Kathy Hutchins/Shutterstock
« Star Trek » est un phénomène culturel depuis le moment où il a été diffusé pour la première fois. La série originale a attiré un grand nombre de fans, dont la plupart ont été incroyablement déçus lorsque NBC a annulé la série en 1969. Malgré tous les fans qui l’ont aimée, « Star Trek » ne l’a pas coupé dans les cotes d’écoute. Pourtant, les gens ont tellement aimé les acteurs et l’équipage de l’USS Enterprise qu’ils ont organisé des conventions, fait pression sur le réseau et relancé efficacement le fandom « Star Trek », le ramenant de l’oubli de la diffusion.
La principale raison pour laquelle les gens ont suffisamment aimé la série pour pousser à la création de ce qui est finalement devenu une franchise massive était le peuple. Le casting comprenait une pléthore d’acteurs de scène et d’écran incroyablement talentueux, de la chaise du capitaine jusqu’à un Redshirt aléatoire tué lors d’une mission à l’extérieur. Les personnes qui ont lancé « Star Trek » savaient clairement ce qu’elles faisaient et leur expertise s’est poursuivie dans chaque film, action en direct et série animée qui a suivi.
Parce que « Star Trek » existe depuis 1966, de nombreuses personnes talentueuses qui ont donné vie à leurs personnages ont été « radiées », pour ainsi dire. D’innombrables acteurs sont morts depuis qu’ils sont apparus dans un film ou une série « Star Trek » au fil des ans, ce qui en fait une liste assez lourde. Au lieu de cela, cette liste présente certains joueurs qui ont assumé des rôles clés au fil des ans, dont beaucoup dont vous ne réalisez peut-être pas qu’ils sont morts.
Jeffrey Hunter
Primordial
Bien qu’il soit bien connu que le capitaine James T. Kirk a commandé l’USS Enterprise dans la série originale « Star Trek », certains fans ne savent peut-être pas qu’il n’était pas le premier à commander le navire. Le capitaine Christopher Pike, joué par Jeffrey Hunter, était la deuxième personne à commander le célèbre navire, faisant de Kirk le troisième. L’épisode pilote original de « Star Trek », « The Cage », présentait Pike en tant que capitaine. En fin de compte, plusieurs aspects du pilote ont été abandonnés, y compris Pike, bien que le personnage ait fait une apparition via des images d’archives et un acteur différent dans « The Menagerie ».
Christopher Pike a finalement décroché la tête de « Strange New Worlds », donc le personnage de Hunter vit dans la franchise « Star Trek ». Alors que Hunter travaillait occasionnellement à la télévision, « Star Trek » n’étant qu’un coup dur dans sa longue carrière, il était principalement un acteur de long métrage. Sa carrière a commencé en 1950 via un rôle non crédité dans « Julius Caesar », et il ne lui a fallu que deux ans pour décrocher un rôle principal dans « Lure of the Wilderness » en 1952. Il a continué à jouer dans des films avec des incursions occasionnelles sur le petit écran. Il est probablement mieux connu pour avoir joué le personnage principal de « Temple Houston », qui s’est déroulé de 1963 à 1964.
La santé de Hunter s’est détériorée lorsqu’une explosion sur le tournage de « Cry Chicago » lui a blessé la colonne vertébrale et provoqué une commotion cérébrale. Six mois plus tard, il a eu une hémorragie intracrânienne, l’amenant à s’effondrer et à se fracturer le crâne, nécessitant une intervention chirurgicale au cerveau. Il est décédé peu de temps après à l’âge de 42 ans, trois mois seulement après avoir épousé Emily McLaughlin.
Barry Atwater
Primordial
Les Vulcains sont depuis longtemps une race importante dans la franchise « Star Trek », grâce à la brillante représentation de M. Spock par Leonard Nimoy. Il n’y avait pas beaucoup de Vulcains dans la série originale, ce qui rend les quelques-uns qui se sont présentés incroyablement importants. C’est certainement vrai de Surak, le père de l’étreinte philosophique de Vulcain de la logique sur les émotions. Il est sans doute le Vulcain le plus important de l’histoire de l’espèce. Surak est apparu dans un seul épisode intitulé « The Savage Curtain » et a été joué par Barry Atwater. D’autres acteurs de diverses séries ont depuis dépeint le personnage.
La carrière d’Atwater a commencé en 1954 lorsqu’il est apparu dans un épisode de « Gunsmoke ». Il a continué à apparaître dans de nombreuses séries télévisées et certains films avant d’apparaître sur « Star Trek ». Il est probablement mieux connu pour son travail dans « General Hospital », « The Hard Man », « The Story of Lynn Stuart », « The Night Stalker » et « The True Story of Jesse James ». Son travail lui a valu des éloges importants et l’a aidé à gagner la tête d’affiche dans les épisodes de « The Outer Limits » et de nombreuses autres séries. Il était également un acteur de théâtre talentueux, ayant joué dans des productions théâtrales tout au long de sa carrière.
Le travail d’Atwater a commencé à ralentir dans les années 1970 en raison d’un diagnostic et d’un traitement contre le cancer. Son cancer est devenu terminal et il est décédé d’un accident vasculaire cérébral en mai 1978. Atwater a célébré son 60e anniversaire neuf jours avant sa mort. Les allégations d’utilisation de stéroïdes ont tourmenté sa vie pendant des années, et certains pensaient que c’était un facteur contributif à sa mort.
Roger C.Carmel
Primordial
« Star Trek » présentait de nombreux personnages uniques, dont beaucoup ont eu un impact. Parfois, quelqu’un revenait pour reprendre son rôle, comme Roger C. Carmel l’a fait pour Harcourt Fenton « Harry » Mudd. Le personnage possédait un certain charme séduisant qui le rendait à la fois sympathique et irrécupérable. Mudd était un escroc et un passeur connu. Le personnage est apparu dans deux épisodes de » Star Trek » lors de la série originale. Il est apparu pour la première fois dans « Mudd’s Women » et est revenu plus tard pour « I, Mudd ».
Mudd a eu un impact et a ensuite été présenté dans « Star Trek: The Animated Series » dans « Mudd’s Passion ». Carmel a joué le personnage trois fois, lui donnant beaucoup de charisme, qui a été atténué par les acteurs qui ont joué Mudd à l’ère moderne du « Trek ». Il était sur le point de reprendre Mudd dans » Star Trek: The Next Generation » mais est décédé avant le début du tournage. Carmel est bien connu parmi les fans de la franchise, mais ce n’est pas le seul crédit sur son CV. Carmel a commencé à jouer à Broadway en 1958 et est apparu dans de nombreuses productions théâtrales au fil des ans.
Son passage à Broadway a affiné ses compétences, qu’il a utilisées dans de nombreux films et séries télévisées, dont « The Transformers », où il a fourni la voix de plusieurs personnages. Une grande partie de son travail ultérieur est venu de derrière le microphone, fournissant la voix de Smokey the Bear et d’autres personnages notables. Carmel est décédé à l’âge de 54 ans en novembre 1986; sa mort serait due à une surdose de stupéfiants, mais a été officiellement répertoriée comme une cardiomyopathie hypertrophique.
Si vous ou quelqu’un que vous connaissez êtes aux prises avec des problèmes de dépendance, de l’aide est disponible. Visiter le Site Web de l’administration des services de toxicomanie et de santé mentale ou contactez la ligne d’assistance nationale de SAMHSA au 1-800-662-HELP (4357).
Glenn Corbett
Primordial
« Star Trek » a une tradition complexe qui s’étend loin dans le passé et le futur, grâce à des manigances de voyage dans le temps. Pour cette raison, plusieurs personnages sont considérés comme importants pour les thèmes généraux. Sarak est l’un de ces personnages pour les Vulcains, tandis que pour les humains de la Terre, vous ne pouvez pas trouver de personnage plus important que Zefram Cochrane, le père du voyage en chaîne. Le travail de Cochrane a attiré l’attention des Vulcains sur l’humanité, ouvrant la porte aux voyages interstellaires et faisant de lui un personnage historique clé.
Cochrane est apparu pour la première fois dans la deuxième saison de « Star Trek » via l’épisode « Metamorphosis ». Il a été retrouvé sur un astéroïde par Kirk et a été artificiellement vieilli et a vécu 150 ans après sa disparition. Le personnage sera plus tard joué par James Cromwell dans « Star Trek : First Contact », mais Glenn Corbett l’a d’abord amené au petit écran. La carrière d’acteur de Corbett est survenue après son passage dans la marine américaine, où il a servi comme Seabee. Il a ensuite joué dans des productions théâtrales, cinématographiques et télévisuelles.
La carrière de Corbett comprend des apparitions notables dans « Gunsmoke », « The Man from UNCLE » et « The Fall Guy ». Ses crédits de film l’ont mis sur les mêmes projets que John Wayne (« Chisum ») et Jimmy Stewart (« Shenandoah »), parmi de nombreuses autres stars hollywoodiennes. Corbett a continué à jouer jusqu’à sa mort en 1993 après six mois de traitement pour un cancer du poumon. Il est décédé à 59 ans et a été enterré au cimetière national de Fort Sam Houston à San Antonio, au Texas.
Bibi Besch
Paramount Pictures
Le capitaine Kirk avait la réputation de toujours trouver son chemin dans les bras d’une extraterrestre. Dès le début, il était trop charmant pour résister, menant à de nombreuses liaisons avec diverses femmes. La plupart de ses badinages ne duraient pas longtemps, mais il y avait une femme qui attirait son attention bien plus longtemps que n’importe quelle autre. Le Dr Carol Marcus et Kirk ont eu une relation à la fin des années 2250 ou au début des années 60, qui a produit un fils, David. Marcus a estimé que les responsabilités de Kirk envers Starfleet rendaient une relation impossible, alors elle a demandé qu’il reste à l’écart afin qu’elle puisse élever David sans lui.
Kirk a accepté mais a rencontré le Dr Marcus et David lors des événements de « Star Trek II : The Wrath of Khan » et « Star Trek III : The Search for Spock », au cours desquels David est mort. La mort de David a affecté Kirk pour le reste de ses jours et l’a rendu extrêmement méfiant envers les Klingons. Bien que le Dr Marcus n’apparaisse pas dans la série originale, elle a eu un impact significatif dans « The Wrath of Khan », où elle a été jouée par Bibi Besch. L’actrice s’est fait un nom dans plusieurs feuilletons télévisés à la fin des années 1960 avant de se diriger vers le grand écran.
Elle a joué dans plusieurs films notables, dont « Steel Magnolias » et « Tremors ». Besch a continué à travailler jusque dans les années 1990, mais un diagnostic de cancer du sein a écourté sa carrière et sa vie. Elle est décédée en septembre 1996, à l’âge de 54 ans, des suites de la maladie.
Marc Lenard
Primordial
M. Spock est probablement le Vulcain le plus célèbre à apparaître dans n’importe quelle série « Star Trek », et la plupart des fans savent qu’il est à moitié humain et à moitié Vulcain. Sa mère, Amanda Grayson, a rencontré son père, Sarek, via son travail en tant qu’ambassadeur Vulcain et représentant du Conseil de la Fédération. Sarek, comme son fils et sa fille adoptive, Michael Burnham, était une personne intensément analytique et intelligente. Il est devenu une figure éminente dans les cercles Vulcains et de la Fédération, le reliant à plusieurs personnes notables, dont James T. Kirk et Jean-Luc Picard.
Sarek a beaucoup figuré dans plusieurs propriétés « Star Trek », y compris les premier, troisième, quatrième, cinquième et sixième films théâtraux. À travers tout cela, il a été interprété par Mark Lenard, qui est resté avec la franchise pendant un temps considérable. En plus de ses apparitions dans « Star Trek », qui comprenait le rôle d’un commandant romulien anonyme, il a joué Sarek dans « Star Trek : la série animée » et plusieurs épisodes de « Star Trek : la prochaine génération ». En plus de travailler sur la franchise, Lenard a joué des rôles dans de nombreux films de grande envergure, notamment « Hang ‘Em High » et « Annie Hall ».
Malgré ses rôles au cinéma, Lenard est surtout connu pour son passage sur le petit écran. Tout au long de sa carrière de 42 ans, Lenard a joué des rôles dans « Hawaii Five-O », « Gunsmoke », « The Incredible Hulk » et bien plus encore. Pourtant, il est probablement mieux connu pour jouer Sarek, si ses nécrologies sont une indication. Lenard est décédé à l’âge de 72 ans d’un myélome multiple, un type de cancer des globules blancs qui est traitable mais incurable.
De Forest Kelley
Primordial
La série originale « Star Trek » et ses longs métrages se composaient d’une pléthore de personnages, mais trois se démarquaient parmi les autres. Il s’agissait du capitaine Kirk, de M. Spock et du Dr Leonard « Bones » McCoy. Les trois officiers supérieurs ont travaillé en étroite collaboration tout au long de leurs nombreuses aventures, devenant des amis incroyablement proches en cours de route. McCoy a joué un rôle déterminant dans la relance de l’esprit de Spock lorsqu’il est mort et a renaître dans « Star Trek III: The Search for Spock ». Depuis le début de la série, Bones a été incarné avec brio par DeForest Kelley.
Le temps de Kelley sur « Star Trek » est arrivé à la fin d’une longue carrière d’acteur qui a commencé en 1940. Il a servi dans l’armée de l’air américaine pendant la Seconde Guerre mondiale et a décidé de poursuivre sa carrière d’acteur lorsqu’il est sorti en 1946. Alors qu’il avait un travail limité avant la guerre, ce n’est qu’en 1947 que sa carrière professionnelle décolle avec le film « Fear in the Night ». Il a continué à apparaître dans des films et des séries télévisées, se spécialisant dans les westerns pendant une bonne partie de sa carrière. Tout a changé lorsqu’il a été choisi pour incarner Bones dans « Star Trek », car le rôle allait dominer sa carrière à partir de ce moment-là.
La plupart de son travail d’acteur s’est poursuivi tout au long de la franchise en apparaissant dans les six premiers films. Il a également fait une apparition dans l’épisode pilote de « Star Trek: The Next Generation », faisant de lui le premier personnage de « Star Trek » à le faire. Kelley est décédée d’un cancer de l’estomac en 1999, à l’âge de 79 ans.
Jean Colicos
Primordial
Demandez à n’importe quel fan non « Trek » de nommer une espèce de la franchise ; il y a de fortes chances que vous entendiez « Klingon » plus qu’autre chose. Les Klingons ont joué un rôle important dans la tradition « Trek », qui remonte à la série originale. Le premier épisode à présenter l’espèce agressive était « Errand of Mercy, mais vous ne reconnaissez peut-être pas le maquillage comme étant Klingon ces jours-ci. Il y a une explication dans l’univers à cela, mais il va sans dire que, quoi qu’ils ressemblent, les Klingons sont un une grande partie de la franchise.Kor, un Klingon exceptionnellement charismatique, a été l’un des premiers à se démarquer.
John Colicos a joué Kor dans la série originale, et il a continué à jouer le personnage pendant des décennies. Bien qu’il ne soit pas revenu pour « Star Trek : The Next Generation », Kor – et Colicos – sont revenus pour trois épisodes de « Star Trek : Deep Space Nine ». Le même acteur a appliqué un maquillage adapté à l’époque et est redevenu Kor. Il a finalement été tué dans « Once More Unto the Breach », 31 ans après sa première apparition. Le travail de Colicos sur la franchise l’a gardé dans l’esprit des fans pendant des années, bien qu’il se soit diversifié dans les longs métrages et le théâtre tout au long de ses 49 ans de carrière.
Il a passé des décennies à travailler sur diverses séries télévisées en tant que personnage et doubleur. Il a exprimé Apocalypse dans « X-Men: The Animated Series » et en dehors de « Trek », il est probablement mieux connu pour avoir joué le comte Baltar dans « Battlestar Galactica ». Colicos est décédé en 2000 des suites d’une crise cardiaque à l’âge de 71 ans.
James Dohan
Paramount Pictures
Montgomery Scott, mieux connu sous le nom de Scotty par ses amis, était l’un des personnages principaux de « Star Trek », même s’il était initialement censé être un semi-régulier. Cela n’a pas duré longtemps et Scotty est rapidement devenu un membre essentiel de l’équipe, apparaissant dans de nombreux épisodes de la série originale et de « The Animated Series ». Il est revenu pour « Star Trek: The Motion Picture » et a continué à apparaître dans les films, « Star Trek: Generations » étant sa dernière apparition au cinéma. Pourtant, Scotty n’en avait pas fini avec l’Enterprise.
Le personnage a fait une dernière apparition canonique dans un épisode de « Star Trek: The Next Generation », intitulé à juste titre « Relics », bien qu’il ait été filmé deux ans avant « Generations ». Scotty a été créé principalement par l’homme qui l’a joué, James Doohan. Il a dit un jour à Sci-Fi Online : « Scotty est à quatre-vingt-dix-neuf pour cent James Doohan et un pour cent d’accent. » Gene Roddenberry l’a laissé trouver le nom, ce qu’il a fait en l’honneur de son grand-père. Il a également joué un rôle important dans la fabrication de Scotty Scottish.
Le talent de Doohan pour les accents lui a valu beaucoup de travail au fil des ans et il a donné vie à de nombreux personnages animés sur « The Animated Series » et d’autres projets. Sa carrière a été quelque peu prise en charge par « Star Trek », mais il n’a pas fait grand-chose pour se détacher, choisissant plutôt d’embrasser le fandom et d’accepter son rôle dans la diffusion de « Star Trek » dans le monde. Doohan est décédé à l’âge de 85 ans à son domicile de la maladie d’Alzheimer et d’une pneumonie en 2005.
Majel Barrette
Primordial
Des milliers de personnes ont travaillé sur divers projets « Star Trek » au fil des ans, mais une seule d’entre elles peut être appelée la « Première Dame de » Star Trek « . » La carrière de Majel Barrett a commencé dans la comédie et a été instruite par Lucille Ball. Elle est apparue dans plusieurs séries importantes, dont « The Lucy Show », « Leave it to Beaver », et plus encore, mais elle est surtout connue pour son association avec « Star Trek ». Barrett a finalement épousé le créateur de la série Gene Roddenberry, et elle est apparue dans chaque incarnation de la franchise réalisée au cours de sa vie. À ce titre, elle a joué plus d’une douzaine de personnages, tous remarquables.
Dans l’épisode pilote, elle a joué le premier officier de l’Enterprise, appelé « Number One » par le capitaine Pike. Le personnage n’a pas bien fonctionné pour diverses raisons, alors Majel Barrett a joué l’infirmière Christine Chapel (avec une perruque blonde) lorsque NBC a repris la série. Nurse Chapel est apparue plusieurs fois dans la série et a joué un rôle de premier plan dans quelques épisodes. Lorsque « Star Trek » a été relancé via « The Next Generation », Barrett a été ramené via le nouveau Lwaxana Troi. Son personnage était incroyablement peu orthodoxe et captivant, et elle est revenue pour plusieurs épisodes de « Deep Space Nine ».
La contribution la plus importante de Barrett à la franchise a peut-être été sa voix. Dès le début, elle a fourni la voix des ordinateurs de l’Enterprise (et d’autres Starfleet). Avant de mourir à 76 ans d’une leucémie en décembre 2008, elle enregistré une bibliothèque de sons phonétiques et le dialogue afin que sa voix puisse continuer à fonctionner sur les navires de Starfleet longtemps après son décès.
Ricardo Montalban
Primordial
Aucun des grands méchants à apparaître tout au long de la franchise « Star Trek » n’est aussi aimé et vilipendé que Khan Noonien Singh. Khan est apparu pour la première fois dans l’épisode « Star Trek », « Space Seed », en 1967, et il a fait sensation. Khan a autrefois conquis et gouverné 25% de la Terre, faisant de lui l’un des méchants les plus importants des guerres eugéniques. En tant qu’humain génétiquement augmenté, Khan possédait des capacités physiques et mentales surclassant de loin les autres humains. Cela le rendait particulièrement dangereux, donc une fois vaincu, il a été gelé cryogéniquement et projeté dans l’espace.
C’est là que Kirk et son équipe l’ont trouvé et l’ont réanimé. Khan a failli prendre le contrôle de l’Enterprise avant que Kirk ne parvienne à le laisser tomber sur Ceti Alpha V. Avance rapide vers « Star Trek II: The Wrath of Khan », et Khan était de retour en tant qu’antagoniste principal dans ce qui est sans doute le meilleur « Star Trek « film à ce jour. La principale raison pour laquelle Khan était un méchant si convaincant n’était pas la façon dont il était écrit; c’est ainsi que l’a joué l’inimitable Ricardo Montalbán. Bien qu’il ait eu un impact significatif dans l’histoire de « Trek », Montalbán n’était pas un poney à un tour.
L’homme était déjà un acteur vétéran de la scène et de l’écran bien avant de rejoindre la franchise. Il a joué Armando dans « Escape From the Planet of the Apes », M. Roarke dans « Fantasy Island » et est apparu dans de nombreuses séries télévisées et films. Il a remporté de nombreux prix, dont un Emmy et un Screen Actors Guild Lifetime Achievement Award. Montalbán est décédé de causes naturelles en janvier 2009, à l’âge de 88 ans.
Guillaume Windom
Primordial
Bien que les capitaines des navires de Starfleet soient essentiels dans le schéma général des choses, ils ne sont pas les plus hauts échelons de commandement. Starfleet est structuré comme l’US Navy, avec une structure de commandement hiérarchique supervisant ses opérations dans les quadrants Alpha et Bêta de la galaxie. Cela dit, ce n’est pas parce que quelqu’un est d’un rang considérablement élevé qu’il n’est pas sensible aux mêmes problèmes que tout le monde, ce qui nous amène au commodore Matt Decker. Il a commandé l’USS Constellation dans l’épisode « Star Trek », « The Doomsday Machine ».
Après avoir perdu tout son équipage au profit d’un tueur de planète extraterrestre, le Commodore est tombé dans une crise de dépression. Avec son navire paralysé et personne d’autre autour, il a été submergé par le chagrin. C’est une émotion complexe à jouer, et William Windom l’a gérée à merveille. L’acteur est bien connu pour son rôle de Commodore Decker, bien que ce ne soit pas son seul mérite. Windom a commencé à jouer en 1950 et il a trouvé sa place dans de nombreux programmes populaires, dont « Columbo », « Gunsmoke » et « Magnum, PI », entre autres.
Windom était également un acteur de long métrage célèbre, apparaissant dans « To Kill a Mockingbird », « Planes, Trains, & Automobiles », et bien d’autres. Il était considéré comme « TV’s Everyman » pour sa pléthore de performances sur le petit écran, où il a travaillé jusqu’en 2004. Son dernier crédit de franchise est une représailles de Matt Decker dans « Star Trek : New Voyages », un film de fan. Selon le Washington Post, Windom est décédé en 2012 à l’âge de 88 ans d’une insuffisance cardiaque congestive.
Trône de Malachie
Primordial
Une chose qui semble se produire souvent dans la franchise « Star Trek » est que les acteurs assument plusieurs rôles. Cela est possible grâce au maquillage détaillé et aux prothèses que portent les acteurs pour représenter les nombreuses espèces extraterrestres vues dans les émissions et les films. Majel Barrett en est un bon exemple, tout comme Jeffrey Combs – à eux deux, ils ont joué plus d’une douzaine de personnages distincts. La pratique remonte au tout début avec l’épisode pilote, « The Cage ». Malachi Throne a été choisi comme la voix du gardien dans l’épisode, et l’enregistrement a ensuite été utilisé pour la production de « The Menagerie ».
Dans ce même épisode, Throne a joué le commodore José I. Méndez, donc son travail de voix off a été modifié en hauteur. Il est resté avec la franchise au fur et à mesure de son évolution, et au moment où « Star Trek: The Next Generation » était à l’antenne, il était un sénateur romulien. Il a joué beaucoup de personnages intéressants tout au long de ses sept décennies de travail dans l’industrie. En dehors de « Star Trek », il est probablement mieux connu pour son travail de Noah Bain dans « It Takes a Thief » ou son interprétation de False-Face dans la série télévisée « Batman ».
La carrière de Throne l’a occupé tout au long des années 1960 et 1970, et bien qu’il ait continué à travailler au 21e siècle, il a assumé plus de rôles de voix off que de performances en direct. Il a fourni la voix de Dieu sur « The Animaniacs », Fingers sur « Batman: Beyond » et bien plus encore. Throne est décédé chez lui en mars 2013 d’un cancer du poumon à l’âge de 84 ans.
Léonard Nimoy
Primordial
Le capitaine James T. Kirk est sans doute le protagoniste central de « Star Trek », mais il ne s’est pas aventuré seul dans l’espace. Parmi son équipage, M. Spock est sans aucun doute l’ami le plus proche de Kirk, et il est également un membre essentiel de l’équipage. Avec son esprit brillant, Spock peut calculer la trajectoire nécessaire pour remonter dans le temps en faisant le tour du soleil, et ce n’est qu’un exemple parmi tant d’autres concernant l’éclat du Vulcain. M. Spock a été en grande partie créé par Leonard Nimoy, qui a incorporé des aspects de sa foi juive et a proposé le pincement du nerf vulcain, car il pensait que c’était une option meilleure et plus sophistiquée que l’utilisation d’une arme.
La représentation de Spock par Nimoy n’était pas simplement un bon ajout à la série; il a eu un impact culturel significatif sur l’air du temps. Spock est devenu internationalement connu par des personnes qui n’avaient jamais regardé un épisode ou un film de la franchise. Nimoy a joué Spock tout au long de sa vie, en commençant par l’épisode pilote terminé en 1965 et en terminant par ses dernières performances dans la franchise cinématographique redémarrée via « Star Trek » en 2009 et « Star Trek Into Darkness » en 2013.
Spock n’était pas tout ce que Nimoy a fait au cours de sa vie; il a écrit une autobiographie intitulée « Je suis Spock ». Certes, son travail antérieur s’intitulait « Je ne suis pas Spock », il a donc finalement embrassé son impact culturel et le personnage qu’il a donné vie. Il a eu une carrière musicale, réalisé des films, joué et bien plus encore. Nimoy est décédé d’une maladie pulmonaire obstructive chronique (MPOC) après être tombé dans le coma en février 2015, à l’âge de 83 ans.
Grace Lee Whitney
Primordial
Janice Rand était la yeoman à bord de l’Enterprise depuis le début de la série, bien qu’elle n’apparaisse pas dans les épisodes pilotes. Elle a été présentée comme l’un des nombreux intérêts amoureux du capitaine Kirk, mais les personnages n’ont pas appuyé sur la gâchette de la relation. Vers le milieu de la première saison, le personnage a été retiré de la série malgré des rôles importants dans « The Enemy Within » et d’autres épisodes cruciaux. Rand a dû partir pour réduire les coûts, mais l’actrice qui l’incarnait, Grace Lee Whitney, est restée dans l’esprit de Gene Roddenberry.
Grâce à DeForest Kelley, qui l’a encouragée à faire des apparitions aux conventions « Star Trek », Whitney a retrouvé sa popularité. Elle a été ramenée dans « Star Trek : The Motion Picture ». Plus tard, elle est apparue dans les quatrième et sixième films, jouant Rand. Whitney a repris son rôle dans les séries de fans « Star Trek : Of Gods and Men » et « Star Trek : New Voyages ». Alors que « Star Trek » a occupé une grande partie du temps de Whitney dans les années 1960 et 1980, ce n’était pas son seul mérite. Elle a également chanté dans des orchestres et des chœurs et est apparue dans diverses séries télévisées.
Whitney était une femme aux multiples talents qui a vécu une vie intéressante, que vous pouvez lire dans son autobiographie, « The Longest Trek: My Tour of the Galaxy ». Le dernier rôle crédité de Whitney était ses représailles contre Yeoman Rand dans « Star Trek: Of Gods and Men » en 2007, alors qu’elle se retirait peu après. L’actrice vétéran de « Star Trek » est décédée de causes naturelles à l’âge de 85 ans en mai 2015.
Yvonne Craig
Primordial
Il y a peu de personnages de la série originale aussi emblématiques que Marta, l’esclave d’Orion de l’épisode « Whom Gods Destroy ». Marta n’était pas simplement belle ; elle était délirante et a dû être détenue à l’asile de la Fédération sur l’île d’Elbe II. Elle citait souvent des œuvres littéraires célèbres, notamment des passages des nombreuses pièces de William Shakespeare. Marta a rencontré le capitaine Kirk et Spock lorsque son maître, Garth d’Izar, les a capturés, plaçant le trio dans une pièce ensemble. En voyant Kirk, Marta tente de le séduire, mais quand ça ne marche pas, elle essaie de le poignarder (spoiler : ça n’a pas marché non plus).
Finalement, Garth a utilisé Marta comme exemple, la tuant sur la surface toxique de la planète. Marta est devenue un personnage emblématique de la franchise malgré son apparition dans un seul épisode. Le trope « Orion Slave Girl » reste populaire aujourd’hui et a fait l’objet de la troisième saison de « Star Trek : Discovery ». Marta a été jouée par Yvonne Craig, qui a joué le rôle de Barbara Gordon / Batgirl dans la série télévisée « Batman » avant de passer d’un super-héros à une femme Orion dans « Star Trek ». Elle a été qualifiée de « pionnière des super-héros féminins sur petit écran » par HuffPost, et c’est une description appropriée.
Craig a continué à jouer, principalement sur le petit écran, après son travail sur « Star Trek ». Elle est apparue dans de nombreuses séries, dont « The Six Million Dollar Man », « Starsky & Hutch » et « Fantasy Island ». Elle est décédée en août 2015 d’un cancer du sein qui s’est propagé à son foie. Elle avait 78 ans quand elle est décédée.
Anton Yelchin
Paramount Pictures
Lorsque « Star Trek » a été redémarré via le film de 2009, un nouveau casting a eu l’opportunité de jouer les rôles créés des décennies plus tôt par William Shatner, Leonard Nimoy et tous les autres. L’un des personnages qui sont apparus dans le film était Pavel Chekov, le jeune enseigne russe de Starfleet qui était assis à la barre, travaillant comme navigateur de l’Enterprise. Dans une note de service, Gene Roddenberry a décrit Chekov comme un personnage secondaire important qui devait être « un jeune homme extraordinairement capable – presque l’égal de Spock dans certains domaines » (via Mission Log).
Bien sûr, la plupart des gens se souviennent de lui de la performance de Walter Koenig dans « Star Trek IV : The Voyage Home » lorsqu’il interroge un policier sur l’emplacement des « wessels nucléaires » sans se rendre compte qu’il est en plein milieu de la guerre froide. Koenig a joué le personnage avec brio, et il a été suivi par un autre jeune acteur, Anton Yelchin, qui l’a joué dans les trois premiers films de la chronologie redémarrée de Kelvin. Malheureusement, le temps de Yelchin en tant que Chekov s’est terminé à la suite d’un accident anormal qui a choqué le fandom et mis fin à une carrière prometteuse.
En juin 2016, Yelchin a été écrasé à mort par sa Jeep Grand Cherokee, qui a roulé dans son allée, le coinçant contre une barrière de sécurité. Ses parents ont poursuivi le constructeur automobile et, selon une déclaration donnée à People, ils se sont installés pour un montant non divulgué. L’argent a été remis à la Fondation Anton Yelchin ainsi que le financement de « Love, Antosha », un documentaire sur la vie de l’acteur.
David Huddleston
Primordial
« Star Trek : The Next Generation » était une série incroyablement populaire, donc plusieurs épisodes présentaient des stars invitées qui n’apparaissaient généralement qu’une seule fois dans la série. C’était souvent le cas dans les épisodes traitant de l’holodeck, qui se plantait souvent, annulait les paramètres de sécurité et menaçait le navire, comme le ferait toute bonne activité récréative. Parmi les nombreux personnages qui agissent de manière inhabituelle sur le holodeck, ceux de l’épisode « Emergence » sont les plus intéressants, car ils représentent des aspects de la conscience sensible naissante de l’USS Enterprise.
Dans l’épisode, un train et divers passagers se dirigent vers New Vertiform City, et le conducteur ne dirige pas seulement le train; il change également le cours de l’Entreprise. Cela crée plusieurs problèmes pour l’équipage, et ils interviennent. En fin de compte, une nouvelle forme de vie complexe est née de l’Enterprise, suggérant que le navire lui-même était un être intelligent. Bien que cela ne soit jamais revenu comme élément de l’intrigue après l’épisode, l’équipage s’est néanmoins souvenu du chef d’orchestre, qui était joué par le célèbre acteur, David Huddleston.
La carrière de Huddleston comprend des rôles importants dans des dizaines de séries télévisées et de films. Le public moderne le reconnaîtra probablement comme le personnage éponyme de « The Big Lebowski », tandis que d’autres le reconnaîtront peut-être dans « Blazing Saddles », « Santa Clause: The Movie », « The Producers » ou l’un de ses nombreux rôles. USA Today a rapporté que Huddleston est décédé en août 2016 d’une maladie cardiaque et rénale avancée et qu’il avait 85 ans au moment de sa mort.
Verre de Ron
Télévision nationale primordiale
« Star Trek : Voyager » était une autre série qui comprenait de nombreuses stars invitées tout au long de ses épisodes. Certains acteurs invités notables incluent Sarah Silverman, Kurtwood Smith et Gerrit Graham. Un rôle invité intéressant, Loken, est venu dans le septième épisode de la saison « Nightengale ». Le personnage était un scientifique qui a développé une nouvelle forme de technologie de camouflage afin que les Kraylors puissent contourner un blocus encerclant leur planète. L’épisode était significatif, principalement pour l’enseigne Harry Kim, qui commandait l’USS Voyager à l’époque. Loken l’a trompé en lui faisant croire qu’il était un médecin livrant des vaccins indispensables, mais ce n’était pas vrai à distance, laissant Kim perturbé par l’incident.
Loken a été joué par Ron Glass, un acteur de personnage renommé surtout connu pour son travail en tant que détective Ron Harris dans « Barney Miller ». Certes, c’était dans les années 1970 et 1980, donc ces jours-ci, il est probablement mieux connu pour avoir joué Shepherd Book sur « Firefly » et dans son film de 2002, « Serenity ». La carrière de Glass a commencé au début des années 1970 lorsqu’il a décroché un rôle dans « Sanford and Son ». Cela a été suivi par « All in the Family », et il est apparu dans d’autres séries populaires pendant cette période avant de finalement décrocher le rôle du détective Harris.
Alors qu’il est apparu dans plusieurs films tout au long de sa carrière, la plupart de son travail était sur le petit écran. Glass a cessé de travailler vers 2014, et deux ans plus tard, il est décédé d’une insuffisance respiratoire. Glass avait 71 ans lorsqu’il est décédé en novembre 2016.
Aron Eisenberg
Télévision nationale primordiale
Lorsque les Ferengi ont été introduits dans « Star Trek : la prochaine génération », le plan était d’en faire une nouvelle race méchante pour la franchise. Cela n’a pas fonctionné, et au moment où « Star Trek: Deep Space Nine » a été diffusé, l’espèce avait été étoffée en un groupe beaucoup plus raisonnable et divertissant d’escrocs axés sur le commerce. Les Ferengi étaient une espèce centrale de la série, avec plusieurs personnages importants. L’un de ces personnages était Nog, un jeune Ferengi qui a rejoint Starfleet, devenant le premier de son espèce à le faire.
Nog a embrassé sa culture alors qu’il servait dans Starfleet, prouvant qu’un Ferengi pouvait non seulement servir, mais le faire avec distinction. Il a perdu une jambe au combat pendant la guerre du Dominion et a joué un rôle vital à bord de l’USS Defiant lors de plusieurs batailles importantes pendant le conflit. Aron Eisenberg a joué Nog, et c’est un rôle qui a dominé sa carrière. Alors qu’il est apparu dans plus d’une douzaine de séries télévisées et de films, il est surtout connu pour jouer Nog, et au cours de sa vie, Eisenberg était un habitué des conventions « Star Trek ».
Eisenberg est né avec un seul rein, nécessitant et recevant une greffe à l’âge de 17 ans. Des décennies plus tard, on lui a de nouveau diagnostiqué une insuffisance rénale nécessitant une greffe. Bien qu’il ait reçu une greffe réussie, sa santé est restée un problème. Variety a rapporté qu’Eisenberg est décédé à l’âge de 50 ans en septembre 2019. Il a été honoré dans un épisode « Star Trek: Discovery » mettant en vedette un vaisseau de classe Eisenberg nommé USS Nog.
René Auberjonois
Télévision nationale primordiale
« Star Trek: Deep Space Nine » a présenté plusieurs Ferengis notables, mais l’ajout le plus fascinant de la série doit être Odo. L’officier de sécurité de la station spatiale était une espèce amorphe et non identifiée capable de prendre une forme humanoïde, et il était un membre éminent de l’équipage dès le premier jour. Au fil du temps, la trame de fond d’Odo s’est étoffée, car il s’est révélé être un membre de l’espèce connue sous le nom de Fondateurs. Ils sont devenus les principaux antagonistes au cours des dernières saisons, alors qu’ils faisaient la guerre à la Fédération et à d’autres espèces pendant le conflit du Dominion.
Odo est devenu une figure centrale de la série et, en raison de sa capacité à se transformer en n’importe quoi, il pouvait se faufiler à bord des navires, infiltrer des zones fortement défendues et s’intégrer dans toutes sortes de situations. Odo a été joué par René Auberjonois, un célèbre acteur de théâtre lauréat d’un Tony Award avec de nombreux crédits impressionnants à son nom. Il a joué dans de nombreux films, jouant le rôle du père Mulcahy dans « M * A * S * H », et il a remporté une nomination aux Emmy Awards pour son travail sur « Benson » à la fin des années 1970 et au début des années 80.
Auberjonois était également un doubleur talentueux, travaillant principalement dans les jeux vidéo plus tard dans sa carrière. Il a également mis ses talents vocaux au service d’œuvres d’animation, jouant notamment le chef Louis dans « La Petite Sirène ». Auberjonois a été traité pour un cancer du poumon par chimiothérapie, mais celui-ci s’est propagé à son cerveau en 2019. En décembre 2019, à l’âge de 79 ans, il a choisi de mettre fin à ses jours en vertu de la loi californienne plutôt que de périr lentement de son état.
Si vous ou quelqu’un que vous connaissez avez des pensées suicidaires, veuillez appeler la National Suicide Prevention Lifeline en composant le 988 ou en appelant le 1-800-273-TALK (8255).
Richard Troupeau
Télévision nationale primordiale
L’amiral Owen Paris était le père de Tom Paris, le timonier qui a piloté l’USS Voyager pendant la majeure partie de la série. Bien qu’il n’ait pas eu beaucoup de scènes dans la série et qu’il n’apparaisse que dans une poignée d’épisodes, il a joué un rôle central dans le rétablissement des communications avec le navire perdu. Voyager a été cru perdu pendant un certain temps avant que le projet Pathfinder n’établisse des communications via les recherches révolutionnaires de Reginald Barclay sur les micro-trous de ver.
La détermination de l’amiral Paris à ramener le Voyager et son équipage à la maison est restée un complot continu tout au long de la série. L’homme engagé pour jouer le personnage était Richard Herd, qui est probablement mieux connu pour ses nombreux rôles de soutien et invités dans des dizaines de séries télévisées entre 1973 et 2018. Bien qu’il ait souvent eu des rôles récurrents, il a principalement joué des personnages de soutien. Malgré cela, les fans le reconnaissent probablement depuis qu’il a joué l’amiral William Noyce dans « SeaQuest DSV » et « Seinfeld », où il a joué M. Wilhelm, le patron de George Costanza aux Yankees de New York.
Herd a même joué un Klingon appelé L’Kor dans deux épisodes de « Star Trek: The Next Generation », même si vous auriez du mal à le reconnaître sous tout ce maquillage. Certains de ses crédits de films les plus notables incluent « Private Benjamin » et « Planes, Trains, & Automobiles », il avait donc une solide expérience en comédie. Herd a également passé beaucoup de temps derrière le microphone, enregistrant des personnages pour une variété de jeux vidéo. Herd a continué à travailler jusqu’au milieu des années 80 et est décédé d’un cancer du côlon en mai 2020, à l’âge de 87 ans.
Christophe Plumer
Paramount Pictures
« Star Trek VI: The Undiscovered Country » est le dernier long métrage « Star Trek » entièrement original, et c’est un doozy. Le film est centré sur l’assassinat de dignitaires klingons, conduisant à l’emprisonnement du capitaine Kirk et du Dr Leonard McCoy. La paire a été encadrée par un Klingon déterminé à empêcher le Chancelier de signer un accord de paix entre l’Empire Klingon et la Fédération. Ce Klingon était le général Chang, un amoureux charismatique de la littérature terrestre ancienne, joué par l’incroyablement talentueux Christopher Plummer.
Plummer est peut-être l’un des nombreux acteurs impressionnants les plus acclamés par la critique à jouer un rôle dans la franchise « Star Trek ». L’acteur remarquable a commencé sa carrière au théâtre à la fin des années 1940. Au fil des ans, il a accumulé un nombre impressionnant de performances, notamment en jouant Cyrano de Bergerac, Hamlet, King Lear et bien d’autres. Son travail cinématographique comprend le rôle du capitaine Georg von Trapp dans « The Sound of Music », du Dr Rosen dans « A Beautiful Mind » et de John Adams Gates dans « National Treasure », ce que la plupart des Canadiens appellent l’acteur vétéran.
Plummer était un acteur lauréat d’un Oscar, d’un Tony Award et d’un Primetime Emmy Award. Ces distinctions lui ont valu les très convoités prix « Triple Crown of Acting ». Son dernier film notable l’a vu jouer Harlan Thrombey dans « Knives Out » en 2019. Plummer a vécu une longue vie, décédant finalement à l’âge de 91 ans en février 2021. Sa mort était probablement le résultat d’une blessure à la tête qu’il avait subie lors d’une chute quelques semaines plus tôt.
David Warner
Primordial
David Warner est un autre acteur exceptionnel à avoir passé du temps dans la franchise « Star Trek », ayant joué trois personnages emblématiques entre 1989 et 1991. Sa première contribution à la franchise est venue via « Star Trek V : The Final Frontier », dans lequel il a joué St John Talbot. Deux ans plus tard, il incarne le chancelier Gorkon, le chef de l’Empire Klingon, dans « Star Trek VI : Le pays inconnu ». Peut-être que sa performance la plus remarquable n’est pas venue dans un film mais dans un épisode en deux parties, « Chain of Command » dans « Star Trek: The Next Generation ».
L’épisode présente l’interrogatoire du capitaine Picard aux mains de Gul Madred, joué par Warner. L’expertise de l’interrogateur cardassien pour terroriser son captif alors qu’il tente de briser sa volonté indomptable fait partie de la légende de « Star Trek ». C’est sans doute la meilleure performance d’une star invitée de toute la série, et c’est facilement l’un des meilleurs personnages de Warner à la télévision. C’est peu dire, car l’homme a dominé les télévisions pendant 60 ans. Il est apparu dans des épisodes de « Doctor Who », « Twin Peaks » et des dizaines de séries animées via sa voix fantastique.
Warner était également un acteur de théâtre et de cinéma remarquable, ayant joué dans de nombreuses adaptations de Shakespeare et des films primés. Il a joué Keith Jennings dans « The Omen » et a eu des rôles importants dans « Tron » et « Titanic ». L’homme était prolifique et a continué à travailler pendant 18 mois après un diagnostic de cancer du poumon, qu’il a caché à ses fans. Il est mort de la maladie en juillet 2022 à l’âge de 80 ans.
Nichelle Nichols
Primordial
Lorsque « Star Trek » est apparu à la télévision pour la première fois en 1966, le personnage de Nyota Uhura était un ajout révolutionnaire. Avoir une femme afro-américaine dans le casting principal était une décision sans précédent pour une série aux heures de grande écoute. L’ampleur de l’importance de son inclusion pour le mouvement des droits civiques est évidente lorsque vous apprenez que le Dr Martin Luther King Jr. a changé d’avis Nichelle Nichols lorsqu’elle envisageait de quitter la série. De plus, le baiser à l’écran d’Uhura avec le capitaine Kirk a été l’un des moments les plus cruciaux de l’histoire de la télévision, et ce n’est que la pointe de l’iceberg concernant l’importance du personnage (via TrekToday).
Nichols était consciente de son impact sur la culture populaire et le mouvement des droits civiques, et elle a continué à jouer le personnage pendant des décennies. Comme de nombreux acteurs populaires de « Star Trek », la carrière de Nichols a été dominée par cette performance, même si ce n’était pas le seul travail qu’elle a fait au fil des ans. Nichols a travaillé avec la NASA de 1977 à 2015 en tant que membre de son programme de recrutement. Elle s’est concentrée sur le recrutement de minorités, de femmes et de groupes moins représentés dans la prestigieuse organisation. Son travail a aidé à intégrer Guion Stewart Bluford Jr. et le Dr Sally Ride au programme des astronautes.
La santé de Nichols a commencé à décliner à la suite d’un accident vasculaire cérébral en juin 2015. Trois ans plus tard, elle a reçu un diagnostic de démence, ce qui a entraîné l’annulation de ses apparitions aux conventions de fans. Elle s’est éloignée des yeux du public après cela, et en juillet 2022, Variety a rapporté que Nichols était décédé à l’âge de 89 ans d’une insuffisance cardiaque.
