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De l’extérieur, la vie d’un acteur peut sembler bénie, mais toute cette célébrité, fortune et fantaisie n’est pas toujours aussi glamour et magique qu’il y paraît. Bien que les meilleurs acteurs facilitent leur travail, jouer est un métier difficile et certains rôles exigent que les stars se poussent à leurs limites physiques et mentales. Ensuite, il y a le côté commercial de l’industrie, ce qui oblige les célébrités à réfléchir à la façon dont chaque performance pourrait avoir un impact sur leur carrière. Parfois, ces situations amènent les étoiles à leurs points de rupture.
Des batailles visqueuses entre les acteurs et l’équipe, aux critiques cinglantes et au stress post-traumatique, découvrez quelles stars ont envisagé de marcher – ou de courir – loin du showbiz. La pression de perte de poids, les documents falsifiés et les blessures en série ne sont que quelques-unes des raisons pour lesquelles les films suivants ont presque fait quitter les acteurs – un seul film, une franchise entière ou même la profession d’acteur.
Paul Walker voit la fin de la route pour The Fast and the Furious
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Après avoir terminé trois films en Le rapide et le furieux franchise, la star Paul Walker a mis l’avenir des films extrêmement réussis dans les limbes quand il a décidé de ne pas accepter un rôle dans le quatrième film. Le rôle de camée de Walker dans le troisième film, Le rapide et le furieux: la dérive de Tokyo, semblait suggérer que son implication dans la franchise touchait à sa fin, mais lorsque le studio lui avait demandé de revenir pour le quatrième film, il aurait envisagé Walker dans un rôle principal. Walker n’était pas d’accord.
« J’ai pensé [the franchise] était obsolète « , a déclaré Walker au Los Angeles Times. « Je me disais: » Vous plaisantez? Vraiment? » De toute évidence, nous avons créé le premier qui s’adressait à la culture pop et à un public axé sur les jeunes. Mais les tendances changent du jour au lendemain avec ce public. Neuf ans plus tard, je me suis vraiment demandé s’il n’y avait même plus de public. »
Nié par Walker, le producteur de la franchise, Neal Moritz, a retiré l’artillerie lourde, faisant appel à la co-vedette et ami de Walker, Vin Diesel, pour aider à persuader « Brian O’Conner » de retourner dans le giron.
Le plan a fonctionné. Diesel aurait convaincu Walker de revenir pour un autre film – un engagement qui s’est ensuite transformé en quatre autres films. Malheureusement, Walker est décédé dans un accident de voiture avant de filmer Furieux 7 était terminée. Pour terminer ce film, les deux frères de Walker sont intervenus pour remplir les blancs pour la performance.
Colin Farrell veut cesser de s’excuser pour Alexander
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Colin Farrell est un parfait exemple de la façon dont une vie sous les projecteurs peut être inconstante. Une fois l’une des plus grandes stars d’Hollywood, Farrell s’est retrouvé à douter de tout son avenir dans l’industrie après une performance négative.
Le rôle qui l’a presque ruiné était la partie titulaire d’Oliver Stone Alexandre. A défaut à la fois critique et financier, Alexandre un mauvais accueil a affecté toutes les personnes impliquées dans sa fabrication, mais Farrell a peut-être eu le pire.
« Je ne vais pas m’excuser pour combien cela m’a affecté émotionnellement et psychologiquement », a-t-il déclaré lors d’une interview avec le Irlandais indépendant. « J’allais m’éloigner du jeu. Je ne pouvais pas acheter un paquet de cigarettes sans avoir le sentiment que je devais m’excuser auprès du gars derrière le comptoir au cas où ils verraient ce truc de merde. »
Heureusement pour ses fans, Farell a reconsidéré et s’en est tenu, trouvant même un peu d’humour dans sa misère. « Si vous échouez », a-t-il dit. « Échouer de façon spectaculaire. »
Un Dylan O’Brien choqué par la coquille remet en question son avenir d’acteur
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Après avoir éclaté avec un rôle à la télévision Teen Wolf, Dylan O’Brien a filmé, mettant en vedette Maze Runner la franchise. Les deux premières entrées de la trilogie ont connu un énorme succès, toutes deux ouvrant au n ° 1 au box-office. Puis, lors du tournage du troisième film en mars 2016, la catastrophe a frappé. Tout en effectuant une cascade à grande vitesse pour Maze Runner: The Death Cure, O’Brien, qui était attaché dans un harnais au sommet d’un véhicule, a été arraché d’une voiture et heurté par une autre.
O’Brien a été grièvement blessé et, au lendemain de l’accident, il a commencé à douter de son avenir d’acteur. « J’étais tellement absorbé par ce qui se passait dans ma vie à l’époque que je ne pouvais pas vraiment imaginer jouer à nouveau », a-t-il déclaré. Cosmopolite. « Il était difficile pour moi de pouvoir imaginer être de nouveau sur le plateau, et vous perdez la fonction dans ce sens pendant un certain temps, ainsi que la fonction quotidienne et la fonction de type professionnel. Vous êtes choqué. »
Environ six mois plus tard, O’Brien est retourné au Maze Runner prêt à terminer le film et la trilogie. Malgré ses réserves, le jeune acteur est heureux d’avoir persévéré. « De toute évidence, c’était une tâche à accomplir », at-il dit, « mais, une fois que j’ai fait, c’était la meilleure décision que j’ai jamais prise. »
Emma Thompson perd quand le poids est discuté
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Emma Thompson dit qu’elle est une « féministe radicale porteuse de cartes » depuis l’âge de 19 ans, mais tout au long de sa carrière, les condamnations de l’actrice ont été mises à l’épreuve. Dans une discussion sur le talk-show du journaliste norvégien Fredrik Skavlan, Skavlan, Thompson a déclaré que la pression exercée par l’industrie sur les jeunes acteurs, en particulier les femmes, pour qu’ils regardent d’une certaine manière est « mauvaise » et « s’aggrave ».
Un tournage particulier s’est démarqué pour elle. Thompson a rappelé un temps sur l’ensemble de Brideshead revisité en 2007 quand elle a entendu des producteurs parler à une de ses co-stars féminines. « Les producteurs lui ont dit: » Allez-vous perdre du poids? » Elle était absolument exquise « , se souvient Thompson. « Je leur ai dit: ‘Si vous lui en parlez à nouveau, à quelque niveau que ce soit, je vais laisser cette photo. Vous ne devez jamais faire ça.' »
Considérant que Thompson a terminé le film, supposons que son ultimatum a fait son point: Thompson n’est pas une femme qui prend les questions de poids à la légère.
Les choses deviennent trop réelles pour Jamie Foxx dans The Soloist
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Jamie Foxx est un comédien, chanteur et acteur talentueux et à succès, mais même les stars les plus fortes rencontrent des obstacles. Foxx aurait perdu son chemin dans le biz en 2008, tout en se préparant pour un rôle principal dans Le soliste. Dans le film, il incarne Nathaniel Ayers, un musicien talentueux et sans abri souffrant de schizophrénie. Le problème avec la pièce: lorsque Foxx a trouvé le personnage, il s’est perdu. « J’étais dans un mauvais endroit », a-t-il déclaré au Los Angeles Times. « J’avais l’impression de perdre littéralement la tête. »
Pendant le tournage, Foxx aurait souffert d’attaques de panique et de paranoïa. L’acteur a dit CNN qu’il a rencontré un psychiatre qui l’a averti que le fait d’accepter ce rôle pouvait déclencher un stress post-traumatique résultant d’une expérience que Foxx avait endurée plus de 20 ans avant Le soliste. Quand il avait 18 ans et à l’université, Foxx dit que quelqu’un a glissé quelque chose dans son verre. « J’ai perdu la tête et ils ont dû m’emmener à l’hôpital », a-t-il expliqué. « Pendant 11 mois, ça a été difficile. » Le lauréat d’un Oscar a déclaré avoir combattu les flash-back alors qu’il tentait de récupérer. « Je n’arrêtais pas de penser: ‘Je ne peux pas vivre comme ça' », a-t-il déclaré au Los Angeles Times.
La peur que cette angoisse revienne dans sa vie a fait Foxx se demander s’il devait ou pouvait continuer à filmer. « J’ai pensé à m’éloigner de ce film », a-t-il déclaré. Foxx a manifestement poursuivi son chemin, réalisant une performance émouvante et mémorable.
Paul Sorvino ne trouve pas le gangster en lui
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De nombreux cinéphiles connaissent mieux Paul Sorvino que Paulie Cicero, l’imposant patron de la mafia Goodfellas. La performance convaincante de Sorvino dans ce film fait partie de ce qui le rend si emblématique, mais en plus d’être un Américain d’origine italienne de Brooklyn, New York, Sorvino partage peu de choses en commun avec le gangster du film. En fait, la distance entre Sorvino et Cicero a rendu la recherche de son groove incroyablement difficile.
Lors d’une table ronde au Tribeca Film Festival en 2015, Sorvino a révélé qu’il prévoyait de quitter Goodfellas quatre semaines de production parce qu’il ne pouvait pas trouver le personnage en lui-même. « Je suis poète. Je suis chanteur d’opéra. Je suis auteur. Rien n’est gangster », a-t-il expliqué. « Quand j’essayais de trouver ça, j’étais vraiment perdu. … Alors, j’ai appelé [my agent] et a dit: « Sortez-moi. » »
Mais avant que son agent ne puisse débrancher, Sorvino a trouvé ce qu’il cherchait. Tout en fixant sa cravate dans le miroir un jour, il se souvint avoir levé les yeux et avoir vu le visage de Paulie le regarder. Selon Sorvino, cette introduction « lui a fait peur ».
Whoopi Goldberg tente de fantôme Theodore Rex
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Ceux impliqués dans Theodore Rex serait probablement mieux si tout le monde oubliait l’existence. Au lieu de cela, le film vit maintenant dans l’infamie comme l’un des films directement en vidéo les plus chers jamais réalisés. Pour la star du film, Whoopi Goldberg, cette maladroite marque une période particulièrement éprouvante de sa vie car elle a été poursuivie pour rupture de contrat après avoir tenté de se retirer du film copain-copain qui l’associe à un dinosaure parlant.
Selon l’équipe créative du film, à un moment donné entre soi-disant accepter d’accepter le rôle principal dans Theodore Rex et son refus ultérieur de retourner les appels téléphoniques de l’équipe, Goldberg a décidé qu’elle ne voulait plus faire le film. L’équipe de production a porté plainte contre Goldberg en mars 1993, accusant l’actrice d’avoir verbalement accepté de jouer dans le film – une affirmation qu’elle a nié.
Cependant, Richard Abramson, le producteur du film, aurait eu un enregistrement du répondeur de Goldberg disant qu’elle était attachée au film. Ces preuves ont permis au tribunal de forcer l’actrice à jouer dans le film ou à subir de graves répercussions financières pour avoir reculé. À contrecœur, Goldberg a réglé le procès en acceptant de jouer dans le film.
Keanu Reeves contraint d’agir sur une signature falsifiée
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Keanu Reeves garde probablement ses amis beaucoup plus proches qu’auparavant car, en 2000, l’acteur s’est retrouvé dans une situation délicate après qu’un soi-disant copain aurait falsifié la signature de l’acteur sur un contrat contraignant.
Dans une interview avec le Calgary Sun (via Le gardien), Reeves a déclaré que le réalisateur Joe Charbanic l’avait approché pour faire un film intitulé The Watcher, mais il a refusé l’offre. Reeves a découvert plus tard que son assistant était derrière son dos et l’avait engagé dans ce rôle. Mécontent de sa situation mais incapable d’échapper au film, Reeves se tut et se présenta sur le plateau, contractuellement obligé de garder ses pensées négatives pour lui. Puis, un an après la sortie de The Watcher – et un an après avoir refusé de promouvoir le film – Reeves a parlé de l’épreuve.
« Je n’ai jamais trouvé le script intéressant », a-t-il déclaré. « Mais un de mes amis a falsifié ma signature sur l’accord … Je ne pouvais pas prouver qu’il l’avait fait et je ne voulais pas être poursuivi, donc je n’avais pas d’autre choix que de faire le film. »
Klaus Kinski quitte… et quitte à nouveau
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Le grand Klaus Kinski (à droite) et le réalisateur Werner Herzog (à gauche) sont connus pour leur relation très mouvementée. Le documentaire My Best Fiend raconte une grande partie de leur histoire, mettant en évidence certains de leurs moments les plus mouvementés au fil des ans. Dans ce film (via le Post-Gazette), Herzog rappelle une période particulièrement troublante de la production des années 1972 Aguirre, la colère de Dieu. Sur le plateau de tournage, Kinski et Herzog se seraient sans cesse cogné la tête et, finalement, ces menaces ont pris une tournure sombre et violente.
« Kinski est parti, a emballé toutes ses affaires et était absolument sérieux de cesser de fumer et de partir », se souvient Herzog. « Il avait déjà rompu son contrat 40 ou 50 fois. Je suis allé vers lui et lui ai dit: ‘Tu ne peux pas faire ça.’ Je lui ai dit que j’avais un fusil et qu’il n’arriverait qu’au premier virage avant d’avoir huit balles en tête – la neuvième serait pour moi. »
Marlon Brando, d’Apocalypse Now à apocalypse Never
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Beaucoup d’histoires racontées sur Marlon Brando sur le tournage de Francis Ford Coppola Apocalypse Now peut être apocryphe, mais l’histoire racontée par le réalisateur du film dans le documentaire Coeurs des ténèbres: l’apocalypse d’un cinéaste, semblent valider au moins certaines des affirmations audacieuses concernant Brando.
L’une des histoires les plus répandues de l’ensemble allègue que Brando hésitait à tourner le film bien avant son arrivée pour le premier jour de tournage. Il aurait refusé de venir sur le plateau, et quand il est finalement arrivé, il aurait été en surpoids et non préparé. Brando, qui avait déjà accepté son bonus de signature d’un million de dollars, ne se serait engagé que dans trois semaines de tournage et aurait menacé de quitter le plateau après avoir rempli cet engagement, même si le film était loin d’être terminé. Ce bras de fer entre Brando et Coppola s’est poursuivi jusqu’à la fin de la production.
Malgré tout le drame, le film a été terminé avec Brando en remorque, et la production orageuse fait maintenant partie de ce qui fait Apocalypse Now un film si puissant aujourd’hui.
