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Le tatouage est une forme d’art, et personne ne connaît mieux les tenants et les aboutissants que Chris Núñez. Entre ses passages sur « Miami Ink » et « Ink Master », il est devenu synonyme d’excellence en matière d’encre. Et même avec trois décennies de travail à son actif, le natif de Floride a toujours parlé avec étincelle de sa dernière entreprise artistique dans une interview exclusive avec Nicki Swift.
Color Collab, une nouvelle application de livre de coloriage numérique disponible pour les utilisateurs d’Android et d’iPhone, est l’idée de Núñez et d’un ami qu’il a rencontré – où d’autre? – dans un salon de tatouage. L’application cherche à apporter «l’activité universelle» de la couleur aux «amateurs» et aux «artistes professionnels chevronnés», comme le note Núñez sur le site Web de Color Collab, tout en jouant sur l’expérience en permettant aux artistes en herbe de s’affronter et collaborer avec des artistes légendaires comme lui.
Même si « Ink Master » a été annulé et que la production de sa finale live a été fermée en raison de la pandémie COVID-19, Núñez ne pouvait pas être de meilleure humeur. Non seulement il a utilisé son temps en quarantaine pour lancer une application, mais il a également affiné sa vision de la vie et de sa plate-forme. Entre la création d’un plan pour que les artistes monétisent leur travail après avoir traversé lui-même de nombreuses «mauvaises affaires», et l’utilisation de ses revenus télévisés pour financer des productions, Núñez a été très occupé. Et s’il est ravi que les fans voient son nouveau travail à l’écran, il a également « hâte » de revenir derrière l’aiguille.
La dernière entreprise de Chris Núñez est en cours d’élaboration depuis quatre ans
Gracieuseté de Chris Núñez
Tout d’abord, je voulais juste vous demander comment la vie pandémique vous traite. Comment as-tu été?
Mec, tu sais quoi? Hormis tout ce que je pense que nous avons vu se produire dans le monde, et toutes les différentes personnes qui ont été touchées de cette façon, rester occupé pendant la pandémie a été une véritable embrayage pour moi. Et je pense que c’était un embrayage pour notre groupe. Nous avons essentiellement forgé l’application [Color Collab] dont nous parlons aujourd’hui à travers la pandémie, à travers nous tous ayant des épreuves et des tribulations, les membres de la famille [getting] malade, toutes sortes de choses se passent. Mais avoir du travail a certainement été pour moi l’une des plus fortes hausses de la pandémie.
Comment cette application a-t-elle démarré? Juste à travers des conversations pendant la quarantaine?
Non, alors [Color Collab] C’était une amitié en cours, au fond, sur putain, probablement quatre ans, un peu plus de quatre ans. [Co-founder Tobias Sherman] et je me suis rencontré dans mon magasin de tatouage. Il est venu se faire tatouer. Il avait en fait déjà été tatoué par Ami [James] de « Miami Ink », avait un koi avec de l’eau, bien sûr, à l’intérieur de son bras, puis est venu vers moi et voulait vraiment obtenir quelque chose. Et j’ai fini par lui faire un gros tigre. Et cela nous a conduits à travers environ trois sessions. Il a fini par avoir un énorme dragon sur le dessus de son épaule de [Chris] Garver. Il avait donc le trio, la manche du trio des garçons.
Et nous sommes devenus de très bons amis, et nous avons commencé comme ça. Puis nous sommes allés déjeuner ensemble. Et la prochaine chose que vous savez, nous étions à des vacances en famille, à des voyages de snowboard ensemble, et probablement il y a environ un an et demi, il m’avait présenté [co-founder] Simon [Abitbol] aussi bien à cette époque.
Lui et Simon étaient de grands partisans d’ELEAGUE et c’était vraiment leur travail … Simon était un développeur incroyable et Toby était fortement investi dans la technologie. Et nous parlions toujours de différentes façons de faire des choses où je pourrais travailler l’art dans le jeu. Donc, au fil du temps, nous sommes allés en quelque sorte sur la voie de devenir amis … et finalement d’arriver à quelque chose basé sur le fait que j’étais un juge sur une émission de compétition.
Droite.
Alors, parce que j’étais juge sur un concours, pourquoi pas? Puisque nous avons des artistes invités que nous avions toujours engendrés et amenés comme une sorte d’autres autorités tout au long du spectacle au fil des saisons, pourquoi ne pas faire quelque chose avec tous mes amis proches, en les amenant sur cette plate-forme où nous pourrions créer des revenus pour nos artistes ou [they] pourraient être présentés – en vedette, une énorme exposition pour eux. Ils seraient capables de promouvoir et de faire tout ce qu’ils voulaient de l’arrière de notre maison, pour leur art, pour leurs projets, que nous ne prendrions jamais un sou. Nous avons construit quelque chose parce que j’étais un artiste et que j’ai eu tellement de mauvaises affaires. Nous avons construit en collaboration quelque chose que nous pourrions rendre à nos artistes qui serait incroyable. Et puis nous avons décidé de le gamifier en créant ce composant compétitif.
Après 30 ans de tatouage, Chris Núñez était prêt à favoriser la « création et la collaboration »
Collaboration couleur
Je sais que vous avez organisé les meilleurs partenaires de l’application. Comment avez-vous choisi qui présenter, ou était-ce juste des personnes que vous aviez rencontrées à travers l’émission et avec lesquelles vous êtes resté en contact?
Eh bien, c’est mon anniversaire de 30 ans en tant que tatoueur.
Wow. Toutes nos félicitations!
Bon, donc je l’ai fait pendant très longtemps. Et toujours en fait. Donc, étant que je suis un tatoueur, étant que j’ai parcouru le monde en tatouant et appris mon métier en avion plus qu’en étant stationné dans une ville ou un magasin en particulier, j’ai tous ces grands amis. Et vraiment ce sont les gens qui m’ont inspiré tout au long de ma carrière pour différentes raisons stylistiques, pour différentes raisons de composition, pour toutes les différentes raisons artistiques que j’ai toujours été comme, « Wow, c’était vraiment cool de la façon dont ils ont fait ceci ou ils l’ont fait ça. Je dois essayer de l’intégrer dans mon style parce que je manque ici. »
Donc pour moi, ils étaient tous amis, mais [also] enseignants. C’étaient tous les gens que je levais les yeux [to that weren’t famous]. J’avais l’impression que c’étaient les personnes authentiques à redonner [to]. Nous n’avons vraiment pas recherché autant le truc de type cliché de la personnalité de la télévision. Je suis allé après le cœur et l’âme ou les battements de cœur, pour moi, de ce que j’aime dans le tatouage. Et ce sont de vrais tatoueurs qui sont à la mode.
Oui, vous pouvez utiliser une partie de cet éclat que vous avez à la télé-réalité pour mettre en valeur ces personnes que vous avez rencontrées en cours de route. Je me demandais également si vous pouviez m’expliquer un peu l’expérience utilisateur de Color Collab. À quoi cela ressemble-t-il lorsqu’un jeune artiste en herbe le charge?
Simon nous a donc construit une plate-forme si robuste et encore une fois, l’a construite à travers la pandémie en un laps de temps relativement court, avec tout notre très petit personnel que nous avons, tout le monde fait des allers-retours, personne ensemble. Simon a proposé quelque chose qui, pour moi, la première fois qu’il me l’a donné pour l’utiliser, je ne pouvais pas y croire. J’étais ébloui. Je me suis assis dessus pendant cinq heures. Tu sais ce que je veux dire? Parce que vous entendez toujours: « Hé, nous allons faire ceci et nous allons le faire », mais ensuite, lorsque vous avez quelque chose entre les mains qui est réel pour un artiste en particulier, nous avons beaucoup de choses à faire , mais ne se concrétise jamais. Et cette chose était une chose réelle dans ma main, j’ai été complètement repris.
Lorsque vous accédez à l’application et que vous pouvez l’ouvrir, vous disposez de vos différents outils, que vous pouvez sélectionner. Vous pouvez sélectionner vos différentes peintures. Vous pouvez peindre soit par cellule, soit avec un iPencil ou un iPen et votre outil et vous pouvez réellement façonner, vous pouvez mélanger les couleurs. Vous pouvez piquer de l’ombre, vous pouvez teindre, vous pouvez disparaître, vous pouvez utiliser ce qui ressemble presque à de la peinture en aérosol. Vous pouvez vous perdre. Donc, la beauté de ce que Simon a construit à travers toutes nos conversations est que nous pouvons maintenant regarder nos rediffusions sur l’application.
Voir ce que les autres font avec notre application est ce qui me souffle vraiment. Et je pense que ce qui donne vraiment du gaz à notre entreprise, parce que, ouais mec, les gens s’en prennent vraiment, l’utilisent et font des choses auxquelles je ne m’attendais pas. Et c’est toute la beauté de la création et de la collaboration. Et c’est ce que cela a été, vraiment.
La quarantaine a été une « renaissance » pour des créatifs comme Chris Núñez
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Je pense que cela arrive aussi à un très bon moment, car beaucoup de gens se sont tournés vers l’art comme une forme de soins personnels pendant ces périodes. La coloration ou l’art ont-ils été un outil utile pour vous pendant ces périodes en plus de créer cette application?
Ouais, parce que pour moi, j’ai regardé ce que je dirais [is] les cinq dernières années pour moi ont vraiment été une montée en puissance de l’art. Et ça a été un peu ce genre d’explosion réémergente, parce que quand j’étais enfant, j’ai grandi dans le monde du graffiti. Je parle comme un vrai gamin, comme huit ans jusqu’à mes 18 ans. Puis à 18 ans, j’ai commencé à tatouer et j’ai tout pris et toute mon énergie et je l’ai mis là-dedans, parce que c’était si difficile à l’époque de comprenez que je tatoue la peau des gens. Alors j’ai pris ça très au sérieux et j’ai tout mis dedans. Mais pour vous dire, être capable de voir ce qui s’est passé au cours de la pandémie pour moi, c’est un total – c’est une renaissance parce que nous avons vu de la musique incroyable. Nous avons vu l’écriture, nous avons vu des scénarios, nous voyons de l’art, nous voyons tout ce monde technologique plonger dans ce marché NFT. Nous voyons tout exploser, mais quiconque a pris le temps de créer récolte le fruit de sa création maintenant, n’est-ce pas? Parce que vous voyez tant d’opportunités émerger et je pense que les artistes vont enfin, grâce à ce qui s’est passé et à travers tout leur travail acharné et grâce à la technologie, avoir un bon coup de cœur.
Chris Núñez envisage un retour à la télé-réalité
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Je sais donc que Color Collab n’est pas la seule chose sur laquelle vous avez travaillé. Je me demandais si vous pouviez nous donner des indices sur les autres projets que vous avez en cours.
En ce qui concerne Colour Collab, je vais vous dire que nous avons des concours incroyables à venir très prochainement, comme dans les prochaines semaines. Et nous allons laisser tomber les NFT et nous allons en fait faire pour le tout premier lancement … une collaboration entre ceux qui remportent la collaboration de coloriage sur notre concours, je vais prendre leur art, je vais embellir leur art , en fait leur morceau de papier physique et ensuite nous allons créer un NFT que nous allons leur présenter qui est le leur. Nous avons des lancements NFT vraiment passionnants, nos artistes partenaires et mes amis. Nous entrons rapidement dans d’autres genres d’art et émergeons dans les choses qui nous attirent vraiment, à savoir la culture, beaucoup de peintures murales et de street art, beaucoup de graffitis. C’est donc une énorme prochaine étape du plan sur lequel nous travaillons actuellement.
Nous sommes en développement. De mon temps à « Ink Master », j’ai appris une tonne sur le fonctionnement de l’arrière de la maison, et je suis tellement reconnaissant pour le temps que j’ai passé là-bas, parce que maintenant je peux produire des cadres. Donc, en fait, pendant la pandémie, assez curieusement, j’ai fait partie d’un projet Netflix. Et je suis producteur exécutif à l’arrière de la maison pour une émission intitulée « Tattoo Re-Do ».
C’était en fait avec l’un de mes anciens patrons qui était à la tête d’un réseau qui est parti, et nous parlions. Donc, je suis toujours resté très cool avec tous mes collègues et tout, nous parlions et nous sommes sortis et nous avons produit la série et je l’ai lancée avec mes amis. Donc la majorité, tous ceux qui sont tatoueurs là-bas, sont un vieil ami à moi. C’était vraiment génial de mettre la lumière sur d’autres personnes et de prendre du recul et de regarder tout cela se concrétiser. Et cela nous amène à « Tastemakers », qui est une émission que nous avons en développement maintenant que nous commencerons à tourner le mois prochain pour [Color] Collab, qui tourne vraiment autour de l’amitié de Toby et moi, parce que Toby est le gars de la technologie et je suis le gars de l’art. Nous allons donc nous emmener dans ces aventures pour nous rencontrer et voir ces différentes choses qui jouent et parfois les fusionnent.
Il semble que vous ayez également été très occupé en dehors de l’application. « Tattoo Re-Do », je suppose que le nom dit tout en ce qui concerne les prémisses.
Ouais … ça sortira sur Netflix. Nous n’avons pas de date provisoire, mais nous cherchons quelque part dans les deux prochains mois. Donc, nous n’avons tout simplement pas reçu notre date finale de Netflix, mais … ce sera six épisodes hors de la porte et oui, ça devrait être vraiment amusant. Je suis ravi de voir comment les gens le reçoivent.
Je suis sûr que l’approche de la télévision non scénarisée sous un angle différent était également très excitante et intéressante.
C’est définitivement une prise de vue différente. Vous vous asseyez à l’arrière de la maison. C’est un monde différent.
C’est ainsi que Ink Master a préparé Chris Núñez pour la prochaine phase de sa carrière
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Nous avons donc dû dire au revoir à « Ink Master« au cours de la pandémie. Je me demandais ce que c’était que de fermer ce chapitre et de dire au revoir à l’émission à cette époque de l’année dernière? »
Vous savez ce que c’était vraiment, je pense que c’était quelque chose que lorsque je réfléchis à tout ce qui s’est passé au cours de ce que nous avons vu se passer aux États-Unis et, encore une fois, dans le monde au fil du temps, ce n’était qu’un petit aperçu . Rien n’est parti jusqu’à ce qu’il soit mort. Donc, vous ne savez jamais ce qui se passe dans le futur. Vous ne savez jamais ce qu’il pourrait y avoir. Et entre-temps, j’ai entendu des chuchotements disant qu’ils rapportaient quelque chose ou quoi que ce soit d’autre, et je leur souhaite bonne chance dans le monde. Je suis resté occupé autant que j’ai pu. Et j’ai la tête baissée et je me concentre sur tous les aspects positifs et vous savez, je suis vraiment enthousiasmé par Collab.
En sortant d’une émission comme « Ink Master », pensez-vous que cela vous a préparé pour cette prochaine étape de votre carrière en tant qu’entrepreneur et défenseur des arts de différentes manières?
Absolument. Au cours des trois dernières années, j’ai été assez souvent dans et hors de l’Amazonie, et j’ai vécu là-bas avec deux tribus différentes et j’ai tourné avec elles un documentaire basé sur elles. Ce n’est pas un docu-série hébergé par moi. Ce n’est rien de tout cela. C’était ma passion, et une grande partie de l’argent que j’ai gagné sur « Ink Master » m’a poussé à aller tourner quelque chose en quoi je crois de tout mon cœur. J’ai donc poursuivi ce projet et en attendant, je continue de trouver des moyens de faire des choses caritatives et de ramener les choses en Amazonie, dans la communauté, tout au long de l’art. Donc, nous allons héberger [and working with] trois tribus. Nous les intégrons à Collab et fabriquons des capsules pour eux dont les profits leur reviennent. Nous sommes donc une communauté axée sur l’art; nous ne sommes pas une communauté opportuniste en ce qui concerne le monde dans lequel nous nous penchons.
Il semble définitivement que vous ayez pris cette renommée que vous avez acquise dans la série et que vous trouvez vraiment d’excellents moyens de redonner non seulement à l’art, mais également aux communautés avec cette plate-forme. On dirait que nous allons vous voir retrouver des amis sur certains de vos projets à venir. Restez-vous toujours en contact avec Kat Von D ou quelqu’un de « Ink Master » ou « Miami Ink »?
Oui. Donc mes gars « Miami Ink », nous sommes tous toujours super cool. [Chris] Garver fait en fait partie du nouveau projet. Chris et moi, nous sommes restés très proches tout au long du temps. Ami et moi sommes cool, Darren [Brass] et je suis cool. Comme nous tous, c’était évidemment une énorme tragédie avec [Yoji Harada who passed away in 2019]. C’était un chagrin et demi que nous avons tous reçu. Mais je reste cool avec tout le monde, mec. Je suis tout à fait à propos de la pire situation qui pourrait se présenter devant moi et j’en trouverai le positif, tu sais? Je vais pivoter et trouver un moyen, tout est un moment d’apprentissage et c’est ainsi que nous essayons d’aborder la vie.
La passion de Chris Núñez pour les tatouages n’a pas changé
Gracieuseté de Chris Núñez
Maintenant que vous êtes dans le monde de l’encre depuis 30 ans, vous retrouvez-vous toujours à faire beaucoup de tatouages ou est-ce que l’art ou le processus physique réel de celui-ci a changé pour vous?
Eh bien, non, en fait pendant la pandémie, nous avons évidemment été complètement étouffés. Donc, la création de Collab a fait couler ce jus pour moi. Et maintenant … il y a une excitation là-dedans. J’ai un rendez-vous la semaine prochaine et, curieusement, je ne peux pas attendre la semaine prochaine.
Alors, quand je tatoue, c’est le truc. C’est pourquoi je pense que l’expérience Collab pour les utilisateurs ressemble beaucoup à mon expérience avec mes clients. C’est une façon de m’asseoir et en fait, si je te tatoue, j’oublie tout ce qui se passe dans ma vie et ce que je fais est mon objectif. … Plus de 30 ans j’ai eu quelques disputes avec des copines ou quelques bosses sur la route ou autre, tu vois ce que je veux dire? Et vous vous mettez au travail et c’est comme, vous pensez que tout votre monde s’effondre et vous baissez la tête et commencez à tatouer et c’est parti. C’est parti. Et tout au long de ces quatre heures que je passerai sur ce client, je ferai 40 heures de travail sur moi-même et je me lève et c’est comme, je me sens bien à nouveau. Tu sais ce que je veux dire? C’est cool. C’est tout: « Tout va s’arranger. Il n’y a pas de problème. » Et j’espère que c’est ce que l’application fait pour beaucoup de gens.
C’est drôle, j’ai eu mon premier tatouage il y a quelques mois à peine. Mon artiste le faisait depuis environ 20 ans lui-même et c’était comme une ambiance de détente vraiment méditative. Et je me suis dit: « Je comprends ça. Pourquoi ai-je attendu si longtemps pour entrer dans ça? »
C’est le début.
Le tatouage a fait toute la différence dans la vie de Chris Núñez
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Avez-vous des histoires folles ou intéressantes de vos années de tatouage de célébrités et de clients?
Plutôt qu’un exemple, ce que je vous dirais, c’est qu’il y a une magie qui se produit dans un magasin de tatouage. Et c’est que vous aurez un gangster assis en face d’un détective assis en face de ce chemin de vie et de cette personne … Vous aurez cette dichotomie où, en particulier le tatouage à Miami, le tatouage à New York, le tatouage à LA, le tatouage sur la côte comme ça, vous avez une dichotomie incroyable entre les gens et les personnages et tout ce qui entre en jeu. Chaque jour dans la boutique était une surprise. Et revivre n’importe quel moment, pour moi après 30 ans, c’est une impossibilité. Le tatouage m’a donné ma culture, ma vie, mes goûts, mes langues. Cela m’a obligé à apprendre le portugais avant même de me lancer sur la route de l’Amazonie.
J’ai parlé espagnol, j’ai parlé anglais, j’ai appris un peu d’italien. J’ai appris un peu de français, tu vois ce que je veux dire? Je dois le faire dans toutes les villes parce que j’avais un engin que je pouvais mettre dans une boîte aussi grande, sauter dans un avion et partir. Et ce genre d’évasion m’a donné tellement de culture et tellement de liberté d’interpréter et de voir le monde à travers des yeux différents, parce que vous voyez le monde à travers les yeux de chaque pays où vous êtes allé que je ne peux pas en dire assez sur ce que c’est fait pour moi.
Absolument. Avez-vous autre chose à ajouter à propos de Color Collab ou quelque chose que je n’aurais peut-être pas demandé?
Je voudrais juste dire que nous en avons différentes versions. Nous avons Android, nous avons Apple, et si quelqu’un l’obtient et le met sur son iPad, prenez votre crayon et entrez-y et vous vous perdrez pendant des heures et des heures. Lorsque vous avez un crayon là-dedans, vous pouvez faire tellement de choses sur votre iPad qu’il se transforme vraiment en un tout autre monde. Et nous avons tellement de mises à jour et de fonctionnalités à venir. Nous avons des stylos pour chaque artiste. Nous avons différents outils et nous abandonnons une énorme collaboration IP ici également dans quelques semaines, dont je ne peux pas vous dire de quoi il s’agit, mais c’est une énorme collaboration.
Vous pouvez libérer votre artiste intérieur avec l’application Color Collab de Chris Núñez et Foundry IV, disponible sur Google Play et l’App Store.
