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Cet article traite du suicide.
Basé sur le film français à succès de 1978, « La Cage aux Folles », le remake américain de Mike Nichols en 1996, « The Birdcage » était une farce pleine de rire mettant en vedette les talents comiques de Robin Williams, Nathan Lane, Gene Hackman et Dianne Wiest. L’histoire se déroule à South Beach à Miami et concerne un couple gay vieillissant – Armand (Robin Williams), le propriétaire masculin d’une discothèque de dragsters, et Albert (Nathan Lane), l’imitatrice efféminée qui a autant de névroses que de boas de plumes. Lorsque le fils d’Armand, Val (Dan Futterman), annonce qu’il va se marier avec la fille d’un sénateur américain de droite, il supplie Armand de garder Albert hors de vue lorsque sa future belle-famille arrivera.
« La Cage aux Folles » a déjà été adaptée en une comédie musicale à succès de Broadway par Harvey Fierstein, qui a été relancée deux fois depuis ses débuts en 1983. Dans les années 80, Frank Sinatra voulait diriger son propre remake face à Dudley Moore en tant que partenaire d’interprète de drag. Entre les mains de la réalisatrice et scénariste de Nichols Elaine May (elles-mêmes une équipe de comédie révolutionnaire au début des années 1960), une prémisse potentielle d’une blague devient une virée amusante. Le film a remporté le Screen Actors Guild Award pour la performance exceptionnelle d’un casting (l’équivalent du meilleur film) et a été nominé pour un Oscar pour sa direction artistique.
Alors, qu’est-il arrivé au talentueux casting de « The Birdcage » ? Rejoignez-nous alors que nous explorons où ils en sont maintenant tout en nous souvenant du génie comique de Robin Williams, malheureusement décédé en 2014 à l’âge de 63 ans.
Nathan Lane
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Trois fois lauréat du Tony Award, Nathan Lane est l’un des acteurs américains de Broadway les plus acclamés. En tant que drag queen névrosée, Albert dans « The Birdcage », l’acteur vétéran a présenté son timing comique impeccable. Gâchis de nerfs et d’insécurité, le personnage se sent trahi lorsque son partenaire, Armand, lui demande de se massacrer. Pourquoi? L’arrivée de son fils, Val, et de sa future belle-famille conservatrice. Armand tente par la suite d’apprendre à Albert à marcher comme John Wayne et à manger comme un homme, menant à l’une des répliques les plus drôles du film alors qu’Albert crie: « J’ai percé le toast! »
Les succès de Lane à Broadway incluent la reprise en 1996 de « A Funny Thing Happened on the Way to the Forum » et « The Producers » en 2001. Il a remporté les Tony Awards pour les deux performances – dans des rôles créés par le légendaire Zero Mostel, rien de moins. Il a remporté son troisième Tony pour la reprise en 2018 de « Angels in America » dans laquelle il a joué l’avocat de la vie réelle, Roy Cohn, lors de ses derniers jours, mourant du sida. Ces dernières années, Lane a joué un rôle récurrent dans la série Hulu de Martin Short et Steve Martin, « Only Murders in the Building ».
Comme Lane l’a rappelé au Boston Globe, il a dit à sa mère qu’il était gay quand il avait 21 ans. Elle a répondu : « Je préférerais que tu sois mort », ce à quoi il a sèchement répondu : « Je savais que tu comprendrais. » L’acteur s’est révélé publiquement gay dans une interview de 1999 avec The Advocate, et en 2015, il a épousé son partenaire de longue date, Devlin Elliott, écrivain et producteur.
Calista Flockhart
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Un an avant de devenir célèbre dans « Ally McBeal » à la télévision, Calista Flockhart a joué Barbara Keeley, la fille d’un sénateur américain d’extrême droite (Gene Hackman) qui est sur le point de faire partie d’une famille très peu traditionnelle. Le réalisateur Mike Nichols a choisi Flockhart après l’avoir vue dans une pièce. Bien qu’elle ait eu de petits rôles dans plusieurs longs métrages avant « The Birdcage », c’était la première fois qu’elle travaillait avec des talents de premier plan. Et alors qu’elle était initialement nerveuse et intimidée, elle a trouvé la réalisation du film une expérience très positive. « Tout le monde était si gentil, solidaire, serviable et patient », a-t-elle déclaré à Bobbie Wygant lors d’une interview à l’époque.
« Ally McBeal » a duré cinq saisons et a valu à Flockhart trois nominations aux Emmy Awards et un Golden Globe Award 1998. Quatre ans après sa victoire, Flockhart a rencontré son collègue acteur, Harrison Ford, lors d’une autre cérémonie des Golden Globes, et les deux se sont fréquentés pendant huit ans avant de se marier en 2010. La cérémonie a eu lieu au Nouveau-Mexique, où l’acteur de « Star Wars » tournait » Cowboys et extraterrestres. » En 2001, elle a adopté un fils, Liam Flockhart Ford, que Harrison a également adopté plus tard.
Bien que Flockhart ait pris du temps pour se concentrer sur sa famille, au fil des ans, elle s’est lentement remise au travail. Cela inclut une performance de premier plan en tant que Cat Grant dans « Supergirl » et un rôle en tant que Lee Radziwill dans la deuxième saison de la série docudrame FX de Ryan Murphy « Feud » sur Truman Capote et ses amis mondains.
Gène Hackman
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Largement considéré comme l’un des plus grands acteurs de tous les temps, Gene Hackman a présenté sa légère touche comique en tant que sénateur américain de droite Kevin Keeley, qui se retrouve au cœur de South Beach gay, loin des valeurs familiales conventionnelles qu’il vante. Bien que Hackman soit surtout connu pour son travail dramatique dans des films comme « Bonnie and Clyde », « The French Connection » et « Mississippi Burning », il a un véritable talent pour la comédie, ayant fait une apparition remarquée dans « Young Frankenstein », a joué le rôle de l’ennemi juré de Superman, Lex Luthor, dans trois films, et a joué le rôle d’un réalisateur de hack dans « Get Shorty ».
Pourtant, « The Birdcage » est peut-être sa performance comique la plus large. Qui pourrait oublier la scène où son personnage est convaincu qu’ils ne font plus des femmes comme Albert de Nathan Lane ? Ou quand il est relégué à s’habiller en drag pour échapper à un barrage médiatique ?
Hackman, qui a eu 93 ans en 2023, a remporté un Oscar pour sa performance dans « The French Connection » en 1971 et un autre pour son rôle de soutien dans « Unforgiven » en 1992. Il a pris sa retraite d’acteur en 2004 après être apparu dans son dernier film, « Welcome to Mooseport » avec Ray Romano. Il vit au Nouveau-Mexique où il s’est concentré sur l’écriture. Hackman a écrit trois romans aux côtés de son co-auteur, Daniel Lenihan. Cependant, il a écrit plus tard le roman occidental « Payback at Morning Peak » et le thriller policier « Pursuit » en tant que titres solo.
Christine Baranski
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Vétéran polyvalent de la scène, du cinéma et de la télévision, Christine Baranski a fait carrière en jouant des femmes sophistiquées et autoritaires. Dans « The Birdcage », elle a joué Katherine, l’ancienne flamme du propriétaire du drag club Armand (Robin Williams), dont l’aventure vieille de plusieurs décennies a produit un fils qui est sur le point de se marier. Baranski et Williams ont tous deux fréquenté la Juilliard School de New York en même temps – et elle l’aimait évidemment beaucoup. Le souvenir de la réalisation du film est également resté précieux. « Je me souviendrai surtout de notre scène où nous avons chanté et dansé. C’est toujours l’une de mes scènes de film préférées que j’ai jamais faites », a-t-elle déclaré à E! Nouvelles en 2014. « … C’était un beau, beau talent géant. »
Baranski a fait ses débuts à Broadway dans les années 80, remportant deux Tony Awards pour « The Real Thing » de Tom Stoppard et « Rumors » de Neil Simon. Nominée 15 fois aux Emmy Awards, elle a gagné une fois pour son rôle de soutien dans la sitcom « Cybill » en 1995. Pendant sept saisons, elle a joué dans le drame de CBS, « The Good Wife » et plus tard dans son spin-off, « The Good Fight, » qui a duré six. En 2022, elle a fait la une des journaux lorsqu’une photo d’elle regardant Elon Musk au Met Gala est devenue virale. « Le plus drôle, c’est que je n’ai aucun souvenir de m’être retourné et de lui avoir lancé un regard noir, mais je le disais en fait alors que je faisais la queue pour aller dîner », a déclaré Baranski à Entertainment Weekly.
Dan Futterman
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Acteur beau et sympathique, Dan Futterman joue le fils hétéro d’un propriétaire de boîte de nuit gay, Armand, qui veut désespérément protéger le style de vie de son père des parents ultraconservateurs de sa fiancée. En 1993, Futterman a joué un rôle majeur dans la pièce acclamée de Tony Kushner à Broadway, « Angels in America ». Pendant ce temps, son premier rôle dans un long métrage était un petit rôle dans un autre film de Robin Williams, « The Fisher King ». « Il leur a juste demandé de me donner le rôle », a plaisanté Futterman lors d’une interview avec Bobbie Wygant. En réalité, il a admis qu’il avait dû rappeler à Williams leur précédente rencontre pendant qu’ils tournaient « The Birdcage », déclarant : « [It was] un événement plus important dans ma vie que la sienne à l’époque. »
Après « The Birdcage », Futterman était un habitué de la série dramatique de CBS, « Judging Amy ». Futterman a depuis cessé d’agir pour se concentrer sur l’écriture et la production, notamment en écrivant les scénarios des longs métrages acclamés « Capote » et « Foxcatcher », qui ont tous deux valu à Futterman des nominations aux Oscars. Après la mort de Mike Nichols, il a déclaré à Sirius XM (via The Hollywood Reporter), que le cinéaste légendaire l’avait encouragé en tant que scénariste. « J’avais en quelque sorte perdu contact avec lui, mais à l’improviste, après avoir écrit ‘Capote’ et qu’il soit sorti, il a juste tendu la main pour dire à quel point il aimait le film et à quel point il pensait merveilleux le scénario était », se souvient-il. « Je pense que ce qui m’a le plus impressionné chez lui n’était pas seulement son talent, mais à quel point il était chaleureux et quel mensch il était. »
Diane Wiest
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Deux fois oscarisée et vétéran des films de Woody Allen, Dianne Wiest incarne l’épouse naïve d’un sénateur républicain américain (Gene Hackman) qui, comme son mari, ignore au départ la véritable identité des futurs beaux-parents de leur fille. Dans les années 80, la star était un acteur très demandé. Sa performance dans « Hannah et ses sœurs » d’Allen en tant que Holly, une toxicomane névrosée en convalescence qui veut être actrice mais réussit à organiser des soirées avec son amie, a remporté les critiques élogieuses de Wiest et l’Oscar 1986 de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle a continué à apparaître dans « Radio Days » d’Allen en 1987 et a remporté son deuxième Oscar d’actrice de soutien pour son film de 1994, « Bullets Over Broadway ». Parmi les autres crédits clés de son impressionnante carrière, citons « The Lost Boys », « Parenthood » et « Edward Scissorhands ».
De 2000 à 2002, Wiest est apparu sur « Law & Order » en tant que procureur de district Nora Lewin. Elle a également remporté deux Emmy Awards pour « Road to Avonlea » et « In Treatment ». Malgré ses premiers succès, Wiest, qui a eu 75 ans en 2023, a eu du mal à trouver du travail en vieillissant, admettant au New York Times en 2015 qu’elle a dû quitter son appartement parce qu’elle ne pouvait pas payer le loyer. . Heureusement, Wiest a apparemment trouvé un travail plus stable depuis lors, après être apparu dans 75 épisodes de la sitcom « Life in Pieces », suivi d’un rôle central dans la série dramatique policière Paramount + « Mayor of Kingstown ».
Hank Azaria
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Acteur de doublage doué connu pour son travail de plus de 30 ans sur « The Simpsons », Hank Azaria a failli voler « The Birdcage » dans le rôle d’Agador Spartacus, le garçon de maison guatémaltèque écervelé qui ruine presque à lui seul un dîner très important – et pour lequel Azaria a reçu une nomination aux Screen Actors Guild Awards. Lors de son apparition dans « Larry King Now », il a admis avoir un peu hésité à prendre le rôle, admettant : « Non seulement je pourrais offenser tous les homosexuels, sans parler de tous les Guatémaltèques, mais est-ce que le personnage va fonctionner ? C’est marrant? »
En 2017, le documentaire « Simpsons » de Hari Kondabolu, « Le problème avec Apu », a mis en lumière des discussions similaires sur la question de savoir si Apu Nahasapeemapetilon, une caricature d’un homme sud-asiatique exprimé par un acteur blanc, était raciste – et si nous avons culturellement dépassé le besoin de telles représentations. En 2020, Azaria a démissionné du rôle de voix d’Apu, expliquant au New York Times : « Une fois que j’ai réalisé que c’était ainsi que ce personnage était pensé, je ne voulais tout simplement plus y participer. je ne me sens pas bien. »
Azaria a remporté six Emmy Awards – quatre pour « The Simpsons », un pour le téléfilm « Tuesdays With Morrie » et un pour son rôle d’invité dans « Ray Donovan ». Pendant ce temps, il a reçu une nomination aux Tony Awards 2005 pour sa performance dans la comédie musicale à succès de Broadway, « Monty Python’s Spamalot ». Alors qu’Azaria a été brièvement mariée à une autre actrice, Helen Hunt, de 1999 à 2000, neuf ans plus tard, sa future épouse, Katie Wright, a donné naissance à un fils nommé Hal.
Robin Williams
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L’un des humoristes les plus aimés d’Amérique, le style comique farfelu de Robin Williams en a fait le choix idéal pour jouer le butch Armand à l’efféminé Albert de Nathan Lane. Dans sa critique pour le New York Times, Janet Maslin a écrit : « ‘The Birdcage’ peut sembler une occasion étrange de voir M. Williams jouer les choses directement, mais c’est l’une de ses performances les plus cohérentes et les moins antiques. C’est aussi un drôle d’espièglerie. un : il fait un excellent travail d’intégration de gags avec un jeu semi-sérieux, tout en modelant une garde-robe soyeuse et délirante en mettant l’accent sur les imprimés cauchemardesques. »
Après avoir atteint la célébrité dans la sitcom « Mork & Mindy » des années 1970, Williams a travaillé régulièrement dans le cinéma, jouant le rôle-titre dans l’action en direct de Robert Altman en 1980, « Popeye », suivi de « Le monde selon Garp », « Moscou sur l’Hudson » et » Good Morning, Vietnam « , qui ont valu à Williams la première de quatre nominations aux Oscars. L’acteur a finalement remporté l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour sa performance dramatique dans « Good Will Hunting » en 1997.
En mai 2014, Williams a reçu un diagnostic erroné de la maladie de Parkinson, selon sa veuve, Susan Schneider Williams. À peine trois mois plus tard, le 11 août 2014, il a été révélé qu’il s’était suicidé, à l’âge de 63 ans. L’autopsie de l’acteur a révélé la présence de la démence à corps de Lewy, une maladie difficile à diagnostiquer souvent confondue avec la maladie de Parkinson. La mort de Williams a été un choc pour le monde et les hommages ont rapidement afflué de Steven Spielberg, Steve Martin, Jason Alexander, Judd Apatow et l’ancien président Barack Obama, entre autres, par Le gardien.
Si vous ou quelqu’un que vous connaissez avez des pensées suicidaires, veuillez appeler la National Suicide Prevention Lifeline en composant le 988 ou en appelant le 1-800-273-TALK (8255).
