Des stars de différents coups que vous ne saviez pas sont mortes

Des stars de différents coups que vous ne saviez pas sont mortes

Gary Coleman souriantJoe Seer/Shutterstock

Les années 70 ont certainement été une période progressive pour la présence afro-américaine à la télévision aux heures de grande écoute, la plupart des distributions d’émissions permettant des acteurs noirs plus réguliers. Quelques autres, comme les sitcoms « Good Times » et « The Jeffersons », étaient dominées par des protagonistes noirs. Mais à part les apparitions régulières des Willise dans « The Jeffersons », les réseaux ont souvent hésité à l’idée de familles métisses dans leurs créneaux horaires.

En 1978, « Diff’rent Strokes » a beaucoup changé cette façon de penser. La sitcom mettait en vedette Conrad Bain dans le rôle de Philip Drummond, un riche homme d’affaires veuf qui a adopté les deux fils de sa défunte gouvernante afro-américaine, joués par Todd Bridges et Gary Coleman. Les producteurs qui présentaient l’émission avaient en tête le titre « 45 minutes de Harlem » jusqu’à ce que le développement ultérieur aboutisse à un changement de nom en « Diff’rent Strokes ». Alors que la sitcom était à l’origine destinée à être un véhicule vedette pour Bain, qui faisait sensation en tant que voisin conservateur de « Maude », Coleman est instantanément devenu un voleur de spectacles avec un comportement précoce et espiègle, et son souvent répété « Whatchoo talkin ‘ ça va, Willis ? » est devenu un slogan largement utilisé parmi les nouveaux fans de l’émission.

En grande partie à cause du charme d’une pinte de Coleman, la série est devenue incontournable pendant huit saisons, transformant le jeune acteur en une star de premier plan et propulsant les autres jeunes Bridges et Dana Plato (qui jouait la fille biologique de Bain, Kimberly) sous les projecteurs. Malheureusement, Coleman et de nombreux acteurs principaux de la série ne sont plus avec nous. Il en va de même pour plusieurs sommités qui ont soit géré un arc narratif, soit quelques lignes épisodiques.

Mohamed Ali

Muhammad Ali regardant sur le côtéAndrew H.Walker/Getty Images

La légende de la boxe Muhammad Ali s’appelait « The Greatest », et quiconque a fait valoir ce point en enfilant une paire d’Everlasts et en entrant sur le ring a découvert à ses dépens la vérité derrière cette déclaration. Même après avoir conquis la toile, Ali a dominé la culture pop, inventant apparemment la phrase « Différents coups pour différentes personnes », qui a fait son chemin dans le surnom de la sitcom. Le pugiliste flamboyant a même marqué quelques apparitions dans la série. Jouant lui-même, Ali a apprécié plusieurs scènes avec Coleman, dont le personnage Arnold Jackson vénérait le célèbre athlète comme son héros préféré. Cette idolâtrie n’était pas une surprise, puisque des millions de fans ont félicité Ali pour plus que son record de boxe poids lourd. Il était un modèle de haut niveau pour les Afro-Américains ainsi qu’une source d’inspiration pour les musulmans, s’étant converti à l’islam au début de sa carrière de boxeur.

Sauf pour jouer lui-même dans le biopic d’Ali de 1977 « The Greatest » et des apparitions dans des émissions comme « Vega $ » et « Diff’rent Strokes », Ali a rarement joué. Il n’en avait pas besoin, puisque l’histoire de sa vie a éclipsé presque tous les récits fictifs de n’importe quel boxeur passé ou présent. Mais en plus de remporter des ceintures de championnat des poids lourds, allumer le flambeau lors des cérémonies d’ouverture des Jeux olympiques d’été de 1996 à Atlanta était un exploit qu’Ali a remarqué comme l’un des plus grands honneurs qui lui aient jamais été décernés, selon CNN. Remarquablement, il a exercé ses fonctions de torche alors qu’il souffrait de la maladie de Parkinson, une maladie que les médecins ont découverte dans son cerveau en 1981, le forçant à prendre sa retraite. Ali est mort de la maladie de Parkinson à 74 ans.

Hoyt Axton

Hoyt Axton en spectacleArchives de Michael Ochs/Getty Images

Certes, les deux apparitions du chanteur folk Hoyt Axton dans « Diff’rent Strokes », dans lesquelles il jouait Wes McKinney, le père du meilleur ami de Coleman, Sam, n’ont peut-être pas fait partie de ses camées les plus mémorables à la télévision aux heures de grande écoute. Mais il y a de fortes chances que les téléspectateurs se soient demandé où ils avaient déjà vu ce visage. Bien sûr, les baby-boomers l’auraient reconnu dans des westerns des années 60 comme « Bonanza » et « Iron Horse », et plus tard dans des sitcoms comme « WKRP in Cincinnati » et « Growing Pains ». Il est relativement plus familier aux cinéphiles en tant que Randall Peltzer qui achète une créature exotique dans un magasin de nouveautés asiatique comme cadeau pour son fils lors de la sortie effrayante de 1984 « Gremlins ». Plus récemment, ce visage robuste a honoré les grands écrans dans « Nous ne sommes pas des anges » et en tant que maire de la ville dans « King Cobra », son dernier film.

Mais en tant qu’auteur-compositeur, il est devenu immortalisé pour avoir écrit « Joy To the World », une chanson pop qu’il a donnée au groupe américain Three Dog Night, qui est devenue un tube du jour au lendemain et a depuis été répétée non seulement sur les stations FM rétro, mais dans des films tels que « Forrest Gump », « The Big Chill » et le documentaire de Michael Moore « Roger and Me ». Cela ne s’est pas arrêté là car la chanson s’est également retrouvée à retentir des haut-parleurs de la télévision dans des épisodes comme « Friends », « Designing Women », Murphy Brown », « Sex and the City » et même deux épisodes de « The X-Files ». . » Les redevances de cette chanson auraient pu être suffisantes pour qu’Axton achète un ranch dans le Montana, où il est mort d’une crise cardiaque à 61 ans.

Conrad Bain

Conrad Bain souriantRobert Mora/Getty Images

Après six saisons à jouer le Dr Arthur Harmon, le voisin conservateur de la provocatrice libérale Maude Findlay dans la sitcom politiquement chargée « Maude », l’acteur canadien Conrad Bain a fait ses preuves en tant qu’acteur solide pour mériter le rôle principal dans une sitcom. Cette opportunité s’est présentée juste après le départ de « Maude », lorsque Bain s’est vu confier le rôle de l’entrepreneur veuf de Manhattan, Philip Drummond, dans « Diff’rent Strokes ». La tournure était que Drummond adopterait deux garçons afro-américains, tous deux fils de sa gouvernante récemment décédée, pour assurer la stabilité de leur vie. Ils ont également rendu le personnage de Bain plus joyeux et plus sage que ce qu’il décrivait dans Maude, traits nécessaires pour réduire le drame d’une nouvelle sitcom prévoyant de traiter de graves problèmes sociaux, de la discrimination raciale à la toxicomanie.

Même si l’un des enfants adoptés, Gary Coleman, s’est avéré être le véritable attrait de « Diff’rent Strokes », Bain était toujours considéré sous un jour adorable et respectable. Cela a beaucoup à voir avec plusieurs années dans le show business qui ont commencé par un travail régulier dans le feuilleton télévisé « The Edge of Night », suivi du drame aux heures de grande écoute « Studio One » dans les années 60 et du drame de jour « Dark Shadows ». : The Vampire Curse » la décennie suivante. Après ses nombreux passages dans « Maude » et « Diff’rent Strokes », Bain a joué le rôle de Charlie Ross dans la sitcom politique de courte durée « Mr. President » et a joué Drummond dans un épisode de « The Fresh Prince of Bel- Air », son dernier concert d’acteur. Bain est décédé de causes naturelles à 89 ans en 2013.

Dixie Carter

Dixie Carter posants_bukley/Shutterstock

Au début de la sixième saison de « Diff’rent Strokes », la série a viré en territoire romantique lorsqu’ils ont ajouté Dixie Carter dans le rôle de Maggie McKinney, une amoureuse de Philip Drummond. Il ne fallut pas longtemps avant que les cloches du mariage ne s’enchaînent et que Maggie fasse partie de la famille basée à Manhattan. Mais cette ambiance de bonheur conjugal scénarisée ne s’est pas vraiment propagée dans l’atmosphère chaotique de l’ensemble. Selon Mental Itch, Carter et Gary Coleman se seraient battus pendant le tournage au point où Carter est parti à la fin de la saison. Dans les entretiens ultérieurs, elle ne commentera jamais directement le conflit, mais laissera échapper une friandise lors d’un échange avec la presse. « J’ai accepté ce travail pour l’argent, rien d’autre, et c’est tout ce que j’en ai retiré », a-t-elle déclaré à The Advocate-Messenger.

Sur le papier, Carter était qualifié pour le rôle, après avoir joué dans des émissions de Broadway comme « Pal Joey » et décroché des rôles importants dans le feuilleton « The Edge of Night » et des tarifs aux heures de grande écoute qui comprenaient « On Our Own » et « Out of the Bleu. » Après avoir quitté « Diff’rent Strokes », elle n’a pas été sans travail pendant longtemps, car elle a été triée sur le volet pour incarner l’entrepreneure avisée Julia Sugarbaker dans la sitcom à succès « Designing Women » en 1986. Plus tard dans la vie, elle a également trouvé du travail. en tant que personnages récurrents dans « Ladies Man » et « Desperate Housewives », ce dernier lui a valu une nomination aux Emmy Awards en 2007. Son dernier concert était « That Evening Sun », un film mettant en vedette elle et son mari Hal Holbrook. Carter est décédé des suites d’un cancer à 70 ans en 2010.

Gary Colman

Gary Coleman regardeBart Sherkow/Shutterstock

Lorsque Gary Coleman a volé pour la première fois la vedette de « Diff’rent Strokes » à l’âge de 10 ans, le jeune charmant et espiègle a involontairement vu sa vie entrer dans la voie rapide de la richesse, du glamour et de beaucoup d’attention du public. En repensant à ces changements en 1993, des années après la fin de la sitcom, l’acteur aurait souhaité que les choses se passent différemment. « Si quelqu’un m’avait dit que ma vie aurait été comme ça assez tôt pour que je puisse sortir, je serais sorti », a déclaré Coleman à Brad Lemack alors qu’il était dans la vingtaine.

L’argent était peu réconfortant, malgré le fait d’être payé 2,5 millions de dollars par saison et d’avoir un compte en fiducie qui a apparemment gonflé à 18 millions de dollars, par Celebrity Net Worth. Mais une fois qu’il a été assez âgé pour y accéder, il n’a trouvé que 220 000 $ sur son compte, ce qui a conduit à une bataille juridique avec ses parents et ses gestionnaires qui ont détourné ces fonds. Il a récupéré 1,28 million de dollars, bien que les taxes et les frais juridiques aient considérablement réduit ce règlement.
La stigmatisation de l’enfant acteur combinée à une maladie rénale congénitale qui a retardé sa croissance et créé d’autres problèmes de santé graves a également entravé son employabilité, car Coleman ne pouvait décrocher des camées que dans des émissions comme « Married … With Children », « The Drew Carey Show », et « Les Simpson ». Il a trouvé du travail dans des magasins de loisirs et en tant qu’agent de sécurité, ce qui, à un moment donné, a abouti à une accusation d’agression. Il finit par se marier, mais vivait toujours dans la pauvreté. Les complications d’une chute ont entraîné une hémorragie cérébrale en 2010, qui l’a tué à 42 ans.

Dody Goodman

Dody Goodman parle Giarc Eldden/YouTube

Dody Goodman n’a pas eu besoin de beaucoup d’armes pour se faire reconnaître à Hollywood. Tout ce dont elle avait besoin était un esprit non filtré exécuté par sa voix de Minnie-Mouse, et elle pourrait décrocher des concerts à gogo. Il n’est pas certain que ces outils l’ont aidée à décrocher un rôle récurrent dans « Diff’rent Strokes », jouant la sœur militante de Philip Drummond, mais cela ne l’a pas non plus empêchée d’obtenir huit épisodes de travail de la série. Mais c’est cette voix qui l’a rendue reconnaissable, en particulier dans la satire du savon « Mary Hartman, Mary Hartman », où on pouvait l’entendre beugler le surnom pendant le thème d’ouverture de l’émission. Elle a également joué la mère de l’héroïne du titre dans la série éphémère qui est depuis devenue un classique culte.

Dans les années 50, alors que la télévision apprenait encore à ramper, Goodman s’est d’abord fait remarquer en tant que résidente folle de « The Tonight Show », puis animée par Jack Paar, qui trouvait son esprit et sa voix si captivants qu’il l’invitait souvent. pour discuter tout simplement. C’est à ce moment-là qu’elle a déclenché quelques non-séquences hilarantes qui ont fait tomber le public de leurs canapés et ont eu Goodman à la réception d’une nomination aux Emmy Awards. Des décennies plus tard, l’animateur de talk-show David Letterman a invité Goodman dans l’émission et obtenait souvent les mêmes résultats.
Après la série « Hartman », l’actrice a joué dans son spin-off « Forever Fernwood », avant de décrocher des places supplémentaires dans « Punky Brewster », « Murder, She Wrote » et « Boston Common ». En 2008, Goodman est décédé de causes naturelles à 93 ans.

Saut Gordon

Gordon Jump souriantDave Sundström/YouTube

L’un des arcs d’histoire les plus troublants de la sitcom impliquait l’amitié de la famille Drummond avec un propriétaire de magasin de vélos nommé M. Horton, interprété par Gordon Jump, qui s’est avéré avoir un côté sombre en tant qu’agresseur d’enfants. Même pour une sitcom connue pour approfondir des sujets controversés, de la délinquance juvénile à la toxicomanie, la lutte contre les abus sexuels sur les enfants était taboue à la fin des années 70 et au début des années 80. Aussi surprenant était que le coupable était joué par Jump, mieux connu pour un ensemble de personnages entièrement différent, d’un réparateur solitaire sur les publicités Maytag au directeur de station déconcerté de la comédie aux heures de grande écoute « WKRP In Cincinnati ».

Comme si l’art imitait la vie, Jump a d’abord travaillé à la radio et à la télévision avant de devenir acteur dans une compagnie de théâtre à Los Angeles. Il ne tardera pas à décrocher des rôles dans des sitcoms comme « Get Smart » et « Green Acres », avant de décrocher des rôles d’application de la loi dans des épisodes de « C’est ma maman », « Les rues de San Francisco » et finalement le satirique « Soap », où il a décroché un concert récurrent en tant que chef de la police Tinkler. Il a atteint son apogée sur « WKRP », qui a duré quatre saisons et a repris son rôle lors d’un redémarrage malheureux de la série quelques années plus tard. Mais Jump était toujours occupé, avec des apparitions de personnages principaux dans « Growing Pains », « Baywatch » et « Seinfeld ». Il a même continué à jouer le réparateur Maytag dans des publicités jusqu’à quelques mois avant de mourir à 71 ans d’une fibrose pulmonaire.

Si vous ou quelqu’un que vous connaissez pouvez être victime de maltraitance d’enfants, veuillez contacter la ligne d’assistance téléphonique Childhelp National Child Abuse au 1-800-4-A-Child (1-800-422-4453) ou contactez leur services de chat en direct.

Marie-Anne Mobley

Mary Anne Mobley inclinant la tête en souriants_bukley/Shutterstock

Après que Dixie Carter ait abandonné son personnage de Maggie McKinney (qui avait alors épousé avec bonheur Philip Drummond) en quittant « Diff’rent Strokes », les producteurs ont choisi Mary Ann Mobley dans ce rôle comme si de rien n’était. Curieusement, Mobley était apparu dans la série cinq saisons plus tôt pour un épisode jouant le professeur Nancy Osborne, mais personne ne semblait le remarquer ou s’en soucier. Heureusement, les Drummond, y compris une Maggie d’apparence différente, ont continué jusqu’au dernier rideau de l’émission en 1986. Mobley avait définitivement le charme de continuer là où Carter s’était arrêté, ayant une certaine expérience via des juges influents pour la sélectionner comme « Miss America » ​​retour en 1959. Il ne fallut pas longtemps avant que la reine de beauté fraîchement créée soit en compagnie de The King, comme dans Elvis Presley, jouant des rôles de soutien dans ses films « Girl Happy » et « Harum Scarum ».

L’actrice formée à Lee Strasberg s’est également associée à Jerry Lewis dans sa comédie « Three On A Couch », où elle a rencontré son futur mari Gary Collins, un autre acteur qui a ensuite acquis une plus grande renommée en tant qu’animateur de talk-show. Au cours des années 60, elle a également coupé ses blancs nacrés à la télévision dans « Burke’s Law », « The Man From UNCLE » et a même remporté un Golden Globe dans la catégorie des nouveaux arrivants les plus prometteurs, aujourd’hui disparue. Après avoir quitté « Diff’rent Strokes », Mobley était plus occupée que jamais, décrochant un rôle répété dans « Falcon Crest », et obtenant des figurants dans « Designing Women », Hearts Afire », et jouant elle-même dans « Dead Like Me ». Elle s’est également développée dans des documentaires, en particulier sur l’itinérance et la famine affectant les enfants.Mobley est décédée d’un cancer du sein à 77 ans en 2014.

Dana Platon

Dana Plato avec ses co-stars, souriantArchives de Michael Ochs/Getty Images

Au moment d’écrire ces lignes, Todd Bridges est le seul membre survivant de la distribution de « Diff’rent Strokes », et bien qu’il soit triste que des stars plus âgées soient décédées de causes liées à l’âge, la vraie tragédie est que deux autres sont partis bien avant leur temps, le premier étant Dana Platon. En tant que Kimberly Drummond, l’aînée des trois frères et sœurs de la série et la seule à avoir un lien biologique avec son père, Philip Drummond, Platon a eu beaucoup moins de temps à l’écran que ses jeunes pairs, en particulier Gary Coleman, la plus grande star de la série.

Les choses ont empiré pour Platon, qui a été expulsée de la sitcom après avoir révélé qu’elle était enceinte. Plus tard, elle a acquis une réputation différente en tant que joueuse dans des sorties de films B comme « Prime Suspect » avec Frank Stallone et « Compelling Evidence » avec Brigitte Nielsen. Les quelques occasions où elle a décroché un rôle principal comprenaient une offre pornographique soft-core, curieusement appelée « Different Strokes ». À cette époque, elle avait également développé une toxicomanie, recourant parfois au vol et à la falsification pour soutenir son habitude (via Le Washington Post).
En 1999, lors d’une interview avec Howard Stern, elle a affirmé qu’elle était propre et sobre et qu’elle avait rencontré son fiancé à Oklahoma City pour échapper à l’attention des tabloïds à Los Angeles. « Je suis fatiguée de défendre mon personnage », a-t-elle déclaré. « Je suis qui je suis, ce que vous voyez est ce que vous obtenez. » Le lendemain, Platon, 34 ans, est décédé d’une surdose de drogue, que le coroner a révélée comme un suicide.

Si vous ou quelqu’un que vous connaissez êtes aux prises avec des problèmes de dépendance, de l’aide est disponible. Visiter le Site Web de l’administration des services de toxicomanie et de santé mentale ou contactez la ligne d’assistance nationale de SAMHSA au 1-800-662-HELP (4357).

Charlotte Rae

Charlotte Rae sourianteDFree/Shutterstock

Lorsque Charlotte Rae a été choisie pour incarner la gouvernante de Philip Drummond, Edna Garrett, dans « Diff’rent Strokes », elle a séduit le public pour sa capacité à équilibrer la maladresse et la mondanité, une qualité qui l’a amenée à jouer dans sa propre série, « The Facts of Life », dans qu’elle dépeindrait une mère au foyer d’université. Le spin-off est également devenu un succès qui a duré sept saisons, avec Rae en vedette dans cinq d’entre elles.

Comme de nombreux vétérans par intérim de son groupe d’âge, Rae a atteint le sommet, un petit rôle à la fois, jusqu’à ce que suffisamment de personnes remarquent son potentiel pour entreprendre des projets plus importants. Son baptême à la télévision a commencé dans les années 1950 en jouant plusieurs rôles dans des productions théâtrales d’anthologie qui occupaient à l’époque une grande partie de l’immobilier aux heures de grande écoute du réseau. À partir de là, elle a décroché des rôles récurrents dans des émissions comme « From These Roots » et « Car 54, Where Are You? ». Le tournant est survenu lorsqu’elle a commencé à faire des camées sur des sitcoms axées sur les problèmes créées par Norman Lear, de la comédie révolutionnaire « All In the Family » à « Good Times ». Il a remarqué ses côtelettes et sa recommandation l’a amenée à finalement attraper une place chérie sur « Diff’rent Strokes ».

Rae a cité des raisons de santé pour quitter « The Facts of Life » et elle a été remplacée par Cloris Leachman. Pendant ce temps, Rae a fait l’étrange camée aux heures de grande écoute, mais se penchait davantage vers le travail de voix off, de « The Itsy Bitsy Spider » à « 101 Dalmatians: The Series ». Cela était en grande partie lié à sa lutte contre le cancer du pancréas, et éventuellement le cancer des os, qui a mis fin à sa vie à 92 ans en 2018.

Robert Rockwell

Robert Rockwell assis et parlantJim Nolt/YouTube

Robert Rockwell a joué l’avocat de Philip Drummond, Tom Bishop, dans seulement six épisodes de « Diff’rent Strokes », mais sa présence était essentielle à chaque intrigue, dont la moindre n’était pas de s’occuper de la paperasse impliquant l’adoption d’Arnold et Willis par son client dans le première en deux parties de la sitcom. À d’autres occasions, il s’est présenté pour aider à naviguer dans les affaires de Drummond à travers une période économique difficile et à sauter à travers les cerceaux juridiques après que Drummond ait été grièvement blessé dans une collision de voiture impliquant un conducteur ivre.

Mais le début et la fin de sa carrière ont marqué des portraits significatifs qui ont touché le cœur de quelques générations. Il est d’abord devenu une vedette de la sitcom scolaire « Our Miss Brooks », une émission qui a réussi la transition de la radio à la télévision dans les années 50. Dans la série, il a joué le professeur de sciences introverti Philip Boynton, une perspective romantique pour la star de la série Eve Arden. Et en tant qu’aîné, il a captivé les petits-enfants des fans de « Our Miss Brooks » en tant que grand-père distribuant les bonbons de Werther aux jeunes. Entre ces serre-livres monumentaux, Rockwell était à peine inactif. Outre « Diff’rent Strokes », il a joué des rôles récurrents dans « The Lone Ranger », « Perry Mason », « Lassie », « Dallas », « Newhart » et « Growing Pains », tout en faisant des camées dans des émissions comme  » Gunsmoke », « Eight Is Enough » et « Beverly Hills 90210 ».

Rockwell n’était pas étranger aux films, ayant été casté dans le film de propagande anti-soviétique « The Red Menace », la version originale de « The War of the Worlds » et sa dernière sortie « Perfect Alibi ». Rockwell est décédé d’un cancer à 82 ans en 2003.

Dick Sargent

Dick Sargent souriant Archives cinématographiques et télévisuelles de l’UCLA / YouTube

En tant que professeur, M. Stone sur « Diff’rent Strokes », Dick Sargent a dû faire face à l’idéalisme de l’étudiant impétueux Arnold Jackson, joué par Gary Coleman. Les évasions dans la salle de classe incluaient Jackson présidant en tant que juge dans un scénario de simulation de tribunal et organisant une grève étudiante pour protester contre le code vestimentaire de l’école. Mais ensuite, le public plus âgé se souvient le mieux que Sargent était hors de son élément lorsqu’il avait affaire à une épouse sorcière dans la comédie des années 60 « Bewitched ». Jouant Darrin Stevens dans la série, Sargent a dû faire face au fait d’être étiqueté « The Other Darrin », après avoir succédé à Dick York, l’ancien acteur du rôle. Malgré les manigances sur « Bewitched », le personnage de Sargent est généralement une tête froide, un trait qui le distinguerait dans une autre sitcom intitulée « Down To Earth », jouant le patriarche d’une famille aidant un ange déchu à gagner ses ailes. D’autres représentations comprenaient une gamme éclectique de camées aux heures de grande écoute, de « Gunsmoke » à « Three’s Company ».

Sargent a ensuite acquis une notoriété en tant que pionnier des droits des homosexuels et a amélioré le traitement des victimes du sida après sa sortie en 1991, citant les taux de suicide massifs chez les homosexuels comme motif, selon le Washington Post. Selon The Buffalo News, la star est apparue dans le talk-show de Geraldo Rivera, expliquant qu’il savait depuis l’enfance qu’il était gay. Selon le point de vente, il a été « un peu surpris » de la réaction positive du public à sa nouvelle.
En 1994, Sargent est décédé d’un cancer de la prostate à 64 ans.

Mc Lean Stevenson

McLean Stevenson jetant un coup d'œil La vie et la triste fin / YouTube

En 1975, McLean Stevenson n’avait rien à redire, incarnant le lieutenant-colonel Henry Blake dans la comédie de guerre « M*A*S*H », l’une des émissions les plus populaires de la télévision. Mais qu’il s’agisse d’ego ou de jalousie, Stevenson n’était apparemment pas fou d’être en tête d’affiche de la série, une place occupée par Alan Alda, par Distractify. Il a donc rompu son contrat avec la série et est parti tâter le terrain, tandis que les producteurs l’ont tué après la troisième saison. Presque immédiatement des émissions qui l’avaient bombardé en tant qu’acteur principal (« The McLean Stevenson Show » et « In the Beginning »), c’est là que « Diff’rent Strokes » est entré en scène en 1979. Il a joué un copain de Philip Drummond sur quelques épisodes, mais sa dernière apparition a été conçue pour lancer une autre émission qui offrirait à Stevenson une autre opportunité de premier plan. Cette émission était « Hello, Larry ! », à laquelle le public a dit « au revoir » après une saison.

Il a eu une autre fissure au statut de chapiteau aux heures de grande écoute avec la comédie « Condo », qui a été abandonnée après 13 épisodes. Un rôle de soutien dans une version télévisée de « Dirty Dancing » a subi le même sort. Mais tout au long de ces échecs, Stevenson a réussi à gagner sa vie avec quelques spots d’invités sur « The Tonight Show » et des apparitions dans des programmes comme « The Golden Girls » et « The Love Boat » et quelques spots sur le jeu télévisé. « Jeu d’associations ». Après avoir fait une apparition dans une mini-série intitulée « Tales of the City », Stevenson est décédé d’une crise cardiaque à 66 ans.

Le Tari

Le Tari parlantDrôle ou mourir / YouTube

Le Tari a joué dans six épisodes de « Diff’rent Strokes » en tant que Ted Ramsey, le père adoptif de Dudley, le partenaire d’Arnold dans le crime. Et quand les deux ont eu des ennuis, Philip Drummond et Ramsey étaient sur place pour les sauver ou adopter une discipline appropriée. Dans le cas du premier, les garçons commençaient à se lier d’amitié avec M. Horton, le propriétaire du magasin de vélos du quartier, jusqu’à ce que les adultes découvrent que le vendeur était un agresseur d’enfants qui avait particulièrement des yeux sur Dudley. Quant à ce dernier, M. Ramsey s’est chargé de convaincre les gars, surpris en train de fumer des cigarettes, des dangers du tabac vu qu’il était lui-même sur le point de se faire greffer un poumon.

Tari a commencé sa carrière lorsque la vague de Blaxploitation a frappé Hollywood, jouant le rôle d’un trio de soldats fraîchement sortis de service au Vietnam affrontant le Klan dans « Brotherhood of Death », avant d’atterrir sur « The Jeffersons », « Starsky et Hutch, «  » Happy Days « et la mini-série » Roots: The Next Generations « . Il a fait sa marque dans quelques films, dont le drame policier granuleux « The Onion Field » et « Fast Break », sur une équipe de basket bizarre en cours de constitution dans un collège du Nevada.
Plus tard dans sa brève carrière, Tari a joué un ancien membre de gang dans un épisode de « What’s Happening Now », et a joué des rôles dans des émissions comme « The A-Team » et des films comme « Hollywood Shuffle » et « Amazon Women On the Moon ». Tari est décédé d’une crise cardiaque en 1987. Il avait 40 ans.

Nedra Volz

Nedra Volz en chapeau de fête, levant les yeuxRembobinage TV classique/YouTube

En ce qui concerne les acteurs de personnages âgés, ils ont tendance à ne pas être aussi vifs que Nedra Volz, qui a joué Adelaide Brubaker, un pétard plein d’esprit d’une femme de ménage qui a remplacé Edna Garrett après la première saison de « Diff’rent Strokes ». Son mandat dans la série a été court, une seule saison, mais pas avant qu’elle ne s’impose comme un contrepoint pointu et comique aux remarques de smarty-pants avec l’aimable autorisation d’Arnold et Willis. Jamais préoccupée par la nécessité de jouer contre le type pour faire avancer sa carrière, Volz faisant partie de la sitcom était l’un des nombreux exemples de la raison pour laquelle les agents de casting à la recherche de vieilles dames folles la poursuivraient en premier.

Pendant les jeunes années de cette vieille folle, Volz s’est produite sur le circuit de Vaudeville, avant de l’abandonner pour une carrière de chanteuse et de faire des publicités pour McDonald’s et Amtrak. Plusieurs années plus tard, Norman Lear pensait que son tempérament était idéal pour les petits rôles dans « Maude », « Mary Hartman, Mary Hartman », « Good Times » et « Fernwood Tonight ».
Avant d’obtenir un rôle stable dans « Diff’rent Strokes », Volz était déjà apparu dans plus de 30 émissions de télévision et films. La demande pour son talent comique senior s’est poursuivie après son départ de la série, jouant la postière Emma Tizdale dans « The Dukes of Hazzard » et la caution caution Pearl Sperling dans « The Fall Guy ». Dans les films, ses rôles étaient brefs mais mémorables dans des sorties telles que « 10 », « Mortuary Academy », « Earth Girls Are Easy » et son dernier film « The Great White Hype ». En 2003, Volz est décédé des complications de la maladie d’Alzheimer à 94 ans.

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