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John Oates s’est retrouvé dans une position précaire en mars 2020 lorsque le nouveau coronavirus a forcé l’industrie du divertissement en direct à s’arrêter brusquement. Pour la première fois de sa longue carrière de 50 ans chez Hall & Oates, le guitariste s’est retrouvé complètement immobile. Sa tournée avec KT Tunstall et Squeeze a été reportée indéfiniment après un modeste concert d’échauffement (lire: complet) au Madison Square Garden (il a depuis été reporté pour août), et il n’y avait pas de calendrier clair pour le moment où il serait en mesure de le faire. reprendre la vie comme d’habitude. C’était comme si quelqu’un claquait les pauses sur une voiture de sport qui roulait à 100 mi / h depuis des années.
Pour Oates, la route était bien plus qu’un simple lieu de travail; c’est ce qui l’a propulsé dans la célébrité et l’a aidé à accumuler sept albums de platine et une place au Rock & Roll Hall of Fame. C’était le foyer de certains de ses plus beaux souvenirs, à la fois avec ses camarades de groupe et sa femme, Aimee Oates. John et Aimee ont même élevé leur fils dans un bus de tournée jusqu’à ce qu’il soit adolescent.
Maintenant, John est confronté à une sorte de calme unique – un endroit où il n’y a pas des milliers de fans qui hurlent. C’est juste lui et Aimee, accroupis dans leur maison de Nashville, cherchant un moyen d’avancer sans bouger du tout. Dans cette interview exclusive, le couple évoque la vie ensemble en lock-out et comment cela a déclenché une première collaboration créative.
John et Aimee Oates ont glissé dans les DM de Dave Grohl pour Oates SongFest 7908
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Ce que vous faites en ce moment est incroyable. Pouvez-vous me parler tous les deux de votre concert pour Feeding America et comment il est né?
John Oates: Sûr. Eh bien, vous regardez la fille qui est responsable de tout cela. Honnêtement, Aimée, et je ne vais pas parler pour elle, mais je vais la présenter parce qu’elle –
Aimee Oates: Si tu parles comme ça, continue de parler bébé.
John: Elle sérieusement, elle a trouvé notre co-animateur Saxsquatch, dont cette incroyable relation a évolué en lui et moi en train de faire un single EDM de « Maneater » qui sortira le 19 mars.
Aimée: Je vous l’ai présenté. Je ne l’ai pas trouvé.
John: Eh bien, elle l’a trouvé via Instagram et cela a conduit à une collaboration, ce qui est vraiment cool. Mais en gros, ce qui s’est passé, c’est que nous avions monté un spectacle à Aspen, Colorado en 2013. Et cela s’appelait Aspen Songwriters Festival 7908. Et il fallait faire, 7908 est l’altitude d’Aspen. Et nous voulions le refaire cette année en direct, mais bien sûr, au fur et à mesure que COVID progressait au cours de l’année, nous avons réalisé que le spectacle en direct n’allait pas avoir lieu. Et nous avons dit, faisons un spectacle virtuel.
Et à partir de là, nous étions assis comme nous l’avons tous été pendant la pandémie à regarder les nouvelles et à voir à quel point l’insécurité alimentaire et le problème de l’alimentation des familles en Amérique étaient devenus graves. Et nous avions contribué à Feeding America car nous pensions que c’était une excellente organisation. Nous les avons donc appelés. Nous les avons littéralement contactés et nous nous sommes simplement présentés, nous leur avons dit ce que nous voulions faire et voir s’ils voulaient s’associer avec nous. Et nous sommes allés dans cette voie de mettre sur pied un festival de chanson virtuel et tous ces artistes incroyables ont commencé à y signer.
Aimée: Et je disais: « John, tu as 50 ans de relations et de camaraderie et tous ces autres … » Et il est comme, « Tu sais quoi? » Et c’est tellement drôle dans tout ce monde des médias sociaux. Il est comme, attendez une seconde. Je vais essayer de DM quelqu’un.
John: Elle a compris ça. Je n’ai aucune idée. Je ne suis qu’un guitariste.
Aimée: Ouais, nous expérimentions. J’étais comme, « Attendez, oh, voici Dave Grohl ou voici ceci. » Et il voulait juste lui envoyer un DM. Il a dit: « C’est tellement amusant! » Juste le contact direct. Et chaque personne que John et son équipe ont contactée, tout le monde a sauté à bord.
Oates SongFest 7908 ne s’est pas produit sans hoquet
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Je pense que j’allais vous demander à ce sujet, parce que vous avez rencontré des artistes incroyables, comme Jewel, Dave Grohl, Darius Rucker. Et cela est vraiment venu grâce à DM?
John: Une grande partie de cela l’a fait. Eh bien, certains d’entre eux sont des gens que j’avais dans mon téléphone, des gens à qui je parle, et des gens comme Jim James, avec qui j’ai travaillé, Jim Lauderdale et tant de gens. Et certaines des personnes, parmi les premières personnes à qui nous avons contacté, étaient quelques-uns des artistes qui étaient au premier Aspen Songwriters Festival en 2013. Shawn Colvin, voyons Matt Nathanson, Keb Mo.
Nous sommes donc allés dans cette voie et au fur et à mesure que les artistes ont commencé à réagir, nous avons réalisé que cela prenait une vie propre. Il est devenu de plus en plus grand. Et puis il a fallu mettre sur pied une véritable équipe de production télévisuelle. Parce que nous pensions que ce serait un petit événement. Nous ne savions pas ce que cela allait devenir, et cela a vraiment grandi et grandi.
Aimée: L’un des inconvénients que John et moi sommes comme, « Oh mon Dieu », nous n’avons pas pris en compte parce que évidemment nous n’avons jamais fait de festival ou de streaming et ceci et cela, que notre merveilleuse équipe, ils tendaient la main. Nous tendions la main. John tendait la main. Alors tout d’un coup c’est comme si tout le monde était d’accord. Et c’est comme, oh non. Alors l’horrible –
John: Nous avons un spectacle de deux heures et demie.
Aimée: Mais, John et sa relation avec tous ces merveilleux artistes et c’est le vrai inconvénient qu’ils ne peuvent pas tous être dessus ou quoi que ce soit. Parce que nous apprenions d’autres personnes de l’équipe en disant: «Oh ouais, cette personne», et nous ne savions même pas. Bref, mais c’était super. C’était super.
En fait, avoir trop d’amis peut en fait être un problème
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Y avait-il quelqu’un de vraiment génial que vous vouliez vraiment et c’était une situation comme celle-là où c’était comme, oh non, maintenant nous avons cette liste et cela ne fonctionnera tout simplement pas?
John: Eh bien, en fait, il y en avait quelques-uns. Juste ici à la fin, la semaine dernière, Lyle Lovett a signé. Et j’avais parlé à Lyle il y a des mois. Il était en fait l’une des premières personnes que j’ai appelées. Et juste à cause des circonstances, tout le monde est occupé, tout le monde a des choses. Il n’était pas sûr de pouvoir le faire ou non. Et tout d’un coup, le temps a dû s’échapper et il a tendu la main et il a dit: « Hé, est-il trop tard pour monter dans la série? » Et j’ai dit: « Non, pas pour toi, mec. »
Aimée: Il y en a tellement d’autres, comme Wendy Moten, Warren Treaty. Il y a tellement de monde, mais c’était juste difficile.
John: Ouais. Nous avons tellement de relations dans le secteur de la musique.
Aimée: Nous avons juste besoin d’un concert d’une semaine. Non.
John: Nous ne pouvons malheureusement pas avoir tout le monde, mais peut-être que cela mène à un autre concert plus tard. Qui sait?
COVID-19 a arrêté la tournée de l’arène de John Oates après un concert
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Je voulais parler davantage du festival, évidemment, mais aussi des raisons pour lesquelles les festivals virtuels ont lieu. Alors évidemment, nous sommes au milieu du coronavirus, qui est l’antithèse de la façon dont la musique live prospère. Et vous étiez à l’origine censé tourner avec Squeeze et KT Tunstall, et vous étiez en train de faire des concerts d’échauffement et cela a été annulé. Pouvez-vous parler des coulisses de ce que c’était que de recevoir cet appel et de tout faire exploser?
John: Ouais, c’est une histoire folle. Je veux dire, nous avons préparé ce spectacle incroyable. Nous étions tellement excités de jouer avec KT et Squeeze. Et nous avons mis en place cette production incroyable avec un contenu vidéo incroyable. Et c’était un très grand spectacle, un spectacle d’arène. Et nous avons fait un spectacle, et je peux vous dire les dates exactes, le 26 février à Hershey, Pennsylvanie. Nous avons utilisé cela comme un échauffement et c’était super. Et deux jours plus tard, nous avons joué au Madison Square Garden le 28 février, et il était complètement épuisé. Spectacle incroyable.
Et je suis sorti de la scène ce soir-là, en me demandant quelle manière de commencer une tournée. Ce sera le meilleur 2020 de tous les temps. Et littéralement une semaine plus tard, le tapis nous a été arraché et nous avons terminé. Et c’était vraiment, c’était bizarre. Je ne savais même pas comment réagir, car honnêtement, c’est la première fois que je rentre à la maison depuis un certain temps, un an, de toute ma carrière professionnelle. Cela nous a donc donné la chance de faire beaucoup de projets sympas ensemble. Et bien sûr ce projet de festival de la chanson. Et nous avons juste essayé d’en tirer le meilleur parti. Mais, honnêtement, c’était un réajustement définitif que, eh bien, nous avons tous dû faire des réajustements.
John Oates sur l’impact du coronavirus sur l’industrie de la musique
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Je sais exactement de quoi vous parlez car je suis aussi musicien et j’ai passé le plus clair de mon temps à tourner quand je n’écris pas. Et ce que j’ai trouvé, c’est que – et j’ai lu beaucoup de choses sur le sujet, et j’ai parlé à beaucoup de mes amis qui sont aussi des musiciens en tournée – c’est que l’industrie dépend du fait d’avoir emballé des spectacles. Vous atteignez le seuil de rentabilité à la moitié de la capacité, donc la distance sociale est l’antithèse de ce qui la rend financièrement viable à chaque étape, que vous jouiez au Madison Square Garden ou que vous jouiez dans un petit club. Je me demandais simplement si vous aviez pensé à une manière dont le coronavirus et les divertissements en direct pourraient coexister? Je sais que les gens deviennent créatifs, vous devenez créatif avec le concert. Pouvez-vous en parler du tout?
John: Eh bien, je pense que c’est une très, très mauvaise situation pour tous les artistes. Comme vous l’avez dit, qu’ils jouent dans le jardin ou qu’ils jouent dans un club ou un théâtre ou quoi que ce soit entre les deux, la musique live est si importante pour tout le monde, les fans et bien sûr les musiciens. Et ça va vraiment être intéressant de voir comment nous pouvons réémerger de cette horrible période et revenir à la musique live à nouveau.
Je pense que cela va prendre un peu de temps. Darryl [Hall] et j’ai une tournée prévue pour début août et que nous avons progressivement repoussée. Et nous verrons ce qui se passe. Et vraiment, chaque musicien veut jouer et nous sommes tous prêts à jouer. Je suis sûr que vous avez hâte de jouer aussi. Mais que le public vienne s’asseoir l’un à côté de l’autre dans une grande salle ou une petite salle d’ailleurs et s’asseoir côte à côte, seul le temps le dira. Donc c’est juste, c’est des eaux inexplorées. Aucun de nous n’a jamais été dans cette position, donc nous ne savons pas comment ça va se passer et comment ça va bouger. Mais je sais que tout le monde est prêt pour que je puisse vous le dire avec certitude.
Lockdown a conduit John et Aimee Oates à leur premier projet créatif ensemble
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Lorsque vous parlez du fait que c’est la première fois que vous êtes à la maison pendant une longue période, je sais que cela doit changer votre point de vue sur les choses. Vous deux [and Aimee] sur des choses justes dans votre vie, sur votre façon de fonctionner, sur vos routines quotidiennes. Comment cela a-t-il été?
Aimée: Eh bien, c’est drôle. Pendant tout ce temps, nous nous sommes vraiment auto-isolés. Notre fils était au Colorado. Je ne pouvais pas le voir pendant les vacances.
John: Nous n’avons pas vu notre fils depuis plus d’un an.
Aimée: Dans plus d’un an.
John: Ou mon père ou ses parents.
Aimée: John va voir son père dans quelques jours, Dieu merci.
John: Ce sera la première fois en un an.
Aimée: Je n’ai pas vu mes parents. Je veux dire, nous avons [Zoom], est-ce. Je suis comme, ouais, ouais, ouais. Et nous sommes comme, d’accord. Nous avons juste continué à mettre un pied devant l’autre, à rester positifs, à être attentifs, à être conscients de ce qui se passait, à les assimiler, à être simplement créatifs et à être ouverts et à enseigner. Et juste en disant, nous ne savions pas ce qui allait se passer. Juste transpiré. Cela venait juste d’arriver. Et nous n’avons vu personne. Nous n’avons pas visité. Cela a simplement été très difficile. Alors laissez cet isolement s’installer ou utilisez-le et forcez-vous à essayer de presser quelque chose de positif.
John: C’est la première fois que nous travaillons ensemble de manière créative et nous sommes ensemble depuis 26 ans, peut-être plus. Et c’est la première fois que nous faisons quelque chose, travaillons ensemble de manière créative et cela a été incroyable. Et Aimee a aidé à mettre sur pied cette équipe incroyable. Et je dirai que presque toutes les femmes sont dans l’équipe. Et pour être honnête avec vous, c’est la première fois que je travaille avec une équipe entièrement féminine.
Aimée: Eh bien la majorité. Nous avons Wilson.
John: Ça a été incroyable. Cela a donc été une expérience formidable pour moi rien que de ce point de vue. Mais nous avons beaucoup cuisiné. Amy a préparé une tempête et j’ai mangé, ce qui est bien.
Aimée: Il y a eu des frustrations. « Hey John, mettons en place, peut-être des fleurs. » Je suis un designer floral, alors je me dis: « John, peut-être mis en place comme Ikeboner ou raconter cette expérience lorsque vous étiez au Japon et que vous êtes tombé sur Ikeboner. » Donc les arrangements alimentaires, tout ça. Oui, nous nous sommes occupés et nous nous sommes contentés de petites vidéos improvisées et d’autres choses. Mais sans toute cette pratique et sans rester engagé et peu importe, je ne pense pas que nous l’aurions fait. Nous n’aurions certainement pas fait de festival.
John: Et je veux dire, je sais que j’ai eu beaucoup de temps pour écrire, ce qui a été formidable pour moi. Et j’ai eu le temps de m’impliquer dans des projets qui, si j’avais été en tournée avec Daryl, ne se seraient jamais produits. Je me suis impliqué dans un projet de film appelé Gringa.
Saviez-vous que John Oates écrit aussi de la musique de film?
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De toute évidence, le concert est vraiment cool, et je peux vraiment voir comment cela s’est passé avec vous les gars en quarantaine. C’est une façon vraiment incroyable de produire de l’énergie qui pourrait être négative ou, vous avez raison – cela pourrait être quelque chose de si positif comme ça. Gringa ça sonne vraiment cool. Je ne connais en fait aucun de vos travaux antérieurs. Avez-vous déjà fait des trucs de bande originale? Est-ce ta première fois? Pouvez-vous en parler?
John: Eh bien, en fait, je n’ai pas marqué le film. Ce que j’ai fait, c’est que je suis devenu le producteur exécutif de la musique du film. Il y a un compositeur distinct qui a fait la partition. Je n’avais jamais vraiment marqué de film, mais j’ai été impliqué dans de nombreux films. J’ai eu une chanson dans un grand film appelé À propos d’hier soir avec Rob Lowe il y a des années. Et aussi j’ai écrit la chanson titre d’un film avec Peter Fonda qui s’appelait Blues hors-la-loi.
Aimée: Je ne savais pas ça. Ah bon?
John: Eh bien, c’était bien avant que je vous rencontre.
Aimée: Pourtant, c’est un scoop. D’accord.
John: Ouais. J’ai donc eu quelques chansons dans des films et bien sûr Daryl et moi avons des tonnes de chansons dans des films.
Aimée: Tu as fait la musique pour Sports illustrés.
John: Oui, je l’ai fait. Mais c’est une toute autre vie loin.
Aimée: Ouais, mais c’est cool.
John: Mais peu importe. Ouais. C’était donc une chance pour moi. Et ce qui s’est passé, c’est que j’ai fait une chanson pour ce film Gringa. Et après avoir fait une chanson, le réalisateur qui est un de nos amis a dit: « Hé, c’est parfait. Tu veux en faire plus? » J’avais l’air d’avoir beaucoup de temps libre, alors j’ai dit: « Bien sûr. Allons-y. »
Et ce qui a fini par arriver, Aimee a trouvé un grand artiste hip hop sur Instagram qui avait un son vraiment cool. Et il avait ces choses vraiment cool qu’il venait de publier sur Instagram. Et Aimee a dit: « Tu devrais vérifier ce type. Il est vraiment cool. » Et cela a conduit à une collaboration avec lui.
Aimée: Servon Campbell est son nom.
John: Servon Campbell. Et nous l’avons amené à Nashville. Nous avons pris son idée et l’avons transformée en une chanson vraiment cool qui est également dans le film. Et puis le film a beaucoup de contenu latin parce qu’il est situé au Mexique, pour la plupart. Et j’ai donc contacté un chanteur mexicain que je connaissais en partant en tournée il y a des années avec Donovan Frankenreiter. Et elle et moi avons fait un duo et j’ai pu chanter en espagnol, ce qui était vraiment unique. Donc toutes ces opportunités incroyables se sont produites. Et puis bien sûr, Saxsquatch qui est notre co-hôte et ce single EDM que nous sortons via Monstercat.
Aimée: Cela sort le 19, non?
John: Ouais.
Une star des médias sociaux a aidé John Oates à réorganiser le succès classique de Hall & Oates, «Maneater»
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Pouvez-vous me parler du single EDM? « Maneater » est emblématique et Saxsquatch est, dans mon esprit, il est l’ère de l’Internet, le meilleur exemple de massive sur TikTok, faisant son propre truc, complètement unique. Et vous êtes le fournisseur classique de votre son. Donc, ce sont ces deux mondes différents qui se rencontrent et je pense que c’est vraiment cool. Pouvez-vous en parler?
John: Ce qui s’est passé, c’est après que nous ayons commencé à le suivre, bien sûr comme tout le monde, et nous étions obsédés. Nous l’avons donc contacté et nous l’avons contacté par l’intermédiaire de son manager et nous avons commencé à parler. Je pense que c’est son manager, Michael, qui a dit, vous devriez faire une chanson ensemble. Quand j’ai eu l’idée de « Maneater », l’idée originale était un reggae. C’était une sensation reggae.
Daryl et moi l’avons changé en une sensation plus Motown qui est bien sûr le son que vous entendez sur le disque. Mais j’ai toujours voulu le ramener à cette sensation reggae originale. Et j’ai proposé l’idée était, hé, faisons une version reggae de « Maneater » avec Saxsquatch et moi. Bien sûr. Et c’est ce que nous avons fait. Et puis ça s’est vraiment bien passé. Nous avons fait une vidéo et nous sommes allés dans les bois et avons fait tous ces trucs sympas.
Et puis le super créatif de son manager et leur équipe ont dit: « Nous avons l’idée d’amener cela à un tout autre endroit. » Et ils ont littéralement produit une version EDM basée sur la version reggae. Et quand je l’ai entendu, je me suis dit: « C’est bien mieux que la version reggae. » Et j’ai adoré et tout le monde a adoré. Et puis ils ont fait cette vidéo incroyable, que nous allons faire ses débuts pendant le festival de la chanson. C’est une vidéo géniale.
Aimée: Et en parlant de TikTok –
John: Oh attendez, nous venons de nous rejoindre. Qu’est-ce que c’est? @realJohnOates ou quelque chose comme ça? … @realJohnOates est notre poignée TikTok. Est-ce que j’ai l’air de savoir ce que je fais?
Je viens de rejoindre TikTok aussi et je ressens la même chose.
John: D’accord, bien. D’accord.
Aimée: D’accord. Alors Tiking et Toking, d’accord, super.
John Oates: Donc de toute façon, tout cela se passe maintenant. Et honnêtement, tout se passe parce que nous sommes à la maison et que nous avons eu le temps de tendre la main et de faire des choses inhabituelles et cool. Et oui, j’ai hâte que les gens entendent cette version EDM parce que c’est vraiment cool.
Vous pouvez visionner la vidéo de la couverture de John Oates / Saxsquatch « Maneater » ici.
La façon improbable dont John Oates est sorti de sa coquille créative
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Vous avez dit que vous écriviez tellement. Évidemment, une partie de votre inspiration vient indirectement d’Aimee, car elle vous a montré ces nouveaux artistes, ce qui est incroyable. Qu’est-ce qui vous a inspiré?
John: Juste le fait que j’ai le temps. Quand je suis en tournée, je n’écris pas beaucoup. Je n’écrirais même jamais toute ma vie, très rarement en tournée. Je peux trouver des idées et noter des idées ou chanter une mélodie sur un iPhone ou quelque chose du genre. Mais j’écris très rarement une chanson en tournée. Et ça a vraiment été cette chance d’être à la maison. J’ai peaufiné mon home studio, je l’ai fait fonctionner. J’ai acheté de nouvelles choses dont j’avais besoin, des choses qui avaient été en veilleuse pour moi. Et une fois que j’ai fait cela, le flux créatif a commencé à se produire. Pour moi, écrire, c’est comme faire de l’exercice. Quand je ne fais pas d’exercice, j’ai l’impression que je ne veux même pas commencer. Mais une fois que j’y vais, je ne peux pas m’arrêter. Et c’est vraiment ce qui s’est passé.
Et j’ai écrit sur Zoom, je n’avais jamais écrit sur Zoom de ma vie. Il y avait des amis qui m’ont encouragé, « Hé, essayons. » Les gens à Los Angeles et peu importe. Et nous avons fait toute la version espagnole de la chanson pour Gringa. Nous avons fait toute la chanson sur Zoom, ce qui était vraiment cool aussi. C’est donc vraiment une chance de faire quelque chose de différent. Et je pense que cette chance de faire quelque chose de différent était inspirante.
John Oates « le monde patchwork de tout »
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Aimée: Ouais. Ce que je vois – ce que j’ai remarqué [of] – Est-ce que votre volonté et votre aventureux sont, comme quand Michael Maloof était comme, « Hé, qu’en est-il de ça? Et ça? » Vous êtes juste comme, « Je suis pour la balade. Faisons-le! » Et ça les fait sortir du royaume de, je veux dire, de la musique évidente ceci et cela, mais il a pris son histoire, ses connaissances, son expérience. Et avoir cette effervescente [attitude of] « Faisons juste quelque chose. Je suis partant pour tout. »
John: Quand vous êtes un artiste qui existe depuis aussi longtemps que moi et qui a une histoire, et cetera, vous pouvez facilement tomber dans l’ornière de vous répéter. À de nombreux niveaux, qu’il s’agisse de lectures de guitare, d’accords ou d’idées mélodiques. Donc vraiment travailler avec beaucoup de ces jeunes artistes qui abordent les choses sous un tout autre point de vue et qui ont un tout nouveau – Être ouvert d’esprit m’a vraiment beaucoup aidé.
Aimée: C’est exactement ce que j’ai vu. Cette [you] Entourez-vous, je pense juste en général pour moi aussi. Je n’étais pas tellement avant les médias sociaux et tout ça, je me disais: « Oh, c’est cool. C’est cool. Ce serait une excellente collaboration pour John. » Mais je pense juste que l’énergie de l’énergie et ne pas avoir les frontières ou les restrictions ou le noir / blanc, ou le linéaire que le vrai évident comme bon musicien, vous êtes dans cette boîte. La créativité et quelque chose d’inspirant – cela peut être de la nourriture, des fleurs, des jeunes, des vieux, c’est tout et n’importe quoi – c’est juste enchevêtré dans ce grand monde patchwork de n’importe quoi. C’est totalement cool.
John: Un monde patchwork de tout. Comment ça pour un titre?
Aimée: Je ne sais pas. Je transpire, je transpire maintenant. Mais je vois ça chez John. Il a ce zeste. Il a toujours, ouais, super, mais je peux le voir vraiment pris en compte, il a comme cinq projets différents en cours simultanément et il est vraiment juste que les roues d’entraînement sont lancées. Et il est juste, je ne sais même pas –
John: Qui a besoin d’une personne PR?
Aimée: Non, je suis sérieux.
John: Que se passe t-il ici?
Aimée: Je vis avec ça.
John: Dois-je simplement partir maintenant? Vous pouvez le faire vous-même.
Aimée: Non non. John, n’est-ce pas vrai? Vous faites juste ceci, cela et l’autre. Et vous venez, vous vous dites: « Hey Aimee, je fais ça. » Je ne peux pas le suivre maintenant. Cela ne s’arrête pas à la musique.
John: Non, ça a été vraiment inspirant. Les vannes se sont ouvertes à la créativité et je suis heureux de pouvoir rester suffisamment ouvert d’esprit pour en profiter. Ouais.
Des fleurs fraîches à Feeding America, Aimee et John Oates accordent la priorité à la philanthropie
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Les gens sous-estiment définitivement à quel point la tournée n’est pas propice à ce genre de créativité. C’est vraiment difficile. Et je sais ce que vous dites avec l’ouverture des vannes. Je pense avec les médias sociaux, même si quoi [Aimee was] en disant – comme les fleurs et la nourriture et tout – cela fait de tout cela une chose qui peut coexister ensemble afin que vous puissiez collaborer à une échelle que vous n’avez pas auparavant.
John: C’est vrai.
Aimée: Exactement.
Je sais que vous avez travaillé avec Feeding America, mais dans l’ensemble, vous êtes tous les deux très charitables et avez travaillé avec de nombreuses causes. Y a-t-il un autre travail de charité que vous avez fait et dont vous voulez parler?
John: Oh, je veux dire, pas juste cette minute, nous sommes totalement concentrés sur le fait de mettre ce festival de la chanson à la ligne d’arrivée parce que c’était tout un projet.
Aimée: Eh bien, au cours de la dernière année, Spina Bifida en a été un. Je continue avec mon design floral avec Vanderbilt [University Medical Center in Nashville], les unités COVID là-bas. Je rencontre la directrice bénévole et les services spirituels et le travail bénévole dans le parking et je lui donne des tasses à café.
John: Elle apporte des compositions florales.
Aimée: Même moi, je ne peux pas faire ce qui est évident, alors je dis simplement: «D’accord, je vais faire en sorte que ça marche. Et au lieu d’aller à l’hôpital, je me retrouverai sur le parking et je remettrai les arrangements pour l’unité COVID. Je pense que tout le monde a dû faire une fortune. Je ne veux pas écraser mon amour et ma joie que je trouve avec les fleurs et je veux le partager avec les autres. Il suffit donc d’avoir cette conversation sur la façon dont nous pouvons le faire en toute sécurité. Et donc je vais dans mon hangar et je fais des fleurs. Je ne veux pas que ça s’arrête. Je n’attendrai pas que le monde soit enfin X, Y et Z. J’essaye juste, tu sais?
Savez-vous que la recherche a montré que les gens sont vraiment plus heureux? Fleurs, autour des plantes et des fleurs. Cela aide donc vraiment. C’est incroyable.
John: Ouais, nous avons fait d’autres choses au fil des ans. Daryl et moi l’avons toujours fait, nous avons fait Toys for Tots. Nous avons été impliqués dans beaucoup de choses. Aimee est membre du conseil d’administration du refuge pour animaux Aspen. Nous avons travaillé avec ça. Nous avons travaillé avec Emmylou Harris avec son chien de sauvetage qu’elle a ici à Nashville. Donc, il y a eu un certain nombre de choses sur lesquelles nous avons travaillé au fil des ans.
La partie préférée de la tournée d’Aimee Oates est la famille
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Donc, j’ai juste une dernière question parce que nous sommes tous coincés à la maison et que personne ne peut jouer à des spectacles, alors mes amis et moi nous sommes souvenus. Mais avez-vous – dans votre vaste carrière – avez-vous une histoire de tournée préférée? Vous deux, je sais, [Aimee,] vous avez probablement été en tournée avec lui à certains moments. Y a-t-il une histoire de tournée qui vous vient à l’esprit que vous aimez?
John: Eh bien, nous en avons quelques-uns. Nous en avons quelques-uns.
Aimée: D’accord. Le mien était personnellement n’importe quel domaine dans lequel nous allions combiner cela avec la visite de la famille. Je viens d’une très grande famille du Midwest et quand nous y allions, ferions un barbecue, allions à la ferme de mes parents. Génial. C’était mon expérience de tournée que j’ai adoré. Être capable de se réunir avec sa famille et ses amis, voir les gens de John sur la côte Est. Donc c’est pour moi, bien sûr que j’aime la musique et tout, mais la mienne était plus de rencontrer la famille et les amis.
John: Je ne pense pas que ce soit exactement ce qu’elle avait en tête. Quelque chose me dit –
J’apprécie cependant d’entendre cela, car c’est aussi ma partie préférée.
Aimée: C’est très bien. John était dans un tankini. Courtiser. Tu veux dire cette fois, John?
John: Non.
Aimée: Je devrais m’en tenir à ma famille et à mes amis.
John: Non non. Ce qui s’est passé, nous avons emmené notre fils sur la route quand il est né. Sérieusement. Nous l’avons emmené sur la route à cinq ou huit semaines. Et nous avons fait une tournée avec Carly Simon et nous l’avons emmené en tournée toute sa vie jusqu’à ses treize ans. Et nous l’avons fait scolariser à la maison. Et finalement, quand il a eu 13 ans, il a finalement dit: « C’est ça. »
Aimée: « Départ. »
John: « J’ai fini. » Et je lui ai toujours dit, j’ai dit: « Tu n’as pas à t’inquiéter d’aller à l’université. » J’ai dit: « Nous allons t’acheter un t-shirt noir et tu pourras avoir une couchette dans le bus et tu pourras traîner avec les roadies. » Et il a dit: « Non, non, je vais à l’université. »
C’est le contraire de la plupart des enfants, j’ai l’impression.
John: Non. Nous n’avons jamais mis de pression sur lui. Alors il a vu la réalité de … être réellement dans les hôtels et voyager, voyager. Mais c’était génial. Nous n’échangerions pas cette expérience parce que nous devons passer toute son enfance ensemble.
L’histoire de tournée préférée de John Oates consiste à capturer l’un des criminels les plus recherchés d’Australie
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John: Oh, Daryl [Hall] et moi, une fois, nous nous sommes fait voler par un gars du nom de Rusty Gun Bandit en Australie. C’était notre premier voyage en Australie. Et nous étions dans un restaurant après le spectacle et c’était Daryl, moi, notre bassiste, sa copine et notre tour manager. Nous sommes assis à une table et le restaurant était vide parce que c’était après les heures. Et à l’autre table à proximité se trouvaient le chef, sa femme et son couple d’amis.
Et tout d’un coup, dans la pièce, ce type a éclaté avec un masque de ski et un fusil de chasse. Et nous avons pensé que c’était une blague. Nous avons pensé, parce que nous étions juste en Australie pour la première fois, peut-être que le promoteur l’avait monté comme une blague.
Aimée: C’est tellement foiré.
John: Et nous avons réalisé que c’était réel. Et il est venu à notre table. Quand il est allé à l’autre table, il a fouillé dans le portefeuille de la dame pour prendre son argent. Et le chef, ou l’un des autres gars[s] l’a frappé au visage. Nous les avons renversés et nous l’avons chargé et lui avons marché sur les mains. Je l’ai frappé à travers une vitre en verre. Et à ce moment-là, les cuisiniers à l’arrière avaient appelé les flics et ils montaient les marches en courant. Et donc nous avons capturé ce type et il était un bandit notoire à Melbourne appelé le Rusty Gun Bandit. Et le lendemain matin, toutes les équipes de presse étaient devant notre hôtel. C’était une grosse affaire. Donc, la chose ultime à faire lorsque vous êtes en tournée.
Aimée: Attends, l’arme n’a pas [even work] …
Attendre. Le titre était-il quelque chose comme « Un citoyen de Hall et Oates a arrêté l’homme le plus recherché d’Australie? »
John: Vous pouvez le rechercher. Le pistolet était rouillé; il n’aurait probablement même pas tiré. Mais il volait des restaurants et des choses dans ce quartier depuis un certain temps et ils ne l’avaient jamais attrapé.
Aimée: Attendre. Quelqu’un n’a-t-il pas déposé une carte de crédit?
John: Eh bien, quand il est venu à notre table, il voulait de l’argent et notre directeur de tournée lui a donné une carte de crédit.
Aimée: Une carte de crédit.
John: Je pensais qu’il allait nous tirer dessus.
Aimée: J’ai oublié cela. Mais, oh mon Dieu.
John: Voilà donc votre histoire de tournée. C’en est une bonne.
Vous pouvez voir John Oates en tournée avec Hall & Oates en août 2021. Son nouveau single, une version réinventée de « Maneater » avec Saxsquatch, est actuellement disponible via Monstercat.
