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Le style de Beyoncé a toujours été aussi fascinant que la chanteuse elle-même. Vogue explique que si sa « maîtrise de la mode a évolué au fil des ans », dans « chaque phase de sa carrière, elle a utilisé le style, le costume et les pièces de piste pour exprimer qui elle est en tant qu’artiste et interprète ». Aujourd’hui, elle est une icône de la mode. Même le Council of Fashion Designers of America le pense, c’est pourquoi ils lui ont donné ce titre en 2016. Alors qu’elle était sur scène pour honorer la star, la présidente de la CFDA, Diane von Furstenberg, a déclaré à la foule : « L’image d’une femme responsable n’a jamais été aussi glamour et plus désirable… Talent, cœur, force et courage. C’est ce que le vrai style est d’environ et tout cela est ce que Beyoncé est le meilleur exemple de. »
La musicienne elle-même a profité de l’occasion pour expliquer que « tant [she] se souvient- elle, la mode a fait partie de [her] vie. Son « effet » sur son « commencé avant [she] est né, » grâce au fait que la « grand-mère de Beyoncé était une couturière » et a enseigné à la mère de Bey, Tina Knowles-Lawson, comment coudre. « a mère a conçu ma robe de mariée, la robe que je portais quand j’ai gagné mon premier Grammy … la liste ne cesse de s’enu », a poursuivi Beyoncé. « … Pour moi, c’est la vraie puissance et le potentiel de la mode. C’est un outil pour trouver votre propre identité, expression et force. Il transcende le style et est une capsule temporelle de nos plus grands jalons.
Plongeons dans quelques-uns des jalons de la mode de Beyoncé et la transformation esthétique au fil des ans.
La jeune Beyoncé était adorable (et super talentueuse!)
Née Beyoncé Giselle Knowles le 4 septembre 1981, à Houston, Texas, Biographie note que la future star « a commencé à chanter dès son plus jeune âge, à participer à des spectacles de talents locaux et à gagner bon nombre de ces événements en impressionnant le public par ses capacités de chant et de danse ». Ce n’est pas surprenant quand vous consultez la performance du jeune Bey de « Home » aux Sammy Awards alors qu’elle n’avait que sept ans! Cependant, il lui a fallu un peu plus de temps pour développer son style étoilé.
Alors que Beyoncé était adorable comme un bébé et un enfant, elle dit qu’elle « était un garçon manqué, » et quand sur scène, ses tenues étaient parfaitement en ligne avec les styles moins-que-couture enfants portaient à l’époque. Par exemple, son ensemble Sammy Awards comprenait une simple chemise blanche, une robe bleue et des arcs assortis dans ses cheveux. Alors que c’était loin des tenues qu’elle finirait par porter sur scène, même alors elle avait un look doucement captivant.
Comme Beyoncé a vieilli, l’enfant mignon qu’elle a été transformée en une belle adolescente. En 1996, elle était « en première année à la High School for the Performing and Visual Arts à Houston », selon Instyle, et à ce moment-là, avait commencé à développer un look plus mature qui comprenait le maquillage et les cheveux raides qui avaient des couches adaptées à l’époque autour de l’avant – vous souvenez-vous de la Rachel? La jeune chanteuse faisait aussi « déjà partie de Destiny’s Child » à l’époque, ce qui a donné suite à l’étape suivante de son évolution de style.
Les regards de Beyoncé pendant ses premiers jours Destiny’s Child
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Lorsque Destiny’s Child est arrivé sur la scène à la fin des années 90 — avec quatre membres, dont Beyoncé, Kelly Rowland, LeToya Luckett et LaTavia Roberson (bien qu’il y ait aussi eu Farrah Franklin pour un peu) — le groupe a adopté sa juste part d’ensembles coordonnés qui étaient « une réflexion sur la mode de groupe de filles », per Vogue. « Qu’ils aient été dans des imprimés sari assortis remodelés en hauts et mini-robes de ventre-baring comme ceux qu’ils ont choisis pour les 1998 Soul Train Awards ou embrassé l’esthétique de Tommy Girl dans des dessus de tube couvert de logo et des salopettes comme ils l’ont fait pour une apparence de magasin cette même année, » la sortie a noté, « le groupe a maintenu un modèle singulier. »
Ce que vous ne savez peut-être pas, c’est que c’est la mère de Beyoncé, Tina Knowles-Lawson, et son oncle Jonny qui ont conçu les premiers costumes du groupe. Le chanteur a déclaré au Council of Fashion Designers of America, « Quand nous avons commencé dans Destiny’s Child, les labels haut de gamme ne voulaient pas habiller quatre filles de la campagne noire. On n’avait pas les moyens de s’offrir des robes de créateurs. Ma mère a été rejetée de tous les showrooms de New York.
Cependant, Beyoncé-Lawson n’a pas été découragé. Au lieu de cela, elle « fait chaque pièce à la main … couture individuelle des centaines de cristaux et de perles … mettre tant de passion et d’amour dans chaque small détail », a rappelé le chanteur. « Et quand je portais ces vêtements sur scène, j’avais l’impression d’avoir un costume d’armure supplémentaire », explique Beyoncé. « ‘était tellement plus profond que n’importe quel nom de marque … ma mère et mon oncle et ma grand-mère étaient avec moi … Je ne pouvais pas échouer.
Le style de Beyoncé a évolué avec Destiny’s Child
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Bien que Destiny’s Child ait échangé deux membres et un, le nouveau trio — Beyoncé, Kelly Rowland et Michelle Williams — a continué à porter des ensembles assortis. Cependant, ils ont également commencé à se ramifier avec des tenues qui étaient un peu plus uniques les uns des autres, et à cette époque, Beyoncé a commencé à vraiment se démarquer.
« Au fur et à mesure que leur popularité augmentait, les possibilités d’individualité augmentaient. Ne se contentant plus de tout coordonner complètement, chaque membre a commencé à mettre en valeur son style personnel de manière subtile », selon Vogue. Quant à Beyoncé en particulier, ses « modes allaient souvent dans l’une des deux directions: il y avait les regards décontractés streetwise et sexy qui a affiché un peu de sportivité via des casquettes de baseball ou des hauts bandana et puis il y avait tout, sur le faste haut. »
Cependant, alors que le style de Beyoncé se développait, elle a également surgi dans ce Vogue considéré comme « les pièges de la mode début-aughts. » Dans le cas de la chanteuse, il s’agissait notamment d’une « frange orange du Sud-Ouest » que le groupe portait aux MTV Video Music Awards 2001, qui « pourraient sembler excessifs par rapport aux normes d’aujourd’hui », ainsi que la robe qu’elle a choisie pour les Golden Globes en 2003 qui était « corsetée et brodée » et qui « n’a tout simplement pas réussi à lui rendre justice ». Puis il y a eu les robes à motifs rouge et blanc de Destiny’s Child aux Billboard Music Awards de 2000, et ces ensembles en cuir, qui ont été vus la même année, sans oublier les robes à froufrous jaune vif qu’ils portaient lors de la 6e cérémonie annuelle des Soul Train Lady of Soul Awards.
De la blonde au noir et même aux cheveux ombre
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En plus de commencer à expérimenter ses choix de mode, Beyoncé était également tout à fait disposée à essayer différentes coiffures au cours des années 2000. Franchement, son penchant pour expérimenter avec une gamme de coupes, de couleurs et de configurations coiffure peut ne pas vous surprendre quand vous découvrez qu’elle « [grew] dans le salon de coiffure de maman Tina Knowles à Houston », selon Elle Elle. C’est sûrement pourquoi elle est sans crainte et férocement passé de mèches blondes aux cheveux noirs, ainsi que l’ombre dans les versions bouclées et droites. Beyoncé a également embrassé boucles naturelles, il porte vers le bas, opte pour up-dos, et est prêt à essayer n’importe quoi de styles modernes élégants à des arrangements rétro (voir les photos ci-dessus). Allure a considéré sa « reine des transformations de cheveux » grâce au fait qu’elle a « expérimenté avec presque tous les styles dans le livre au cours des deux dernières décennies », qui comprend tout de « cornrows blanc-blonde à bangs bébé à cuisse-longueur tresses gladiateurs. »
Il suffit de jeter un coup d’oeil à la chanteuse en 2000, quand elle « a rejoint les rangs des bombes blondes comme son idole Marilyn Monroe, » par Instyle. Puis il y a eu ses « vagues d’ébène », qui ont été « adoucies par les reflets des brunets ». En 2008, Beyoncé est apparue sur la couverture du magazine, en disant: « J’allais faire les cheveux plus courts … que j’ai eu quand j’ai joué avec Tina Turner aux Grammys … que j’aimais. Mais j’ai décidé de porter mes cheveux droits à la place.
Franchement, peu importe ce qu’elle en fait, les cheveux de Beyoncé ont toujours tendance à être incroyables.
Beyoncé a fait ses débuts son image de star de cinéma avec Austin Powers
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En 2002, les cinéphiles ont pu voir Leonardo DiCaprio Catch Me If You Can, Tobey Maguire à Spider-Man, et Natalie Portman dans Star Wars: Episode II — Attaque des clones. C’est aussi l’année où Beyoncé, 21 ans, fait ses débuts au cinéma Austin Powers dans Goldmember. La chanteuse de la vie réelle a joué Foxxy Cléopâtre, « un chanteur Motown qui n’est certainement pas Diana Ross », selon The Ringer. Bien que le rôle n’était pas son meilleur – Foxxy était apparemment « un amalgame de marche de tropes blaxploitation », et Vice a même demandé, « Combien de fois pensez-vous Beyoncé regrette d’être dans Goldmember? » (Ouch!) — son style dans le movie a été mémorable.
Avec un flair rétro sans doute exagéré qui convenait apparemment en 1975 (c’est-à-dire lorsque le film est basé), elle a montré un afro, fard à paupières doré, et cuir et tenues en daim. Vice appelé l’un des regards foxxy Beyoncé « première forme d’évolution Pokemon du dieu du soleil qu’elle prendrait plus tard aux Grammys, » tout en ajoutant que « Beyoncé – réservé, gracieux, plus grand que la vie – est réduit à un midriff exposé criant « Je suis Foxy Cléopâtre, et je suis une femme lotta ensemble!
Pour la première hollywoodienne du film, Beyoncé a opté pour une robe scintillante et des cheveux bicolores qui était une version moderne du genre d’ensemble qui aurait adapté Foxxy. Et bien que le film ne soit pas considéré comme un classique, les fans de la chanteuse-actrice seront toujours en mesure d’apprécier le style qui a marqué le premier grand rôle de Bey sur le grand écran.
Un style raffiné pour l’artiste solo
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Lorsque Beyoncé a retiré Destiny’s Child en tant qu’artiste solo, son étoile a continué à monter à Hollywood, et en même temps, elle a pris son image à un autre niveau. Bien qu’elle ait toujours été en mesure de retirer les ensembles les plus branchés et les plus branchés, Queen Bey a commencé à se présenter à des événements de l’industrie avec un style raffiné qui reflète vraiment son nouveau statut.
Vogue note qu’à cette époque , « elle a commencé à se tourner vers les pistes, en se perfectionnant sur les regards de créateurs qui reflétaient sa puissance intérieure ». Apparemment, Beyoncé a été « sauter le frou-frou en faveur de sexy, le corps conscient regarde qui a exigé l’attention, elle est entrée dans son propre style-sage droit que ses hits ont commencé à dominer. » Il suffit de jeter un oeil à son magnifique Met Gala et les apparitions cérémonie des Oscars. C’est sans compter VogueLes favoris de cette époque du style de Bey, y compris la robe Versace aux tons olives de la chanteuse avec des rubans sillonnant le corsage, qui « a fait une impression aux MTV Movie Awards en 2003, tout comme le velours slinky Versace qu’elle portait aux Oscars en 2005 ». Elle a surmonté ce dernier look avec des boucles d’oreilles en diamant pendantes, un bracelet bijou assorti, et les cheveux parfaitement préénage (voir photo ci-dessus).
Alors qu’elle pouvait être repérée dans des tenues par d’autres noms notables comme Dolce & Gabbana, Beyoncé a également opté pour « des pièces raffinées des couturiers Elie Saab, Zuhair Murad, et Stéphane Rolland », qui « remplit sa garde-robe glamour tapis rouge » et est devenu l’envie de tous les fans de style-savvy qui a commencé à regarder Beyoncé pour l’inspiration glamour.
Beyoncé tue son style de maman
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En 2012, Beyoncé est entrée dans une autre phase de sa vie lorsqu’elle a accueilli sa fille, Blue Ivy, dans le monde avec son mari, Jay-Z. Elle a été suivie par la naissance de leurs jumeaux, Rumi et Sir, en 2017. Avant même leur naissance, les enfants de Bey ont été impliqués dans certains de ses moments les plus mémorables liés au style grâce au fait que la star a utilisé des exemples très à la mode pour annoncer ses grossesses.
La chanteuse a d’abord révélé qu’elle attendait d’abord aux MTV Video Music Awards 2011[ing] le tapis rouge … dans une superbe robe rouge-orange Lanvin » tout en « cradling sa bosse pour les photos », selon Nous hebdomadaires. Elle a ensuite « laissé tomber le micro » après avoir joué, « déboutonné son blazer à paillettes violet, et a commencé à se frotter le ventre ».
Cela a suscité autant de buzz que son annonce Instagram concernant sa grossesse avec les jumeaux, qui est devenu viral en partie à cause de ce qu’elle portait (un soutien-gorge bordeaux, culotte bleue, et un voile vert). Comme l’a fait son poste avec les jumeaux un mois après leur naissance, dans lequel elle a posé dans un « multicolore, ensemble à volants a été effectivement conçu par Alejandro Gómez Palomo de la ligne de vêtements pour hommes Palomo Espagne, » par Glamour. Comme les enfants de Beyoncé ont vieilli, elle a continué à maintenir ses manières élégantes maman en apparaissant dans des tenues assorties avec Blue Ivy. Felicia Jones, maquilleuse et consultante basée à Detroit, a Mom.com, « e pense qu’elle sera toujours élégant à sa façon, maman ou non. »
Ivy Park a montré le côté athlétique de Bey
En 2014, Beyoncé a lancé Ivy Park, une marque de vêtements actifs qui comprend « des vêtements, des chaussures et des accessoires dans les catégories de la danse, du fitness et du sport », par Vogue. La marque est super élégante et montre un côté différent de Beyoncé – c’est-à-dire son côté sportif, actif par opposition à son tapis rouge super-soigné ou sur scène regarde.
Franchement, whIle se promener en morceaux de Ivy Park, Beyoncé devient « preuve vivante que vous aussi, peut être un super-héros élégant dans votre propre vie, peu importe où vous vivez et qui vous êtes », selon Elle Elle. La star s’est entretenue avec le magazine en 2019, en disant: « Il intègre mon style personnel et élargit cela pour inclure quelque chose pour tout le monde. J’aime expérimenter avec la mode, mélanger haut et bas, sportswear avec couture, même masculin et féminin. Beyoncé a ajouté que sa « ligne est amusante et se prête à la créativité, le pouvoir ultime ».
Bien que cela semble impressionnant, la marque a également fait face à des problèmes. Allure explique qu’Ivy Park « s’est séparé de son partenaire de vente au détail d’origine, Topshop, en 2018, [chairman of Arcadia Group, which includes Topshop] Philip Green avait été accusé d’agression sexuelle. Avec le temps, Beyoncé « a annoncé qu’elle et Ivy Park avaient trouvé un nouveau partenaire dans Adidas. » Au-delà de cela, le musicien et femme d’affaires est maintenant entièrement propriétaire de l’entreprise pure et simple, qui Elle Elle note fait « son une des plus jeunes femmes, et la seule femme afro-américaine, à exercer 100 pour cent la propriété d’une marque d’athlétisme. »
Évidemment, Beyoncé est à la fois style-savvy et business-savvy.
La chanteuse influente a commencé à infuser la politique dans sa mode
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Beyoncé a fait des déclarations majeures avec son style quand elle a commencé à infuser ses ensembles avec des influences culturelles et des messages politiques. Exemple : Alors que les fans étaient enthousiasmés par sa performance du Super Bowl 2017, cela a également suscité de vives réactions en montrant « son soutien à Black Lives Matter ». Cnn a noté, tout en expliquant que « les danseurs de soutien de Beyoncé étaient vêtus de noir, avec des bérets noirs et des afros – qui rappelle la façon dont les membres du Black Panther Party habillés dans les années 1960. »
En plus de cela, Beyoncé a joué à 2018 Coachella dans un sweat-shirt collège et shorts en denim qui signifiait beaucoup plus que ce que les fans auraient pu au premier abord supposé. « Son spectacle a été rempli d’une longue liste de références aux collèges et universités historiquement noirs de l’Amérique (HBCUs) », selon Variété. Tout, des « majorettes de haute énergie, de la fanfare, du step show et de l’homologation qui faisaient partie de son spectacle, est tout en vue sur les campus du HBCU à travers les États-Unis ». La même chose peut être dite pour sa tenue, qui était une version glammed-up de ce qu’un étudiant pourrait porter à la maison.
Et puis il y avait sa « Formation » et Black Is King choix de style, qui ont été à la fois rempli de symbolisme significatif. Par exemple, dans le clip « formation », prenez note des vêtements blancs et noirs, qui reflètent à la fois la liberté et l’oppression. Quant à Black Is King, Heure considéré comme l’album visuel « un festin glorieux pour les yeux qui présentait la riche gamme de cultures et de pays du continent africain. »
Beyoncé passe à l’avant-garde de l’innovation et des « expérimentations »
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Où Beyoncé pourrait-elle aller à partir de là ? Eh bien, il est temps de s’attendre à l’inattendu. « uand vous avez maîtrisé la couture reine et porté certains des designers les plus sexy de la planète, l’avant-garde est le seul endroit où il reste à ale », selon Vogue. C’est apparemment l’une des raisons pour lesquelles « dans la dernière décennie, Beyoncé[‘s] garde-robe sur scène et en dehors a été marquée par un engagement à l’innovation. Bien qu’elle soit toujours prête à « sortir les marques préférées comme Versace, Gucci et Balmain, elle est plus que jamais attirée par les jeunes talents, les boutiques électroniques sous le radar et abordables, et les étiquettes inattendues ».
Cela a donné lieu à des looks vraiment uniques et inoubliables, tels que la robe à plumes Francesco Scognamiglio que Beyoncé portait aux VMA 2016, qui Micro souligné « lui a fait ressembler à un ange réel. » Mais heureusement, Beyoncé ne limite pas ses choix de mode extrêmes à des événements occasionnels. Il suffit de consulter son compte Instagram, où elle poste souvent sur ce qu’elle porte. Si vous aimez la mode, essayez de ne pas baver sur son chapeau plus grand que nature et son train sans fin, ou son pantalon qui pièces ensemble des couleurs parfaites, sans parler de sa robe noire élégante avec des embellissements flocon de neige comme. Vogue note que la star a « transformé ses médias sociaux en une vitrine pour ses dernières expérimentations, posant dans des vestes Natasha Zinko, vendu des robes de jour Zimmermann, et des couches de Jacquemus. »
Alors que la phase d’avant-garde de Beyoncé est definitely un plaisir de foule, il nous laisse certainement nous demander ce qui est à venir quand il s’agit de son évolution esthétique en cours.