frères Noel et Liam Gallagher. Comme Rolling Stone l’a rappelé, Noel a quitté le groupe à plusieurs reprises mais est finalement revenu. Cependant, les tensions entre les frères et sœurs ont débordé en 2009 lorsque Noel a publié une déclaration annonçant qu’il quittait Oasis, à mi-tournée, insistant sur le fait que « je ne pouvais tout simplement pas continuer à travailler avec Liam un jour de plus ». Cette fois, il n’est pas revenu et le groupe s’est finalement séparé pour de bon.
Dans les années qui ont suivi, le froid entre les frères n’a pas dégelé et l’essor des médias sociaux a donné à Liam une toute nouvelle façon de frapper son frère. Parmi ceux-ci figuraient une série de messages Twitter bizarres dans lesquels Liam tweeté photos de son frère séparé avec la légende « Potato ». Dans une interview accordée au Times en 2017, Noel a suggéré que Liam « doit voir un psychiatre ». S’adressant à « Front Row » de BBC4 quelques semaines plus tard, Noel s’est plaint que les tweets désagréables de son frère « ne font que renforcer ma résolution de ne plus jamais monter sur scène avec ce groupe ».

Paul Simon et Art Garfunkel se détestent depuis les années 60

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Simon & Garfunkel étaient célèbres pour la douceur des harmonies, mais il n’y a rien d’harmonieux dans la relation volatile entre Paul Simon et Art Garfunkel.
Après la scission rancunière du duo en 1970, ils ont réussi à mettre de côté leurs différences pour plusieurs réunions lucratives au fil des ans, y compris leur concert extrêmement réussi de 1981 à Central Park à New York – devant une foule estimée à 500 000 personnes – et diverses tournées par la suite. Malgré les millions qu’ils engrangaient, leur relation était tendue lors de leur tournée de 1993. Le manager de Simon, Joseph Rascoff, a partagé ses souvenirs dans la biographie « Paul Simon : La Vie ». « Je croyais sincèrement que s’il y avait eu un couteau sur la table, l’un d’eux l’aurait utilisé », a-t-il déclaré à propos d’un combat particulièrement vicieux. La goutte d’eau est venue lorsque plusieurs dates d’une tournée de retrouvailles en 2010 ont dû être annulées après que des dommages aux cordes vocales de Garfunkel aient conduit sa voix à lâcher, laissant Simon vexé. « Il nous a tous laissé tomber. J’étais fatigué de tout le drame », a déclaré Simon, par biographe Robert Hilburn.

Parlant avec Le télégraphe en 2015, Garfunkel espérait une autre réunion, mais a également qualifié Simon d ‘ »idiot », de « crétin » et de « monstre ». Dans une interview ultérieure avec Rolling Stone, Simon a mis fin à ces espoirs lorsqu’il a déclaré que toute future réunion avec Garfunkel était « hors de question. Nous ne parlons même pas ».

Brian Wilson et Mike Love sont partis en guerre contre les Beach Boys

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Lorsque les Beach Boys se sont formés en 1961, la formation comprenait les frères Brian, Dennis et Carl Wilson, le cousin Mike Love et l’ami Al Jardine. Au fur et à mesure que le succès du groupe grandissait, il est devenu évident que Brian – qui a écrit les succès du groupe – était un génie musical à part entière. Cependant, il souffrait également de graves problèmes de santé mentale, aboutissant à une « dépression nerveuse » qui l’a amené à arrêter de tourner avec le groupe, et à la place, il s’est concentré sur l’enregistrement, selon Gaslight Records.

Une rupture massive s’est finalement creusée entre Brian Wilson et Mike Love lorsque la santé mentale de Brian s’est détériorée au cours des années 1970, ce qui a finalement conduit le reste du groupe à le renvoyer. Love est devenu le leader de facto du groupe alors que le groupe devenait principalement un groupe de tournées, et pendant les décennies suivantes, les cousins ​​n’ont communiqué que par l’intermédiaire d’avocats – y compris Love qui a poursuivi avec succès le crédit d’écriture sur certains des plus grands succès du groupe. « Il y avait toujours la perception que mon cousin Brian écrivait ainsi que la production et des trucs comme ça. Ce n’était pas vrai », a déclaré Love au Sarasota Herald-Tribune. « J’ai été le co-auteur de tant de grands succès. »
Brian n’est pas fan de son cousin, remarquant un jour: « Je n’aime pas du tout Mike Love. … son attitude est trop égoïste. Je ne peux pas être avec lui. » Dans son autobiographie « Good Vibrations », Love a écrit : « Pour ceux qui croient que Brian marche sur l’eau, je serai toujours l’Antéchrist. »

Don Felder est persona non grata dans les Eagles depuis son licenciement en 2001

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Lorsque le guitariste Don Felder a rejoint les Eagles, il a apporté une touche de guitare plus dure à leur son doux et country rock – en plus d’écrire leur chanson phare, « Hotel California ». Au fur et à mesure que la popularité du groupe augmentait, les tensions entre Felder et son coéquipier Glenn Frey augmentaient également ; à la fin des années 1970, a rapporté l’Independent, Felder et son coéquipier Glen Frey « se détestaient ». Cette animosité a finalement conduit à une apparition où les deux hommes ont joué leur set, mais ont expliqué à quel point ils voulaient se battre une fois le set terminé. Par la suite, Felder a brisé sa guitare puis est parti dans une limousine. Les Eagles se sont séparés peu de temps après.

Le groupe s’est réuni en 1994 pour leur tournée bien intitulée Hell Freezes Over et a continué à tourner et à faire des disques. En février 2001, Felder a été licencié pour des raisons non révélées. Felder a riposté avec une poursuite pour licenciement abusif qui a également tenté de dissoudre les Eagles en tant qu’entité commerciale, alléguant que « la cupidité de [Don] Henley et Frey sont devenus plus insatiables à chaque nouveau projet. » Comme l’a souligné UCR, le procès de Felder a finalement été réglé, les termes restant confidentiels.
Après la mort de Frey en 2016, Felder a déclaré à AP qu’il ressentait « une douleur incroyable » en apprenant la nouvelle. « J’avais toujours espéré que quelque part le long de la ligne, lui et moi dînerions ensemble, en parlant du bon vieux temps et en laissant tomber avec une poignée de main et un câlin », a-t-il réfléchi.

Billy Corgan n’a pas invité le bassiste des Smashing Pumpkins D’Arcy Wretzky pour la réunion

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Formé à la fin des années 1980, Smashing Pumpkins a explosé dans le courant dominant avec le deuxième album du groupe, « Siamese Dream » de 1993, et a cimenté son statut avec le suivi de 1995 « Mellon Collie and the Infinite Sadness ». Quelques années plus tard, le leader Billy Corgan a annoncé en 2000 qu’ils se séparaient.

Près de deux décennies plus tard, en 2018, Corgan a révélé que le groupe se réunissait pour une tournée, rejoint par les membres originaux James Iha et Jimmy Chamberlin. Le bassiste original D’Arcy Wretzky, cependant, n’a pas été mentionné comme faisant partie des plans de réunion, Jeff Schroeder prenant en charge les fonctions de basse. Wretzky a confirmé qu’elle n’avait pas été invitée à revenir, disant à BlastEcho qu’elle venait « d’apprendre hier que le groupe avait décidé d’aller avec un autre bassiste ».
Cela a conduit à une série de va-et-vient dans la presse. Alors que Corgan a affirmé qu’il l’avait contactée à plusieurs reprises et qu’il avait été repoussé, Wretzky a déclaré à Alternative Nation que c’était un « mensonge complet ». Le groupe s’est finalement lancé dans sa tournée Shiny and Oh So Bright – sans Wretzky. En 2020, Corgan a confirmé que Wretzky ne ferait jamais partie d’une future itération de Smashing Pumpkins. « D’arcy, c’est une impasse », a-t-il déclaré à Premier Guitar. « C’est ce que je dis toujours aux gens : elle a dit très clairement que le pont était brûlé. »

Paul Stanley et Gene Simmons contre Ace Frehley et Peter Criss

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Avec leurs bouffonneries crachant du feu et leur peinture faciale de style kabuki immédiatement identifiable, KISS a explosé sur la scène rock dans les années 1970. Alors que la composition du groupe a considérablement fluctué au fil des ans, le bassiste Gene Simmons et Paul Stanley sont restés l’épine dorsale du groupe.

Comme les fans le savent bien, la formation originale comprenait Stanley et Simmons aux côtés du guitariste principal Ace Frehley et du batteur Peter Criss. Criss a été licencié en 1980, a écrit Stanley dans son livre de 2014 « Face the Music », après une série d’affrontements alimentés par la drogue avec Simmons et Stanley. Frehley s’est séparé du groupe en 1982. Frehley et Criss ont été réembauchés en 2000, a noté UCR – non pas en tant que membres à part entière du groupe, mais en tant que sidemen salariés. Criss (mais pas Frehley) est revenu pour plus de spectacles en 2003.
Comme Simmons l’a expliqué dans une interview de 2019 avec Guitar World, licencier les deux membres originaux, à plusieurs reprises, n’était pas personnel. « Ace et Peter ont eu trois occasions », a expliqué Simmons. « Ils sont entrés et sortis du groupe – virés – trois fois. Pour la drogue, l’alcool, les mauvais comportements, le manque de professionnalisme… tous les clichés sont des clichés. » Selon Simmons, les deux « ne portaient pas leur charge. Vous ne pouvez pas être dans une voiture avec deux pneus crevés ». Alors que Simmons a insisté sur le fait qu’il restait ouvert à la paire rejoignant le groupe « ici et là », il a également déclaré qu ‘ »ils ne seront plus jamais dans KISS ».

Zayn Malik n’arrêtait pas de dénigrer One Direction

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Lorsque Zayn Malik a quitté One Direction en 2015, cela a précédé une « pause » toujours en cours qui a vu tous les membres du groupe lancer des carrières solo. Alors que les camarades du groupe de Malik ont ​​d’abord répondu par des larmes et des affirmations d’être « profondément attristés », il n’a pas fallu longtemps avant que la rancœur ne se répande.

Cela était particulièrement vrai des commentaires de Malik à propos de 1D. Des mois après sa sortie, par exemple, Malik a dit à Fader que la musique de One Direction était « générique comme f *** ». Il a ensuite déclaré à Beats 1 d’Apple Music (via Hollywire) qu’il « n’avait jamais vraiment voulu être là, comme dans le groupe », mais qu’il « avait simplement essayé ». Dans une interview ultérieure avec l’animateur de Capital FM Dave Berry (via le Daily Star), Malik a admis que lui et Louis Tomlinson de 1D « ne parlaient évidemment pas en termes d’amis », et il s’est plaint à NME que « personne n’a tendu la main » du groupe.
Des années plus tard, Malik se moquait toujours de ses ex-compagnons. « Pour être honnête, je n’ai jamais vraiment parlé à Harry [Styles] même quand j’étais dans le groupe. Donc je ne m’attendais pas vraiment à une telle relation avec lui », a-t-il déclaré à Us Weekly en 2017, et en 2018, il a déclaré à GQ que « je ne me suis pas vraiment fait d’amis avec le groupe. Je ne l’ai tout simplement pas fait. » Puis, interviewé par British Vogue, Malik a fait allusion à « des choses qui ont été dites après mon départ. Des choses sarcastiques. Des petites choses auxquelles je ne me serais jamais attendu. » Parlant avec The Sun en 2020, Niall Horan a admis que Malik « est parti pour ses raisons et qu’il ne nous a jamais vraiment beaucoup parlé par la suite ».

Seule la mort pourrait mettre fin à l’amère querelle de John Fogerty avec son frère / coéquipier de Credence Clearwater Revival, Tom Fogerty

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L’une des ruptures de groupe les plus désagréables du rock a été celle de Credence Clearwater Revival, connu pour des succès tels que « Fortunate Son » et « Proud Mary ». Lorsque le groupe s’est dissous au début des années 1970, a noté Uncut, le leader et auteur-compositeur principal John Fogerty a été consterné de découvrir que le label du groupe, Fantasy Records, possédait ses chansons, pas lui. Encore plus troublant était que le frère de Fogerty et ancien coéquipier, Tom Fogerty, s’est rangé du côté du propriétaire de Fantasy, Saul Zaentz, dans le différend.

En conséquence, les frères se sont battus pendant des décennies alors qu’une rafale de poursuites judiciaires a été déposée, John étant frustré de se voir interdire d’interpréter l’un des tubes de Credence qu’il a écrits et chantés. Quand il a finalement été libéré des chaînes de son contrat avec Fantasy Records, il a sorti son premier album solo, « Centerfield » en 1985 – qui a conduit à un procès de Zaentz, qui a affirmé que le single de John « The Old Man Down the Road » était une arnaque. du tube « Run Through the Jungle » de CCR en 1970. « En 1988, j’ai dû subir un procès pour plagiat où j’ai été poursuivi pour avoir ressemblé à moi-même », a déclaré John au Guardian, « et les gens me disent que c’était sans précédent. » Lorsque son frère est décédé en 1990, John a commenté, « c’était très irrésolu et très triste ».

Le bassiste du CCR, Stu Cook, l’a résumé succinctement lorsqu’il a décrit la querelle de plusieurs décennies des frères avec The Guardian comme « l’histoire la plus triste du rock et l’une des plus longues querelles stupides en cours ».

La querelle de Ian Gillan avec le guitariste de Deep Purple Richie Blackmore remonte aux années 70

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Ian Gillan a rejoint le groupe de hard rock britannique Deep Purple en 1969, servant de chanteur principal du groupe pendant sa période la plus réussie dans les années 1970 et prêtant ses tuyaux distinctifs à des succès tels que « Smoke on the Water ». En 1973, se souvient Louder, les tensions avec le guitariste capricieux Ritchie Blackmore étaient devenues trop fortes pour Gillan, qui a remis sa démission dans une lettre (Blackmore a quitté le groupe quelques années plus tard).

Gillan et Blackmore ont mis leurs différences de côté lorsque la formation « classique » de Deep Purple s’est réunie en 1984. Comme c’était le cas auparavant, Gillan et Blackmore ne s’entendaient pas, comme en témoigne la fameuse boutade de ce dernier, « Je vais attaquer Ian Gillan dans une ruelle. » Gillan est sorti une deuxième fois, en 1989, mais a ensuite rejoint Deep Purple en 1992, Blackmore partant l’année suivante au milieu d’une friction croissante sur scène entre les deux.
Lorsqu’on lui a demandé dans une interview « Tales from the Road » en 2021 (via Blabbermouth) si lui et Blackmore se réuniraient un jour sur scène, Gillan a répondu: « Non … inutile de dire que tout était assez méchant quand nous avons fini et Ritchie est sorti. » Selon Gillan, lui et le reste du groupe « n’ont jamais eu d’antagonisme envers Ritchie. Il a ses propres interprétations, et le reste d’entre nous a nos interprétations, donc ça ne vaut vraiment pas la peine d’être excité à ce sujet. » Retrouver Blackmore, a ajouté Gillan, « ne serait pas amusant du tout. »