Jason Merritt/Getty Images
Lorsque « Breaking Bad » a fait ses débuts à la télévision, les téléspectateurs n’étaient pas préparés à ce qui allait les frapper. C’est depuis longtemps une règle générale à la télévision selon laquelle les personnages ne changent ou n’évoluent généralement pas au cours d’une série. Si Steve Urkel avait cessé d’être excentrique dans « Family Matters », par exemple, ou si le Dr House (de « House ») avait cessé d’être grincheux, eh bien, est-ce que quelqu’un aurait encore regardé ces émissions ? Pourtant, « Breaking Bad » a brisé ce trope télé en présentant Walter White, un professeur de chimie au lycée aux manières douces, en phase terminale, qui vit une lente descente d’un père de famille au bon cœur à un chef de file meurtrier de la méthamphétamine.
Pendant ce temps, l’acteur dans le rôle principal n’était pas vraiment connu pour ses talents dramatiques. Avant « Breaking Bad », Bryan Cranston était surtout connu pour avoir joué un dentiste hilarant et scandaleux dans « Seinfeld » et le père farfelu dans la sitcom exagérée « Malcolm in the Middle ». Cranston a cependant surpris tout le monde, comme en témoigne par les quatre Emmy Awards qu’il a remportés pour son interprétation du protagoniste maudit de « Breaking Bad ».
Il est indéniable que la série a gagné sa place au panthéon des meilleures émissions de télévision lors de sa diffusion spectaculaire de 2008 à 2013, le succès de la série offrant de nouvelles opportunités à Cranston et aux autres acteurs qui y sont apparus. À la lumière de cela, poursuivez votre lecture pour découvrir ce que font les acteurs de « Breaking Bad » aujourd’hui.
Bryan Cranston est passé au cinéma, à Broadway et au mezcal
Ursula Coyote/AMC/Jerritt Clark/Getty
Décrire « Breaking Bad » comme ayant changé la vie de Bryan Cranston est à la fois tout à fait vrai et un euphémisme. Sa performance acclamée par la critique et lauréate d’un Emmy dans la série lui a ouvert des opportunités auxquelles il n’avait pas accès auparavant, et il a capitalisé sur nombre d’entre elles. Pour son premier projet post-« Breaking Bad », Cranston s’est éloigné de la télévision et est monté sur scène, incarnant le président Lyndon B. Johnson en 2014 à Broadway dans « All the Way ». Il a remporté son premier Tony Award pour ce rôle, qu’il a remporté. plus tard relancé pour un film HBO basé sur la pièce.
Après « Breaking Bad », Cranston est apparu dans plusieurs films, dont « Godzilla », « Trumbo » (pour lequel il a reçu une nomination aux Oscars), « Wakefield », « Asteroid City » et bien d’autres encore. Sur le petit écran, il a fait une apparition nominée aux Emmy dans « Curb Your Enthusiasm », a prêté sa voix à la comédie animée « SuperMansion » et a joué dans la série dramatique acclamée « Your Honor ». Il est également revenu à Broadway en 2018 pour l’adaptation scénique du film « Network », ce qui a donné lieu à un deuxième Tony assis sur son manteau. Au-delà du jeu d’acteur, en 2019, il a fait équipe avec Aaron Paul, co-star de « Breaking Bad », pour lancer leur propre film. marque de mezcal, Dos Hombres.
S’adressant à Esquire pour une histoire orale de la série, Cranston a déclaré qu’il avait immédiatement compris que « Breaking Bad » changerait la donne. « Je savais [series creator] Vince Gilligan essayait de faire quelque chose qui n’a jamais été fait à la télévision auparavant : changer complètement un personnage du début à la fin », se souvient-il.
Aaron Paul a rejoint Westworld et a repris son rôle de Breaking Bad dans un film de suivi
Colleen Hayes/AMC/Taylor Hill/Getty
Aaron Paul, qui a joué le partenaire criminel de Walter White, Jesse Pinkman, dans « Breaking Bad », a ensuite joué dans plusieurs films, dont « A Long Way Down », « Need for Speed », « Dual » et d’autres. Paul a également renforcé ses crédits télévisés, en jouant dans « The Path », « Truth Be Told », la série d’anthologies « Black Mirror » et les deux dernières saisons de « Westworld » de HBO. C’est à ce moment-là que Paul a relancé Jesse dans la suite du film autonome de Netflix 2019 « El Camino: A Breaking Bad Movie », révélant le voyage déchirant du personnage après s’être échappé dans la finale de la série « Breaking Bad ».
« Breaking Bad » a clairement changé la vie de Paul à bien des égards, mais le plus important a peut-être été le lien encore fort qu’il a forgé avec Bryan Cranston. « Il est devenu très tôt l’un de mes amis les plus proches, mon mentor », a déclaré Paul. Écuyer. Faire équipe pour Dos Hombres, a-t-il déclaré, n’était pas seulement une entreprise commerciale, mais une excuse pour que les deux passent du temps ensemble – et, comme Cranston l’a souligné dans la même interview, Paul est vraiment le cerveau derrière l’entreprise. « Il a tout commencé. C’était son idée », a expliqué Cranston. « Quelqu’un doit être la cover girl, et c’est moi. »
Pendant ce temps, Paul est également devenu un père de famille. En 2022, lui et sa femme Laura Parsekian ont accueilli leur deuxième enfant. « La paternité m’a définitivement changé », a-t-il déclaré à Haute Living. « Avoir un enfant est la chose la plus proche de la magie que l’on puisse avoir. »
Bob Odenkirk a joué dans le spin-off précédent Better Call Saul
AMC/Michael Loccisano/Getty
Bob Odenkirk était surtout connu pour son travail de comédien – comme dans la série de sketchs culte « Mr. Show », par exemple – lorsqu’il a joué le rôle principal en tant qu’avocat louche Saul Goodman dans « Breaking Bad ». Ce qu’il pensait être un rôle d’acteur unique s’est cependant avéré être le plus marquant de sa vie. Non seulement il a ensuite été nommé membre à part entière de la distribution, mais Odenkirk a également repris le personnage dans la série dérivée préquelle « Better Call Saul ».
À peine moins acclamé par la critique que l’original, « Better Call Saul » a duré six saisons et a décroché 53 nominations aux Emmy (mais aucune victoire), dont six nominations pour Odenkirk dans la catégorie acteur principal. Odenkirk a également retrouvé David Cross, partenaire de « Mr. Show », pour la série de sketchs comiques de 2015 « W/Bob & David » et a joué dans la série dramatique de 2023 « Lucky Hank ».
Au milieu de « Better Call Saul », Odenkirk a pris une tournure inattendue en jouant dans le film d’action de 2021 « Nobody », dans le rôle d’un père de famille inefficace qui se révèle être un assassin. La même année, alors qu’il était sur le tournage de « Saul », Odenkirk a subi une crise cardiaque presque mortelle. Alors qu’il est rétabli, il a déclaré à People que presque perdre la vie avait complètement changé sa perspective à ce sujet. « J’essaie d’être plus présent et de faire de la place dans ma vie parce que lorsque vous courez d’une chose à l’autre, vous vous privez du plaisir de l’expérience », a-t-il expliqué.
Anna Gunn a joué dans un remake d’un thriller policier britannique
AMC/Jamie Mccarthy/Getty
Anna Gunn a joué dans « Breaking Bad » dans le rôle de Skyler White, la femme de Walter. Comme les autres membres du casting, Gunn est resté occupé après la fin du spectacle. Elle a partagé la vedette avec David Tennant dans « Gracepoint », un remake américain du drame britannique de Tennant « Broadchurch ». D’autres projets télévisés incluent « Shades of Blue », « Deadwood » de HBO, un rôle récurrent dans la comédie en streaming « Physical » et avec Christoph Waltz dans la mini-série Roku « Most Dangerous Game ».
Elle est également apparue dans plusieurs films, dont « Sully », « The Apology », « Land of Dreams » et, plus particulièrement, le film de 2016 « Equity », un thriller financier mettant en vedette un casting et une équipe créative entièrement féminins. Pour Gunn, les thèmes sous-jacents du film étaient puissants. « Pour les femmes, quelle que soit la carrière ou la voie que vous choisissez, c’est toujours une bataille difficile pour accéder à ces postes de direction », a-t-elle déclaré au Guardian. « Nous voulions vraiment parler non seulement des femmes de Wall Street, mais aussi des femmes dans toutes les positions de la vie. »
En 2022, Gunn a pris une toute nouvelle direction lorsqu’elle a joué dans « Numbered Days », qui n’était ni un film ni une série télévisée, mais une pièce audio de style podcast. Interviewée à propos du projet par Broadway World, Gunn a admis qu’elle avait hâte de retourner au théâtre. « Rien de concret pour le moment mais le théâtre est ce qui me procure le plus de joie et d’épanouissement en tant qu’acteur, alors j’espère que je ne tarderai pas trop à remonter sur scène », a-t-elle déclaré.
Betsy Brandt a continué avec Life in Pieces et Saint X
Ben Leuner/AMC/David Livingston/Getty
Betsy Brandt est connue des fans de « Breaking Bad » sous le nom de Marie Schrader, la sœur de Skyler d’Anna Gunn. Ses années dans « Breaking Bad » se sont avérées être une rampe de lancement pour d’autres opportunités à Hollywood après la fin de la série. La première était la sitcom éphémère « The Michael J. Fox Show », supprimée après une saison. Elle est également apparue dans des rôles récurrents dans les séries télévisées « Parenthood » et « Masters of Sex », avant d’être choisie pour incarner Heather Hughes dans la sitcom « Life in Pieces », qui a duré quatre saisons. Après cela, elle est revenue dans le spin-off de « Suits », « Pearson », la sitcom de CBS « The Unicorn » et la comédie romantique de Netflix « Love, Victor ». Plus récemment, elle faisait partie de la distribution d’ensemble du polar de Hulu. « Saint X. »
Brandt est également apparu dans plusieurs films depuis la fin de « Breaking Bad », dont « Mothers of the Bride », « Claire in Motion », « Between Us » et « Flint », un téléfilm dramatisant la crise de l’eau à Flint, Michigan.
Pendant ce temps, Brandt a également repris son rôle de « Breaking Bad » dans la finale de la série « Better Call Saul », son personnage étant finalement parvenu à tourner la page en réprimandant Saul Goodman et Jimmy McGill de Bob Odenkirk après son arrestation pour le meurtre de son mari. « C’était comme enfiler votre pull préféré et oublier à quel point vous aimiez », a déclaré Brandt à Variety en se remettant à la place de Marie pour cet épisode. « Elle m’a manqué. Je sais qu’elle peut être vraiment chiante, mais elle m’a manqué, cette personne obsédée et vêtue de violet. »
RJ Mitte a poursuivi sa carrière d’acteur dans divers projets cinématographiques et télévisuels
Ben Leuner/AMC/Paul Archuleta/Getty
Pendant les six saisons de « Breaking Bad », l’acteur RJ Mitte a joué Walter White Jr., fils de Walter et Skyler White. Mitte et le personnage qu’il incarne souffrent tous deux de paralysie cérébrale. Grâce à l’influence que Mitte a reçue en apparaissant dans la série, il a pu se forger une carrière d’acteur réussie tout en devenant également un modèle pour les acteurs handicapés. « Les personnes atteintes de CP surmontent des obstacles chaque jour », a déclaré Mitte lors d’une apparition à l’émission » Podcast « Cerveau et Vie ». « Une chose que j’ai apprise de mon handicap, c’est que lorsqu’il y a un obstacle, on s’adapte et on grandit. Vous ne pouvez pas laisser cet obstacle vous briser et vous décourager. »
Pour Mitte, les projets post-Breaking Bad incluent à la fois des séries télévisées et des films, principalement ces derniers. En plus d’un rôle récurrent dans la série dramatique « Switched at Birth », Mitte est également apparu dans « Chance » avec Hugh Laurie et dans la série comique « Now Apocalypse ». Au cinéma, il a décroché des rôles principaux dans « Who’s Driving Doug, « »The Recall », « Mower Boy », « Debout pour Sonny », « Carol of the Bells » et le film d’horreur « The Unseen ».
Interviewé par TheIndependent, Mitte a exprimé sa gratitude pour le rôle qui a ouvert la voie à tout ce succès. « Breaking Bad m’a mis sur la carte », a-t-il déclaré. « Aucun de mes projets n’existerait sans ce spectacle et l’opportunité qu’il m’a offert. »
Dean Norris est allé sous le dôme
Cathy Kanavy/AMC/Stephen J. Cohen/Getty
Avoir un agent de la DEA pour beau-frère n’était que l’un des défis auxquels WalterWhite était confronté au moment de sa faillite, et ce personnage, Hank Schrader, a été joué à la perfection par Dean Norris. Alors que Hank faisait partie des personnages qui n’ont pas atteint la finale de la série, le rôle s’est avéré être le tremplin vers de nombreux futurs crédits d’écran pour Norris.
Parmi ses rôles les plus mémorables: Benjamin Franklin dans la mini-série historique « Sons of Liberty », le politicien local avide de pouvoir Big Jim Rennie dans l’adaptation télévisée de « Under the Dome » de Stephen King, le père du personnage principal de « Girlboss » de Netflix, « Le colonel Richard Williams, officier de l’US Air Force, dans « The Big Bang Theory », le milliardaire gay Fenton Glackland dans « Scandal », le père militaire bourru Art dans la sitcom de CBS « The United States of Al » et Oncle Daddy, chef du Dixie. Mafia, dans la comédie de salon de manucure « Claws ».
Malgré la sortie fatale de son personnage de « Breaking Bad », Norris a relancé Hank pour « Better Call Saul ». Lorsqu’il a reçu l’offre de reprendre le rôle, Norris a savouré l’opportunité de revenir au personnage, d’autant plus qu’il reviendrait à la version arrogante de Hank vue dans les saisons précédentes de la série. Je sais, ce serait bien pour les fans de le revoir à son apogée, avant le SSPT et tout ça' », a déclaré Norris à Entertainment Weekly. « Et ils disaient: ‘Ouais, il est le meilleur fanfaron de Hank à ce stade.' »
Jonathan Banks a repris son rôle de Breaking Bad pour Saul
AMC / Frazer Harrison / Getty
Dans « Breaking Bad », Jonathan Banks incarnait le personnage préféré des fans, Mike Ehrmantraut, le tueur à gages-exécuteur-réparateur du baron de la méthamphétamine Gus Fring. Après la fin de la série, il a repris le rôle à deux reprises, d’abord dans « El Camino: A Breaking Bad Movie », puis dans « Better Call Saul ». Dans ce dernier, le personnage de Banks est devenu une partie importante du scénario, auprès des téléspectateurs. témoin de la façon dont Mike lui-même s’est brisé alors que la série racontait son parcours d’ex-flic à criminel meurtrier.
Entre « Breaking Bad » et « Saul », Banks est apparu dans de nombreux films et séries télévisées, y compris un passage hilarant de 11 épisodes dans la comédie télévisée bien-aimée « Community ». Il a trouvé du travail dans des films tels que « Horrible Bosses 2″ et » Mudbound », interprétant également un personnage du film « Les Indestructibles 2 » de Pixar. Il a également travaillé régulièrement à la télévision, apparaissant dans des émissions allant de « The Lizzie Borden Chronicles » à la série de science-fiction « The Expanse », en passant par la mini-série « The Comey ». Rule », dans lequel il incarnait l’ancien directeur américain du renseignement national, James Clapper.
Interviewé par « Fresh Air » de NPR, on a demandé à Banks pourquoi il avait l’impression d’avoir joué autant de rôles criminels au cours de sa carrière. « Je ne suis pas très jolie, donc je ne peux pas jouer le rôle principal », a-t-il déclaré. « Donc je serai soit le méchant, soit le flic. Et c’est… vous savez quoi ? C’est une réponse intelligente, mais c’est aussi qu’il y a une part de vérité là-dedans. Dans le monde d’Hollywood et de la télévision, si vous êtes pas beau, tu ferais mieux d’être capable d’agir un peu, de toute façon. »
Giancarlo Esposito s’est rendu dans une galaxie très lointaine pour une série Star Wars
Ben Leuner/AMC/Jamie Mccarthy/Getty
Comme son co-star de « Breaking Bad », Jonathan Banks, Giancarlo Esposito a repris son rôle de Gus Fring dans « Better Call Saul », apparaissant finalement dans 38 épisodes de ce dernier. En plus de jouer Gus, Esposito a élargi sa liste de crédits à l’écran considérablement au-delà de l’univers de « Breaking Bad ». Cela comprenait de nombreux films, tels que « Alex Cross », « Ils meurent à l’aube », deux suites de « Maze Runner », Disney » Le Livre de la Jungle » et « The Money Monster » réalisé par George Clooney, pour en souligner quelques-uns.
Esposito a également été actif à la télévision, dans des émissions comme le drame post-apocalyptique « Revolution », le thriller d’espionnage « Allegiance », « The Boys » et « Dear Black People », servant de narrateur tout au long de cette dernière. Il a également rejoint la franchise « Star Wars », en incarnant le méchant Moff Gideon dans la série Disney+ « The Mandalorian ». Parallèlement, il continue d’accumuler des crédits en tant que doubleur, servant de voix à Lex Luthor dans le dessin animé « Harley Quinn ». « série.
Tous ces personnages plus tard, c’est la représentation mesurée et sobre de Gus par Esposito qui reste sa carte de visite à l’écran, et lors d’une apparition en 2022 dans « The Late Show with James Corden », il a expliqué comment il a procédé pour créer son criminel emblématique. « J’avais des instincts », a-t-il déclaré. « J’avais beaucoup de questions, mais mon instinct était de jouer contre le stéréotype, de faire de ce type quelqu’un qui observe, plutôt que de simplement parler. »
Jesse Plemons est nominé aux Oscars
Ursula Coyote/AMC/Mike Marsland/Getty
Avant de rejoindre « Breaking Bad » dans le rôle du criminel fabricant de méthamphétamine Todd Alquist, Jesse Plemons était surtout connu pour son rôle dans « Friday Night Lights ». Cependant, après « Breaking Bad », sa carrière à Hollywood a pris un nouveau tournant. Après de solides seconds rôles dans le thriller policier « Black Mass » avec Johnny Depp et dans « Bridge of Spies », réalisé par Steven Spielberg et lauréat d’un Oscar, il a été choisi pour jouer aux côtés de Kirsten Dunst dans la deuxième saison de la série d’anthologies FX. « Fargo. » Non seulement ce projet a consolidé sa réputation d’acteur de premier plan, mais il a également changé sa vie sur le plan personnel lorsque lui et Dunst sont devenus un couple et se sont mariés en 2022.
D’autres projets prestigieux ont suivi, notamment « Vice », « The Irishman » de Martin Scorsese, « Judas and the Black Messiah » et, bien sûr, « El Camino ». En 2021, lui et Dunst ont joué dans le film Netflix acclamé par la critique. « Le pouvoir du chien », pour lequel ils ont tous deux reçu des nominations aux Oscars. Plus récemment, Plemons est apparu dans la mini-série télévisée « Love & Death » et dans le très attendu « Killers of the Flower Moon » de Scorsese, qui a reçu une longue ovation après ses débuts au Festival de Cannes 2023.
« J’aime le fait qu’il soit si difficile à identifier ou à définir », a déclaré Plemons à propos de la nature quelque peu impénétrable de Todd dans une interview avec Entertainment Weekly. « C’est une personne que plus on étudie, plus il devient confus… J’adore le une sorte de terrier de lapin dans lequel vous pouvez descendre pour essayer de le comprendre. »
Matt Jones est devenu MVP de la sitcom
Lewis Jacobs/AMC/David Crotty/Getty
De tous les personnages qui se sont frayés un chemin à travers le tissu de « Breaking Bad », l’acteur et comédien Matt Jones’ Badger reste parmi les plus mémorables. Le copain de longue date de Jesse Pinkman, Badger, et son abrutissant Skinny Pete (Charles Baker) étaient responsables de la plupart des moments les plus drôles de la série – comme la fois où il a raconté l’intrigue ridicule d’un scénario dingue de « Star Trek » qu’il a écrit, dans lequel Kirk, Spock et l’équipage de l’Enterprise tuent le temps avec un concours de dégustation de tartes. Jones a ensuite repris le personnage dans le film « El Camino ».
Jouer Badger s’est avéré être une avancée majeure dans la carrière de l’acteur, le propulsant vers des projets plus importants que ceux qu’il avait décroché avant « Breaking Bad ». Parmi ceux-ci figurait le rôle récurrent de l’agent du NCIS Ned Dorneget dans « NCIS », et hors de Formez l’instructeur d’aérobic Joe Force dans la série comique des années 80 « Let’s Get Physical », en plus de nombreux rôles vocaux dans des séries animées. Jones a également fait sensation dans les sitcoms de CBS en tant que série régulière dans deux comédies télévisées de longue date : « Mom » et « Bob Hearts Abishola » – toutes deux provenant du magnat de la sitcom Chuck Lorre.
Pendant ce temps, Jones a également participé à un projet très médiatisé qui n’a jamais vu le jour : jouer le cousin de Dwight Schrute (Rainn Wilson) dans « The Farm », un spin-off de « The Office » qui n’a jamais abouti.
Lavell Crawford est revenu à ses racines de comédien et a perdu plus de 100 livres
Greg Lewis/AMC/Amy Sussman/Getty
Le comédien Lavell Crawford n’est apparu que dans 11 épisodes de « Breaking Bad », mais son personnage – le garde du corps et bras droit de Saul Goodman, Huell Babineaux – a fait suffisamment impression sur les téléspectateurs pour qu’il soit ramené pour plusieurs épisodes de « Better Call Saul ». » Et même si Crawford n’est pas apparu dans « El Camino », il a repris le personnage de manière hilarante dans « Waiting with Huell », un compte à rebours spécial diffusé en direct de 62 heures précédant les débuts du film sur Netflix, un riff sur Huell laissé en attente dans un coffre-fort de la DEA. maison.
Jouer Huell s’est avéré extrêmement bénéfique pour la carrière de Crawford, lui offrant un tout nouveau niveau d’opportunités d’acteur. Ceux-ci comprenaient des rôles dans deux films d’Adam Sandler (« The Ridiculous Six » et « Hubie Halloween »), « Boo! A Madea Halloween » de Tyler Perry et plusieurs autres. Crawford s’est également imposé comme doubleur dans certains dessins animés Adult Swim, allant de « Aqua Teen Hunger Force » à « Pastacolypse ».
À travers tout cela, Crawford a poursuivi sa vocation initiale de comique de stand-up. Sa notoriété a conduit à ses propres émissions spéciales de comédie, « The Comedy Vaccine » en 2021, et à l’offre de 2023 « THEE Lavell Crawford ». Les fans de « Breaking Bad » qui ont regardé ces émissions spéciales remarqueront peut-être la silhouette plus mince de Crawford, étant donné qu’il a perdu plus de 100 livres après le spectacle. « Je pesais environ 475 », a révélé Crawford dans une interview avec VLADTV. « J’ai perdu du poids, je ne souffre plus de diabète ni d’hypertension. »
Krysten Ritter est passée de sitcom à super-héros
Ursula Coyote/AMC / Unique Nicole/Getty
Krysten Ritter est apparue dans neuf épisodes de « Breaking Bad », dans le rôle de Jane, la petite amie de Jesse, qui meurt après avoir étouffé – sous le regard de Walt, qui aurait pu lui sauver la vie mais choisit de ne pas le faire. (Jane a fait un bref retour dans « El Camino ».) Le rôle très médiatisé a fait des merveilles pour la carrière de Ritter, la faisant passer de rôles de soutien à des rôles principaux dans des films comme « Vamps » et « Refuge », tous deux sortis en 2012. La même année, elle joue le rôle principal dans la sitcom ABC « Don’t Trust the B**** in Apartment 23 », qui a duré deux saisons. En 2015, elle a joué le rôle de l’héroïne titulaire des super-pouvoirs dans la série Marvel de Netflix « Jessica Jones », qui a été annulée après trois saisons.
Fait intéressant, Ritter a croisé la route de certains de ses anciens de « Breaking Bad » au fil des ans. En 2021, elle a partagé la vedette avec Aaron Paul dans le podcast dramatique « The Coldest Case » et en 2023, elle est apparue aux côtés de Jesse Plemons dans « Love & Death ».
Même si Ritter serait heureuse d’admettre que « Breaking Bad » a jeté les bases de sa future célébrité, elle ne s’attendait certainement pas à ce résultat lorsqu’elle a décroché le rôle. « J’ai fait « Breaking Bad » en pensant: « Personne ne verra ça. je le ferai juste parce que c’est génial. Et cela s’est avéré être le plus grand mérite que j’ai dans ma carrière », s’est-elle émerveillée dans une interview avec The Columbus Dispatch.
De Suits à Billions, David Costabile n’est plus en retrait
Nicole Wilder/AMC/Théo Wargo/Getty
Avant « Breaking Bad », David Costabile s’était taillé une carrière d’acteur sur scène et à l’écran, notamment dans les séries HBO « The Wire » et « Flight of the Conchords ». Cependant, il a également connu l’effet « Breaking Bad » qui a renforcé la carrière de tant d’autres acteurs apparus dans la série.
Après « Breaking Bad », les projets notables comprenaient le drame policier « Low Winter Sun », la mini-série conspirationniste « Dig », un rôle récurrent dans « Suits » et divers autres rôles au cinéma et à la télévision (y compris le rôle de Gale dans quelques épisodes de « Tu ferais mieux d’appeler Saul »). En 2016, il a été choisi pour incarner un personnage qui a réussi à éclipser Gale : Mike Wagner, alias Wags, dans le drame Showtime « Billions », un fixateur impitoyable et hédoniste du milliardaire Bobby Axelrod (Damian Lewis).
Comme Costabile l’a déclaré à The Ringer, après avoir passé la majeure partie de sa carrière à jouer des personnages masculins dans une série de seconds rôles, être reconnu dans la rue était une nouveauté. « Je me souviens de la toute première fois que cela s’est produit », se souvient-il. « La deuxième saison [of ‘Billions’] Je viens de commencer à diffuser et l’éboueur m’a vu, il a ralenti, a arrêté le camion et a crié : « F***ing Wags ! C’est toi le putain d’homme !’
